电子琴入门怎么学【学电子琴】

1、学电子琴入门基础知识学电子琴入门基础知识，电子琴是比较容易学会的，很多朋友也都想利用自己的业余时间多学习一些专业知识。

2、电子琴也是很多朋友都爱好的一种乐器，下面分享学电子琴入门基础知识。

3、学电子琴入门基础知识1关于音阶练习音阶是曲调的材料，是调式的概括。

4、在各调式基础上练习好不同类型的音阶，除了能提高手指的灵巧性，弹好级进式的音乐片段外，还可以提高对调式和音乐风格的感受，积蓄音乐语汇。

5、在“多样式音阶”练习中，除各种大小调音阶外，还可以引进各种民族、民间调式音阶。

6、如、具有降三级、降七级的布鲁斯音阶甚至自己改编的音阶，如全音音阶等。

7、在练习这类音阶的时候，通过合理的指法编排，在各调式上进行充分地练习，就能开拓我们的音乐思维能力、运指能力，从而在演奏不同风格音乐或即兴演奏时得心应手。

8、(next)为了使音阶的练习更有趣际，可以结合电子琴的多音色功能，在练习音阶时运用不同的音色。

9、比如，用民间小提琴音色来练习“吉普赛音阶”用三味弦音色练习“日本音阶”。

10、用具有幻想意味的宇宙音色练习全音音阶甚至还可以在练习中加上一定的音效，如弯音、揉弦等。

11、在练习音阶的同时，可在触键等技法上体会这种乐器的演奏方式与音响效果。

12、即兴演奏是电子琴专业必学内容，在指法的基本练习上应适当增加音阶各种变奏练习，以适应即兴演奏。

13、为了使音阶的练习生动有趣，并适用于即兴演奏中和声的编配，也可为音阶各级配上不同的和声、传统的、流行的、jazz等。

14、这是传统指法练习条目中少有的内容，这种练习可以提高对不同风俗音乐的音阶、和弦用法的进一步认识。

15、在音阶指法练习中，增加一定数量的其它类型音阶，结合电子琴的各种功能来进行练习，这样会使基础训练的内容既充实丰满，又能摆脱以往练习的单调与乏味。

16、关于和弦练习和弦的基本练习比音阶练习显得更为繁复。

17、因此，有必要在基本练习中，充实和弦种类与适当的和弦连接的练习。

18、这样，不仅能使运指能力得到提高，还能在训练中，掌握各种和弦的结构与功能含义、来龙去脉。

19、而传统指法练习教程的和弦仅局限于大三和弦、小三和弦、属小小减七等和弦，对于电子琴演奏与即兴演奏这是远远不够的。

20、和声思维伴随音乐的发展越来越复杂。

21、和声语汇日渐丰富，为适应这种趋势，基本练习中要增加大量新内容，如各种七和弦、附加音和弦、挂留音和弦、十三等高叠置和弦。

22、和弦连接在传统练习中也比较单比如《哈农》音阶练习的终止式中，也只是正三和弦与属七和弦，加上一个二级这是一种传统的终止模式。

23、很多指法练习教程中的和弦也只是各调的主和弦、属七和弦与减导七和弦等，并且和弦的练习都是一些孤立的条目，没有和声功能关联方面的练习。

24、而电子琴指法练习要突破这些局限，充实大量和弦与和弦连接的练习，借以更多地感受和声意味。

25、在和弦的基本练习中，可以根据乐器法原理，在不同的电子琴音色上运用不同的和弦奏法，以逼真地体现不同乐器的发音特色，使和弦练习更有趣味。

26、如在适当的音区、用圆号音色做和声背景的演奏，模仿独奏大提琴开放式的和弦奏法等。

27、充实电子琴的和弦演练，丰富对和声的理解与和弦弹奏技能，将对日后的作品视奏、表演、即兴演奏打下坚实的基础。

28、学电子琴入门基础知识2电子琴初学者应当请什么样的老师?对于任何一个初学者来说(少儿或成人)，请一位具备以下几个条件的老师来做您的入门老师。

29、(1)在音乐学院或师范大学艺术系钢琴专业深造过并取得学位(2)曾经或正在教授学生学琴(3)具有多年经验并懂得少儿学琴心理(对少儿而言)(4)具有一定气质、语气和蔼、面容亲切、责任心强(5)能够为学生做示范性的弹奏(6)能够分析乐曲内容及弹奏技巧(7)收费合理(过高的`收费会给学生和家长带来过重的经济负担和思想压力)。

30、电子琴上能否学习钢琴技巧?一些初级的钢琴技巧是可以在电子琴上进行练习的，比如、两个八度内的音阶、弦转位、琶音、半音阶等手指技术练习。

31、但也有很多钢琴技巧无法在电子琴上进行练习，这是因为电子琴的键盘音域比钢琴小，键盘力度也与钢琴完全不一样。

32、孩子在入学前学琴好还是入学后学琴好?少儿适合在的学琴年龄是5—6岁，而一般入学的年龄都在7岁左右，如果在入学后学琴很可能会错过的学琴年龄，加上上学后学习任务较重，孩子不可能花太多的时间练琴，不但弹奏基础打不好反而影响文化学习。

33、那么，如果在入学前1—2年内开始学琴的话，孩子正好处于的年龄状态，接受能力强，练琴时间宽裕，没有过多的学习压力，可以专心练琴，为今后的提高打下一个坚实的基础。

34、这样，就可以做到读书、练琴两不误。

35、学电子琴入门基础知识3电子琴入门学习方法在“听”中体验音乐情感音乐是声音艺术，它用悦耳的音响以及精致巧妙的音乐形式作用于人的情感。

36、在电子琴教学中，除了掌握基本的弹奏外，还应让学生掌握用心地去欣赏音乐，当然在欣赏时，我们除了让学生对音乐的长短、高低、强弱、音色进行大量的具体感知外，还应表现不同的优秀音乐作品让学生反复倾听，力图把这些音乐所形成的节奏、旋律等音乐语言加以分析体验，增强对音乐作品本身情感内涵的理解。

37、听“歌唱性”培养内心乐感舒伯特说过、“一切乐器只不过是在模仿歌曲。

38、”弹奏者除了要知道音高、节奏、音质、音色外，还要想到歌唱。

39、因为旋律曲调是音乐地基本要素之没有歌唱就没有曲调，因而旋律都具有歌唱性质，即使休止，也是音乐的需要。

40、“此时无声胜有声”。

41、如《我遇见一只熊》中的休止符，给乐曲增加了神秘感，激发了学习的欲望，使学生更有兴趣地学习。

42、歌唱性不仅是一种物理现象，而且也是一种生理现象。

43、以歌唱的方式可培养弹奏者内心的音乐流动感。

44、因为，它直接地体现出音乐的旋律走势，表情语气、乐句呼吸、高潮收束，容易使人感受和领略到乐曲的美妙之处。

45、因此，在我们的电子琴教学中，要使课堂气氛充满活动和灵气，也必须培养和强化旋律方向感及歌唱感。

46、养成“在歌唱中想象”和“在想象中歌唱”的习惯及意识，这样就有了音的自然连贯。

47、因而，听“歌唱性”在电子琴教学中有着很大的作用，是衡量学生内在乐感、美感、旋律歌唱感的一个切实有效的途径和手段。

48、听“音乐表现力”，表达情感，感悟音乐电子琴教学重在培养学生体会音乐、感悟音乐、表达情感的能力，不是只满足于把谱子的音符、节奏完整无误地弹出来，而对音乐麻木不仁，无动于衷，不免给人有“音”无“乐”的感觉，使原本具有强烈情绪感染力和音乐艺术，缺乏应有的音乐表现力。

49、罗丹说、“艺术就是感情”。

50、的确，没有感情的艺术是不可想象的。

51、在电子琴教学中，虽然是简单短小的乐曲，但也能表现出不同的情感。

52、如《航海》中，表现了一个游子远离家乡。

53、迫切地希望回家的感情，抒情优美的旋律，稍慢的速度，使乐曲富有鲜活的内容及情感的魅力，感人至深。

54、因此，要重视作品的艺术处理，把握、聆听乐曲的情绪、风格、韵味及内在思想情感。

55、听“风格特色”，提高音乐涵养常言道、“一方水土养育一方人”，由于作曲家处于不同的历史时期，不同的国家，不同的民族，不同的个性等一系列因素，使得他们的创作风格，通过音响、音像的熏陶，可扩大、拓宽学生的音乐视野，丰富、提高音乐修养，从中体会风格特色，比较、分析音乐手段，培养、独立音乐见解，领略不同时代、不同大师的风范与风采。

56、通过“听”，我们可学会品味、咀嚼，学会评判与自我评判，学会在音乐的海洋里吮吸、徜徉、遨游。

1、电子琴入门阶段。

2、主要从简单的乐曲入手，例如《洋娃娃和小熊跳舞》等，从基本的弹奏手法开始学习，这些乐曲一般只需右手的五个手指原地按键即可完成，同时配合左手简单的和弦操作。

3、电子琴初级阶段。

4、这时乐曲的难度稍有提升，右手的弹奏方式更加多样化，例如弹奏《铃儿响叮当》时采用的轮指手法以及《生日快乐歌》中的黑键运用等。

5、左手的和弦变化也会适当提升一定的难度，会加入Am，Em等。

6、电子琴中级阶段。

7、这时在具备了一定的基础之后，乐曲的难度会提示，主要体现在节奏的多样性以及旋律的变化。

8、利用全键盘双手演奏以及音色转换节奏器转换等，右手的旋律难度会提升，整体乐曲会出现难点，例如《西班牙斗牛士》整首曲子速度变化多样，进行曲转伦巴的节奏，同时黑键运用增多，多指演奏对手法的熟练也要求较高。

9、电子琴中高级阶段。

10、具备一定的演奏能力后，曲子将变得比较复杂，所弹奏的钢琴曲难度也逐渐提升，《献给爱丽丝》以及一些钢琴练习曲对学生钢琴曲弹奏有了更高的要求。

11、电子琴曲会多次变化节奏音色，充分利用电子琴全键盘与半键盘转换的优势，使整首曲子更加丰富。

12、电子琴高级阶段。

13、一般这时候指电子琴业余十级的水平，曲子难度较大，例如《新疆游记》，曲谱异常复杂，练习要求很高，左手和弦变化快，右手黑白键的交替弹奏，同时又配合快节奏的音乐，对电子琴整体性的要求较高。

14、同时钢琴曲的难度也加大，会出现《土耳其进行曲》等较高难度的钢琴曲。

15、电子琴学成发展，一般的考级曲目都是考级参考书中的规定曲目，有标明和弦以及节奏，当学完结束之后，学生可以深入学习即兴伴奏的方法，以及乐队演奏时键盘手的一些配合，能更好的完成演出。

1、学习基础乐理知识可以跟视频平台上的课程或者请老师教授来学习乐理基础知识。（尽量不要学习简谱，学习五线谱） 。

2、购买电子琴设备①可购置一台电子琴及放置电子琴的琴架。②如果是抱着尝试的心态，可以买一个平替，折叠的电子琴，或者或者专门练指法的电子软键盘。。

3、基础练习①勤练基础功：指法是否标准，触键的深浅时长是否合适。②结合乐理知识和入门练习曲，反复熟悉键盘的位置，直到流畅。。

4、逐步提升①右手：先练习右手的部分②左手：再练习左手的部分③和弦：先不用追求精准，而是两只手的配合度，等契合度高了之后再追求节奏一致。④反复练习：双手配合反复练习。。

1、学习基础乐理知识可以跟视频平台上的课程或者请老师教授来学习乐理基础知识。

2、(尽量不要学习简谱，学习五线谱) 。

1、身体姿势 手的各部位要自然放松，切忌僵硬。

2、 大臂(上臂)自然下垂，小臂与手腕、手背成水平线。

3、 手指自然微微弯曲，后一节与键盘垂直。

4、 大拇指用外侧触键，其它指用指尖肉部触键。

5、弹电子琴手指的力度要稍轻，不宜采用演奏钢琴的力度重触键。

6、因为演奏者演奏一般电子琴，触键力度的大小并不影响音量(比较高档的电子琴对力度大小也能反应，不在此例)。

7、手指过于放松、甚至轻飘飘也是不正确的，因为这样有时会由于按键过浅，没有拨通电子振荡器电路而无音，用手的自然重量比较合适。

8、 以上这些文字上的东西，读起来可能感到不形象，不具体，有条件的网友，好还是请老师或懂行者给你示范为佳。

9、 。

1、电子琴初学入门指法教程如下：顺指法当一个乐句能够用一个把位弹出来时就用顺指法。

2、（一般音域在五度内）这种指法手指间距小，无须伸张，（年龄幼小的琴童需适度扩张）使手型保持自然松弛的状态。

3、这是一种应用多的指法。

4、穿指法将拇指从二或三、四指下面穿过去，使手指的把位上移的一种指法。

5、跨指法与穿指法相反。

6、要求将二指〔或是三、四指〕从大指上面跨过去，使手指的把位下移的一种指法。

7、扩指法在弹奏的时候需要扩大两指之间的距离。

8、这样弹奏出来的音乐才会流畅。

9、1电子琴基础练习的方法第一、弹奏电子琴不要一开始就打开自动节奏、自动和弦弹奏练习曲和乐曲，尤其是缺乏任何乐理基础，或不懂一件乐器的情况下。

10、第二、弹奏电子琴时，不要踩踏板，初学阶段双手配合还不适应，就更别提手脚协调，尽管这比钢琴简单得多。

11、第三、弹奏电子琴时，多数练习曲好都采用默认的钢琴音色，而不要滥用小提琴、长笛、单簧管等其他持续性久的音色，因为这完全会影响弹奏电子琴良好效果的发挥。

12、第四、如果想把电子琴学得更为全面而圆满的话，左手在手动和弦的基础上，应掌握多指自动和弦，而不必学什么单指和弦。

1、亲，电子琴初学入门指法教程如下：顺指法当一个乐句能够用一个把位弹出来时就用顺指法。

1、您好，根据您的提问，自学电子琴主要分为以下几步：一、掌握常识，快速上手1初识电子琴电子琴，正规的叫法应该是电子合成器。因为它形似钢琴，所以得名“电子琴”。电子琴大多配置声音存储器，用于存放各类乐器的真实声音波形并在演奏的时候输出。电钢琴和钢琴一样是88键，电子琴有61/64/76/88等不同的键数。。

2、广义上来说，其实所有的电子键盘类乐器，包括电钢琴和MIDI键盘都算是电子琴，都算是电子琴。就像“凤梨”与菠萝，“樱桃”与“车厘子”一样，为了能够让普通消费者去区分不同款式电子琴，市售的一般将单排键电子琴叫做电子琴，而其他多排键的电子琴叫做“电子管风琴”。管风琴可以算得上是“乐器之王”了，结构复杂、体积庞大并且造假十分昂贵。随着电子乐器的风潮，美国人LaurensHammond也在1930年发明了世界上第一把真正意义上的电子琴，他拥有双排61个按键来模拟数十种乐器音色。再后来的YAMAHA就借鉴并简化了这种设计，推出了更优秀的电子琴，也就是现在能看到的样子。雅马哈在乐器领域比较有发言权，初学入门购买雅马哈的产品一般不会出错。由于电子琴本身只包括键盘和控制面板，这使得电子琴价格远低于钢琴以及电钢琴。通常情况下，电子琴不需要频繁的保养和维护就可以演奏，可以说是吹拉弹唱样样都行。。

3、2电子琴音色与节奏电子琴突出的特点就是丰富的音色选择，这极大程度上决定了电子琴的可玩性。多种多样的音色可以在我们演奏时提供成百上千种组合。我们可以根据演奏乐曲的需要，选择合适的音色。例如，我们可以利用弦乐器来练习连音技巧，利用管乐器来练习乐曲的分句与断奏，利用钢琴音色来锻炼手指的灵活性以及跳音、顿音等使用小技巧。。

4、3演奏姿势实话实说，姿势这种东西只要自己舒服就行。只有在放松的状态下才能弹奏出好听的音乐在姿势上需要注意两个点：身体不过分前倾或后仰和琴凳高度适中没有限制。

5、4指法与手形弹奏电子琴主要依靠手指的动作来完成，这考验手指的灵活性。相较于钢琴而言，电子琴一般没有力度反馈与配重。电子琴仅需手指轻触键盘即可发声，稍微好一些的电子琴会依靠键盘逐级采样功能来表现音乐的强弱。在弹奏电子琴时，各位需要注意下自己的指法与手形，避免生硬的敲打键盘。弹奏时手指要保持自然弯曲，呈现放松的状态，手指第三关节垂直于琴键。。

6、二、音乐理论基础知识当你买好了电子琴，你可能就会问了，学电子琴难不难？（事实上绝大多数没接触过乐器的小伙伴都会有相似的提问）电子琴也好，钢琴也罢，音乐是一条螺旋上升的不归路，永无止境！我很喜欢一句话，“法乎其上，得乎其中，法乎其中，仅得其下”。你渴望到达的高度决定了你需要的通关难度。电子琴和其他乐器一样，入门很简单，无非就是弹响而已。左手右手一个慢动作，勤加练习就好了。良好的心态是学习乐器的开端，切忌三分钟热度。。

7、三、进阶与风格选择当你度过了新手期，并且经过一段时间的训练之后，相信你已经有了几首拿手曲目。这个时候如果还想进一步提升，那你就要确定好自己的风格，并且对乐理知识进行针对性的补充了。你可以通过教材或者网上的各类视频去了解更多关于电子琴的知识。弹奏音乐离不开曲风，像摇滚（古典、布鲁斯、重金属），民谣音乐或者爵士乐等等。在进阶时，你需要明确想精进的曲风。在这个过程中，你会对音乐有更加深入的体会，遇到喜欢的歌曲也可以自己去试着扒谱或者改编。如果你想走编曲路线，自己玩玩音乐，那么就需要多了解各个音调、旋律之间的关系。在日常的练习中也可以尝试着加一些没有试过的乐器进行伴奏，这样可以使你的歌更加饱满。如果你想玩弹奏路线，那么各类技巧你都需要掌握。。

8、总而言之，任何一种乐器的学习大抵都是如此：一个顺手的工具外加一个好的老师指导。兴趣才是好的老师，自学电子琴怕的就是三分钟热度。坚持很难，但是生活会加倍回报给你！。

1、您好，根据您的提问，自学电子琴主要分为以下几步：掌握常识，快速上手1初识电子琴电子琴，正规的叫法应该是电子合成器。

2、因为它形似钢琴，所以得名“电子琴”。

3、电子琴大多配置声音存储器，用于存放各类乐器的真实声音波形并在演奏的时候输出。

4、电钢琴和钢琴一样是88键，电子琴有61/64/76/88等不同的键数。

转载请注明出处阿文说说网 » 电子琴入门怎么学【学电子琴】