一个人心累伤感说说,心累的句子说说心情-阿文说说网一、关于富春山居图的七律
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2、黄公望忧思、侠气、博学、贫困、好酒，似乎有点精神病。晚年他回到老家常熟住，每天要打一瓦瓶酒，仰卧在湖边石梁上，看着对面的青山一口口喝。喝完，就把瓦瓶丢在一边。时间一长，日积月累，堆起高高一坨。就这样，在酒中、笑中、画中、山水中，活了很久。他是八十五岁去世的。
3、真的很万幸的是，当屋内已经无人，而火光正红的时候，吴问卿的侄子吴子文跑了进去，从火炉里将这幅画飞快卷了出来。
4、但你看，669年过去了，这中间，东海扬尘，深谷成陵，这画却好像始终置身事外，银河无声转玉盘，它却依然是简静的。
5、吴冠中先生曾说:"石涛是中国现代美术的起点，然而，另一方面，他又是中国传统画论的集大成者，游走在现代和传统之间，这也许是石涛成为反思中国美术传统与现代的佳切入点。″有人说:"石涛是绘画界的曹雪芹，有一定道理。″
6、后来终于将画买下了，当然就很珍惜，把它放到了自己的画禅室里，和王维的《雪江图》并着，放在一起。
7、300元稿酬征集点评|春天里
8、人间的一切都洗净了，只剩下自然山水。对于自然山水的险峻、奇峭、繁叠也都洗净了，只剩下平顺、寻常、简洁。黄公望，一个沉浸于自然山水的画家，在自然山水中求得精神的解放。正是在黄公望手上，山水画成了文人画的代表，并引领了文人画。结果，又引领了整个画坛。没有任何要成为里程碑的企图和架势，却真正地成了里程碑。
9、或许就和沈周先生(在前面的题跋中)说的那样，画儿自会选择适当的人交付吧。
10、乾隆认定它是真的，在上面密密麻麻写了几十年的御跋、御题。大臣学士们，看得出的，看不出的，无人说不是。
11、BY乾隆|这个画呀，是假的?
12、吴洪裕临死之际，要烧《富春山居图》给自己殉葬。就在国宝即将付之一炬的危急时刻，吴洪裕的侄子猛地窜出一个人，把画抢救了出来。画虽得救了，中间却烧出几个连珠洞，断为一大一小两段，起首一段已烧去，幸存部分也是火痕斑斑。从此，《富春山居图》一分为二。
13、破旧书画竟是国宝废纸篓中找到题跋
14、这些年，常有人问我，某张画是真是假？画得好不好？值多少钱？这三个问题很有代表性。画的经济价值，建立在审美价值的基础上。观画，根本的就是审美问题，也是大众直接需要去了解的问题。欣赏画是简单的事情，但涉及真伪的鉴定，就很复杂了。
15、就《富春山居图》本身来说，它是如何流传至今的，这个问题比较好讲，因为关于它的流传研究已经有不少论文，基本上一看就大体明了。假如没有研究文章，那么我们一般通过著录、印章和题跋来看。通过著录，基本上对它的流传有个大概了解。但这些也只反映阶段性的收藏情况，可能还有一些收藏过程在画面和著录上没有反映，如果能结合其他文献的整理，对它的流传过程会有更丰富的认识。至于有的作品没有名款，印章也很少，题跋也很少，了解它的流传过程就比较困难。即便有收藏者口述流传的过程，也要谨慎对待。
16、文彭画作局部，他是明时画家文徵明的长子
17、《富春山居图》是元朝画家黄公望的作品，是黄公望为无用师和尚所绘，以浙江富春江为背景，全图用墨淡雅，山和水的布置疏密得当，墨色浓淡干湿并用，极富于变化，是黄公望的代表作，被称为中国十大传世名画之一。明朝末年传到收藏家吴洪裕手中，吴洪裕极为喜爱此画，甚至在临死前下令将此画焚烧殉葬，险在吴洪裕的侄子从火中抢救出，但此时画已被烧成一大一小两段。前段较小，称“剩山图”，现藏浙江省博物馆；后段画幅较长，称“无用师卷”，现藏台北故宫博物院；几百年来，这幅画辗转流失，而充满了传奇色彩。
18、黄公望在《写山水诀》中曾介绍自己是如何创作的：“皮袋中置描笔在内，或于好景处，见树有怪异，便当模写之。”为了创作《富春山居图》，他在“领略江山钓滩之胜”时，“袖携纸笔，凡遇景物，辍即模记”。画中所题文字表明，他为完成此画而潜心观察、揣摩费时三四年。
19、BY黄公望|留在山中?
20、「主题」B05丨《深山会棋图》墓中的仙人对弈
二、写富春山居图的诗
1、吴之矩拿到了画，就在每一张纸的接缝处，都盖了骑缝印
2、即思之不忘,乃以意貌之，物远失真，临纸惘然。
3、《富春山居图》完成的时候，黄公望已经年近八旬。画卷是用六张纸接连而成的，南方山水在其上浩渺着连绵，烟云都淡远。
4、乾隆皇帝不识真品名作真迹反遭冷遇
5、离乱后，回到宜兴的吴问卿已将离世。弥留醒转时，虽然虚弱，还是起了来，要将《富春山居图》，同智永的《千字文》，都入火去烧，“焚以为殉”。
6、括：记叙文、抒情文、议论文、说明文、应用文。、记叙文：是以记叙、描写为主要表达方式、以记人、叙事、写景、状物为主要内容的一种文体。记叙文的分类
7、「主题」B02丨《韩熙载夜宴图》白云青天拂拂娇
8、现在两幅画又被思重得到。
9、是很多很多的人，和很多很多的故事
10、《富春山居图》被一分为二的原因：
11、也是凭着这一句句，一段段，我们才得以知道，这幅画是如何在这人世里来去的——知道它曾经在宝阁里被珍藏，也在朝代更迭时随人流落，而被奉为圭臬与被归为赝迹之间，也不过百年。
12、万历二十四年，《富春山居图》被董其昌所购得。董其昌晚年又把它卖给了宜兴收藏家吴正志，到清朝顺治年间，传到了孙子吴洪裕手里。吴洪裕珍爱之极。
13、较长的后段称《无用师卷》，现藏台北故宫博物院；前段称《剩山图》，现收藏于浙江省博物馆。如果帮到你请给好评
14、学画虽晚，但画得是真的好，彼时也好，后来者也好，多少人为之叹叹，说那是“千秋万壑，愈出愈奇怪，重峦叠嶂，越深越妙”。画得也是淡淡，很元代的风格，就像这样：
15、《剩山图》，明朝末年传到收藏家吴洪裕手中，吴洪裕极为喜爱此画，甚至在临死前下令将此画焚烧殉葬，被吴洪裕的侄子从火中抢救出，但此时画已被烧成一大一小两段。较长的后段称《无用师卷》，现藏台北故宫博物院；前段称《剩山图》，现收藏于浙江省博物馆。
16、黄公望的好友无用师，是这幅画的第一位收藏者。
17、因画上题款为：“子明隐君将归钱塘，需画山居景，此图赠别，大痴道人公望至元戊寅秋。”，故此卷《富春山居图》为子明卷。此卷是乾隆十年(1746年)入内府。乾隆得此画卷时大喜过望，其兴奋程度，不亚于明末清初《富春山居图》无用师卷的拥有者吴问卿。何以见得？因为子明卷的画面空白处写满了乾隆皇帝的题跋。其数量之多，用乾隆自己的话说：“以后展玩亦不复题识矣。”据统计，从乾隆十年到嘉庆四年(乾隆做了四年的太上皇)，画卷上共享55处乾隆的题跋，其中画卷之中有53处，另外两则题跋写在了画卷的前后隔水(手卷形制的一个名称)之上。
18、较长的后段称《无用师卷》，现藏台北故宫博物院；前段称《剩山图》，现收藏于浙江省博物馆。在中国国务院前总理先生的决定下，《富春山居图》曾2011年6月在台湾台北故宫博物院展出。
19、黄公望，担任过官衙里的笔墨助理，受顶头上司张闾的案件牵连入过狱。在漫长的牢狱生活中，给外面的朋友写过诗：“世故无涯方扰扰，人生如梦竟昏昏”。但是，他没有在“扰扰”、“昏昏”中沉没。出狱后皈依了道教中的全真教。这个时候，他的谋生空间已经很小，而精神空间却反而很大。这就具备了成就一个大艺术家的可能。
20、(七律、山居有感)携壶老酒卧颠峦，胸次堪能纳远川。松瀑响如间奏曲，山形叠似故人篇。为询精义谁如许？得沐清心我释然。若得一生安在此，何尝不是高端。
三、赏析《富春山居图》
1、起首汀州过后起山峦，第二段峰峦与第三段紧密相连，山谷中云雾缭绕，可见村舍山路。此处山峰多用干笔短皴，近景树用墨较浓，山顶树叶用横笔淡墨点出，而第三段山峰则有所差异，虽然用墨仍保持着近景偏浓、远景偏淡的习惯，但峰峦顶端树木则开始用竖笔点染，近景树枝亦是如此。
2、无用是不是道士，前人已考证，可惜我没得见。但我曾得见大痴道人至正二年四月真迹，纸本手卷水墨富春江者，落款处有收藏印鉴一枚，系“无用道人”大篆体四字，或许佐证无用师非和尚论之证据耳！
3、当年，《富春山居图》经火烧一遭，断成了一长一短的两段。画上满是烟燎痕迹，画的起首一段也被烧去了。
4、长的后半段，在清代康熙年间，曾被尚书王鸿绪收藏，到了乾隆年间，一度落入朝鲜人安仪周之手，后来在乾隆十一年，也就是1746年，被一位姓傅的先生送入清宫。但是，在这之前，已经有一幅同名的画作进宫了，乾隆皇帝还在上面题了词，因此，认定后送来的是赝品。直到嘉庆年间，才核定真伪，乾隆皇帝至死都不明白自己上当了。
5、《富春山居图》是元朝的书画，画家黄公望为郑樗(别号：无用师)所绘，以浙江富春江为背景，全图用墨淡雅，山和水的布置疏密得当，墨色浓淡干湿并用，极富于变化，是黄公望的代表作，被称为“中国十大传世名画”之一。
6、沈周多喜欢啊，日日看，天天瞧，每一处笔画转折，每一处细微变化，就没有不了悉的。
7、78岁时，黄公望为倪瓒《春林远岫小幅》作题时，感叹自己老眼昏花，手不应心。第二年，他应好友无用师的邀请，开始绘《富春山居图》，一画就是六七年，画完没几年便逝世，享年86岁。
8、迤递三千里，江山一卷横。
9、《富春山居图》元黄公望纸本水墨纵33厘米横69厘米台北故宫博物院藏此图画浙江富春山两岸初秋景色。画面上坡陀起伏、林木森秀,其间有村落、亭台、渔舟、小桥,并写平沙及溪山深处的飞泉。展披画卷,景随人迁,人随景移。笔墨苍简清润。历代凡见此画者,无不叹为观止。明代董其昌说：“展之得三丈许,应接不暇。”清代张庚说：“富春山卷,其神韵超逸,体备众法,脱化浑融,不落畦径。”恽南田说：“所作平沙,秃锋为之,极苍莽之致”。明清许多文人画家多以此图得到启示,其临本有10余本之多。此卷现为两段。前一小段,今在浙江省博物馆,后一段现存台湾。
10、这段题跋写下不久后，又是朝代更迭了，清军南下,吴问卿随难民出逃宜兴，多少珍宝都弃置了，平生珍视的那两件，却还是要随身带上的。一件是智永法师的千字文真迹，另一件是《富春山居图》。
11、——这幅画，以前是在我那儿的，现在我已经失去了。
12、相传，明朝末年《富春山居图》传到收藏家吴洪裕手中。他对此画深爱有加，甚至在临死前下令将此画焚烧殉葬，幸被吴洪裕的侄子从火中抢救出。
13、电影《富春山居图》各个主人公给人的感觉就是一盘散沙，各自演各自的精彩，并不能将每个人物关系很完整的诠释，再加上后期剪辑的弊病，给观众之感便是一片混乱，也许演员自己都演的稀里糊涂的，可惜了这么多知名演员的强势加入了。
14、48岁时，倪瓒开始信仰道教。性格更加孤僻，思想更加超脱，画也多苍凉古朴、静穆萧疏。
15、吴问卿得了这幅画以后，十几年里，睡觉枕着，吃饭对着，须臾不离。
16、在笔墨技法上，画作以长披麻皴为主，并以书法用笔入画，如此勾勒出疏松的墨线，浓淡粗细相照应。偶尔会有重叠交叉，后人将这种技法称为“勾写”，而不是“勾皴”。在色彩渲染上，黄公望用淡赭色来表达秋意，若明若暗地笼罩于画中的景物之上，在秋季水气之上形成明媚色调，生动自然。
17、他在《富春山居图》的画末写下题记，说：
18、《富春山居图》是元朝画家黄公望于1350年创作完成的纸本水墨画，被誉为“画中之兰亭”，是中国十大传世名画之前半卷《剩山图》现收藏于浙江省博物馆，后半卷《无用师卷》现藏于中国台北故宫博物院。该作品是黄公望为师弟郑樗(无用师)所绘，以浙江富春江为背景，全图用墨淡雅，山和水的布置疏密得当，墨色浓淡干湿并用，极富于变化。剩山图：纵8cm，横4cm无用师卷：纵33cm，横69cm
19、查阅了很多记载，只找到这幅国宝画卷上(黄公望)自己作的题跋全文：“两至正七年仆归富春山居，无用师偕往，暇日于南楼授笔写成此卷，兴之所至，不觉亹亹布置如许，逐旋填剳，阅三四载未得完备，盖因留在山中，而云游在外故尔。今特取回行李中，早晚得暇，当为着笔。无用过虑有巧取豪锐者，俾先识卷末，庶使知其成就之难也。十年青龙在庚寅歇节前一日，大痴学人书于云间夏氏知止堂”。
20、画虽然已被完成，却也依旧生长着——作画的人与看画的人，是同道，也是共谋。
四、古诗富春山居图
1、看到一代一代人，在不同的时间与空间里，面对着同样一幅画，都一样，会感动，会赞叹。时空的限制也无法阻隔他们彼此应和，知音虽散落在历史长河，也是终究的遇见。
2、其实这幅画还不归董其昌的时候，他就常常趁着在长安朝拜参见的时机，追着当时收着这幅画的周台幕，求着看一眼。他说，看到了便是一日清福，肚里五脏六腑都畅快了。
3、倪瓒对她说：你再去洗洗。洗完回来，再摸再闻再皱眉头，不行，还得洗。如此反复了好几次，倪瓒终于松口说，你可以不洗了。抬头一看，天都亮了，妹子直接拿着银子回家了。此后，赵买儿逢人便提倪瓒的怪癖，一说就笑得直不起腰。
4、山水画的主题往往和作者生活的地域、或理想中的生活环境关系比较大。所以我们经常看到“辋川图”之类的描绘，很多和蓝田县辋川的地貌没有关系，但不妨碍其被称为“辋川图”。“富春山居”也是这样一个主题的延续，它反映的是隐逸的人生境界。这幅画的名称，我们把它换成“辋川山居”，关系也不大。近些年一些学者受欧美的艺术史研究方法影响，往往过度解读一幅画创作的动机，尤其容易将画的创作与政治联系起来。对于《富春山居图》也有类似的解读，这是没有必要的。
5、明朝末年传到收藏家吴洪裕手中，吴洪裕极为喜爱此画，甚至在临死前下令将此画焚烧殉葬，被吴洪裕的侄子从火中抢救出，但此时画已被烧成一大一小两段。
6、“至正七年，仆归富春山居”而得名，没想到，这个地方永远因此而长期流传，并不断被注入传奇色彩。
7、浏览《富春山居图》的观感如同电影镜头在推移平拉，画面的视点在同一水平线上，数十个山峰、几百棵树木，既保持着构造上的联系，又不像屏风般排列，达到了“远取其势，近取其质”的写实高度。
8、朱自清的《春风》中的“春风图”春风温和、与林斤澜的《春风》猛烈写法朱自清的《春风》是直接描写；林斤澜的《春风》是对比映衬
9、BY沈尹默|烬余残本?
10、由于我和一些朋友的多年推动，三天后，《富春山居图》的两半就要在台北合展了。这是那场大火后数百年来的重逢，稍稍一想，就有一种悲喜交集的鼻酸。明天，我会就此事向台湾的朋友作半天演讲，据说报名的听众已经爆满。现在夜深人静，闭眼都是那幅画的悠悠笔触。于是，起身扭亮旅舍的台灯，写下以上文字。2011年5月27日于台北。
11、所有汉人的天都塌了，眼前只有一条路，先去做个小吏拼拼资历，也许还有当官的可能。
12、村庐依古树，烟棹钓深泓。
13、这批文物停放在上海时，当时的书画收藏家徐邦达在库房里看到了故宫所藏的两幅《富春山居图》，考证以后，发现乾隆御笔提说为假的那幅画，实际是真的。
14、曾有后人去富春江一带寻找黄公望笔下的实景，甚至拍下照片回来作比对，一边看一边感叹，黄公望画出来的富春江秋初风貌，要比照片更有意境。
15、古代画论典籍给我们留下的观画经验，都是用简洁的语言说出深刻道理，令人受益无穷。今天我们看画的方式发生了一些变化。普通社会大众观画，侧重于画的审美属性，但是对于专业人员来讲，观画已经不是简单的审美问题，还涉及很多专业研究，因此观画的方法就变得比较复杂了。比如现在流行用放大镜去看画，甚至用很高像素的高清图去看，这些方法，用来作为美术史研究、真伪的鉴别会起到一定作用，但从审美的角度来看，这种看画之法是不值得提倡的。
16、当然也不能不在画上题字啊，细细写了很多话，写到后，末一句写的是：
17、《富春山居图》是山水画史上的一个奇迹。虽然当代有些画家对这幅画不以为然，但从历史上看，尤其在文人画的系统中，这幅画是受推崇的，所以明清时期，模仿它的，或者通过它进行新的创造(仿)的就有不少。清代推崇“南北宗论”的画家，主要学习黄公望，《富春山居图》尤其是重点学习对象。清代方薰说：“子久《富春山居》一图，前后摹本何止什百，要皆各得其妙。”(《山静居画论》)，我印象深的是王石谷的摹本，比原作俗气了好多。从某种意义上讲，这些摹本也许可以算作对富春山的描绘吧。近些年也有一些“新富春山居图”这样的创作，主要来自黄公望《富春山居图》的启发，而不是富春山的启发，可以说富春山因《富春山居图》而广为人知。
18、他的画常有密集的牛毛皴和繁密高叠的山石，石与石之间不留空隙，有人评价他的画更像是由元入明的启蒙画作。
19、浙江省博物馆孤山馆区特色：
20、沈周痛失心爱名画竟凭记忆画出仿作
五、富春山居古诗
1、林志玲演的王雪晴似乎就像宫野志保一样，刘德华演的肖锦汉在妻子林和王雪晴间，虽然他很关心王雪晴(lisa),在她中弹时，很紧张又温柔地陪在她的床边，可他却不可能选择她，因为他依然深爱着妻子；工藤在兰和志保间似乎一样，而Lisa在后一刻还是为刘德华挡下了火焰，背叛了黑帮。尤其是她为刘德华挡下火后躺在刘德华怀中后一句话那才感人“我多想能做一回你的新娘，给你再生一个女儿”肖锦汉和妻子已经有一个6岁的儿子了，所以他也无法选择林志玲演的Lisa，希望我的回复能对您有所帮助，记得给我好评哦！~。
2、这是乾隆在《富春山居图》上的御识
3、要不是后来一堆人为他求情，倪瓒估计早就在马桶边崩溃至死了。这段经历给倪瓒造成了强烈的心理阴影。不久以后，他因脾疾于洪武七年(1374年)去世，享年74岁。
4、这论断实际上也引来好多文人学者在争论。后来，吴湖帆与沈尹默便曾一道前往对故宫藏的这批书画做审查，《富春山居图》后半段的长卷，他们都经过一次眼。
5、褪去了对名利空泛的追逐，黄公望找到了自己真正的归宿。
6、当《富春山居图》展现在我们面前的时候，它的画法特征，就决定了我们不可能把它的时间放得太靠前。这幅作品以披麻皴为主，在构图上，它是长卷，采取了平远的构图方式。从皴法出现的历史看，这种皴法大约在宋代开始流行，元代相对成熟，因此不可能把这件作品推到唐代之前。
7、画自元代四家中的黄公望，他也叫大痴
8、黄公望85岁才完成的《富春山居图》则不但融汇董、巨、荆、关诸家，更体现了元人山水画之变的特征。这种大气象的杂糅需要的艺术手法，而黄公望的耄耋之年显然已经在画作水平上达到登峰造极的地步。
9、「主题」B03丨《步辇图》唐朝的“新闻照片”
10、艺术作品不需要语言文字解释，这是欣赏绘画时要注意的。我们经常遇到一些鉴赏的理论和课程，这实际上是有问题的。现在很多绘画鉴赏需要引导，有复杂的社会原因。对于一般的观赏者来说，我并不提倡“终求其理”这种研究性的看画，这种看画方式对于专业人员来讲有必要，但对一般的观者，我们更提倡直观的感受。现在因为各种原因，很多人不是用自己的心和眼看画，而是用耳朵去看画。我们不大相信自己对于绘画的直觉，往往跟着一些所谓鉴赏的理论走。这些年的绘画批评也很不正常，很多绘画批评实际上是在做虚假广告。我们跟着这些虚假广告走，会有什么结果？所以在观画的时候要相信自己的直觉，不管对方的名头有多大，绘画，它就是一门视觉语言的艺术，它不需要高深理论去解释，这才是观画的根本。
11、.基本简介富春山居图是元朝的书画，画家黄公望为郑樗(别号：无用师)所绘，以浙江富春江为背景，全图用墨淡雅，山和水的布置疏密得当，墨色浓淡干湿并用，极富于变化，是黄公望的代表作，被称为“中国十大传世名画”之一。明朝末年传到收藏家吴洪裕手中，吴洪裕极为喜爱此画，甚至在临死前下令将此画焚烧殉葬，被吴洪裕的侄子从火中抢救出，但此时画已被烧成一大一小两段。较长的后段称《无用师卷》，现藏台北故宫博物院;前段称《剩山图》，现收藏于浙江省博物馆。在中国国务院前总理先生的决定下，《富春山居图》2011年6月在台湾台北故宫博物院展出。
12、以上所说，仅是看画到了一定阶段之后“终求其理”的相关问题，但看画重要的是“先观其气象，后定其去就，次根其意”。看画是艺术意象的再次创造，不是简单的对客观图像的机械反应。一幅画从它初的构思、描绘、完成、鉴赏，每个环节都是有创造性的。欣赏过程也是一个创造过程，而不是简单的镜子式的反射。不同的观者获得的美感既有差别，又有相似性。差别来自每个赏鉴者的主观意识，相似性来自画幅的本身。
13、馆舍建筑以富有江南地域特色的单体建筑与逶迤连绵的长廊组合而成，形成了独特的“园中馆、馆中园”格局。孤山馆区的改造工程完成后，推出“陶瓷陈列”、“黄宾虹书画陈列”、“常书鸿油画陈列”、“雷峰塔文物陈列”、“漆器陈列”等常设陈列，建成集中展示各类文物、艺术精品的艺术类馆区。
14、北苇，本名刘志伟，八零后，山东郓城人，菏泽市作协会员。诗歌见《渤海风》《小诗界》等刊。偶获奖。
15、佟大为饰演从头白到脚的白毛BOSS，竟然因儿时阴影有恋母情结，并对与母亲长相略相似的林志玲念念不忘，这人设简直是变态，佟大为的造型更是雷人，斯琴高娃作为老戏骨，气场过于强大，本以为能够起到关键性作用，没曾想她的出现意义也并不大。佟大为与刘德华后的重中之重打戏也尤为尴尬，分明是击剑比赛，哪里是为名除害，从地下打到书架，这击剑玩的真是让人吃不消，满屏的尴尬无语。
16、一直到成化年，不知道在多少地方，多少的人手中，辗转了多少回，它来到了沈周这里。
17、黄公望的学画生涯起步较晚，然而他绘山水必亲临体察，画上千丘万壑，奇谲深妙。其笔法初学五代宋初的董源，巨然一派，后受赵孟熏陶，善用湿笔披麻皴。黄公望擅长画山水，多描绘江南自然景物，以水墨浅绛风格为主。黄公望在作画之余，留有著述，如《写山水诀》、《论画山水》等，皆为后世典范之学。他的作品存世不多，如今留在世间有年代可考的画作只有7幅，全是他70岁以后创作的作品，其中好也是出名的当属《富春山居图》。
18、为避战乱辗转飘零半幅名作落户台湾
19、因为场景变换太快，观众思绪跟不上，还有就是剧情没深意却很难懂，装深沉类的片子。如果回答对您有帮助就给好评呗，谢谢，相信我将会成为您的好私人顾问，祝您新春快乐！
20、一些画上有作者落款和创作时间，《富春山居图》(无用师卷)就是这样的，卷末有黄公望一段题跋，说明了此画创作的时间、过程，可知它的创作时间是至正十年，即1350年。《富春山居图》(子明卷)也有创作时间，谓是“大痴道人公望至元戊寅秋”，即1338年秋画的。这个款题被认为是伪造的，因此这个子明卷也是假的。如果没有落款和创作时间，画作上面的题跋等文字也可能透出一些信息。
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