各种乐器对照表(阮乐器简介)

《八音的秘密》是为孩子们了解中国民族乐器而创作的国内原创音乐绘本。“八音”是中国古代的一种乐器分类法。我们常说的“八音盒”的“八音”也源自于此。音乐绘本《八音的秘密》通过主人公和爷爷的故事，按照“八音”（金、石、土、革、丝、竹、匏、木）的顺序为小朋友们介绍了民族乐器的点滴以及关于“八音”的秘密。两位作者通过文字、插图、音乐和动画四位一体的全新创作方式，让大家更立体地了解民乐，感受民乐；她们所讲述的不仅是爷孙之间的深厚情感，还有主人公与民乐相伴的整个成长。来自炜然老师分享～#生活中值得记录的小事# #从今天起记录我的2023# #2023陪孩子成长的每一天#

我今天主要从四个方面给大家介绍一下中阮相对于其他乐器到底有哪些优势。·第一个也是最明显的一个优势就是好上手。好学从小朋友的角度上来看，小朋友初学右手只有一个拨片，轮指和弹挑都是用这个拨片去完成的，不像琵琶需要带指甲，小朋友刚开始学可能要花很长的时间去适应指甲。·第二个对于成年人来说想培养一个业余的音乐爱好，中阮是一个非常不错的选择。学上一个月，两个月就可以弹一些流行歌曲，大鱼、凉凉、青花瓷这些都非常的简单，给谱就能弹的状态，学上两节课就有这个效果了。·第三个也是最重要的一点，很多艺考生到了高中家长们焦头烂额，不知道让孩子该怎么办才好。想上一个好一点大学分数又不够，走别的方面也没办法。音乐方面孩子倒是还有一些天赋在，或者有一些学热门乐器的孩子，这个时候就开始转学阮了。为什么要转这个专业？我现在告诉您，可得听好了。中阮可以速成，如果有一些音乐的基础，一年时间完全可以速成，一年时间能考上音乐学院，这还不香吗？对于艺考生来说，这简直就是太好的福利了。这就是中阮能给到你的。

分析云南少数民族乐器的艺术特色，以弓弦乐器牛角琴和小二胡为例前言：大家都知道，云南是个多民族的省份，有52个民族，各民族有自己的特色乐器，其中以傣族的牛角琴、彝族的二胡最为突出。这两件乐器在形制、音色、演奏技巧和音乐创作上都具有各自民族特色。1.牛角琴的艺术特征牛角琴是傣族的一种弓弦乐器，据说它的前身是一种号角乐器，随着内地和边境地区的文化交流，大量的汉族移民到边境地区，二胡就被带到了傣族地区。傣族音乐的最大特点，就是它善于运用滑音和回旋音，通常节奏很慢，曲调很长，因为它具有舞蹈性，可以随着音乐翩翩起舞。但是牛角琴却把傣族音乐的全部特征都表现了出来，堪称傣族音乐的灵魂。以下就是学习牛角琴时对其掌握的详细介绍。（图1）这首曲子是云南艺术学院尹毅老师创作的牛角琴曲《布朗山之夜》的开篇，表现了布朗族人在布朗山夜幕下载歌载舞的情景，反映了民族地区人民美好的生活状况。本曲的进板节奏较慢，以弱拍入，增加了音乐的柔韧性，并通过连线来强化这种特性。旋律线呈波状，给作品增添了一种柔美中带着一种动态的美感。运用平行乐句来创作，在相同的乐句中有一些变化。这一段描写了布朗山上一个宁静的夜晚。然后是平行的乐句，与前两个乐句相呼应，以一种层次性的方式，进入了一个预备的高潮。准备高潮分三个阶段进行。第一个节拍为80拍子，用二分音符加三分音符，给人一种向前推进的感觉。第二部分用了100拍的节奏，由四分音到八分音再到十六分音的节奏变化。第三部分则是以打音为主，比第二部分更急切。由于牛角琴的音色是细而高的，具有一定的滞后性，演奏者必须事先作好准备。左指贴在琴弦上，做着有规律的动作，快速而灵活地弹奏出这首曲子。（图2）这一段是这首曲子的高潮部分。全文表现了一种欢快、活泼的情调特征。开头还有预备高潮打音的延续，使音乐具有连贯性，接着一个小切分预示着活泼的高潮已到来，两乐句变化重复，在第二乐句的后半部分使用的是十六分音符的变奏重复，使乐曲更为急促，到达同音的4个十六分音符的重复，最后用级进下行到级进上行的旋律线条，到达全曲高潮及高潮的尾声。最后一个段落完美地再现了第一个段落。速度回到原速，利用第一段的旋律一直到结尾，用改变音时值的手法，把原来一拍的三连音改成两拍，从时值上把旋律拉长，在听觉上给人以结束感，随即乐曲结束。这一段依旧是原版，但却与原版不同。这时热闹过后，人们各自散去，布朗山恢复了平静，仿佛刚才的欢声笑语还在耳边。2.小二胡的艺术特色小二胡又叫滇胡，是云南彝族的弓弦乐器，外形和京胡很像，是用竹子做成的，两头都是透明的。管的长度为11.5-12.5厘米，直径为6-7厘米。圆筒正面为蛇皮蒙面，形状基本与京胡相同。小二胡除了音色鲜明外，在振动皮面、地域风俗、语言环境等方面与京胡相比，小二胡的音色更为柔和，并逐渐成为彝剧的主奏乐器。内弦和外弦之间的距离是纯粹的五度，和牛角琴一样，都是用g1和d2的定弦。它的演奏方式和二胡的演奏方式基本相同。以下是关于小二胡在大学四年中演奏情况的详细介绍。（图3）这首曲子是由云南艺术学院尹毅老师创作的小二胡《跳脚来》中的第一个选段。全曲充满了欢快的气氛，表现了彝族人民的欢歌笑语。开头是130拍的快速节奏，这个旋律的前八小节是乐曲的主线句，通过气势洪亮的十六分音符和八分音符的组合，再加上稳定的八分音符连奏，确定了整个曲子的风格：活泼欢快，昂扬向前。演奏时右手持弓，左手稳稳地按住琴弦，演奏时不能有任何停顿。接下来是一段具有歌唱性质的乐段，它可以被看作是高潮之前的准备阶段，旋律悠扬抒情，伴随着人声歌唱，采用一问一答的形式，将人们对唱的情形表现得栩栩如生，不仅增强了音乐的戏剧风格，还增强了乐曲的艺术感染力。（图4）第二部分是对第一部分的移调重复，小二胡的音色相较之前略微低沉，却更浑厚。在小二胡不同的音色中表现此段，突出前后对比，是欢乐场景的一次升华。弹奏此转调时要特别注意，因为小二胡的把位比较窄，所以换把时指距位置不能模糊，要十分注意音准。最后，小二胡以快速叠音的十六分音符收尾，快速运弓，表现了小二胡的灵巧。最后一段是对第一段的缩减重复，从第一段的三个部分中选取有代表性的片段，稍加处理，使之衔接自然，呈现出前后呼应的表达特征。结语：作为古老的东方大国，中国民族文化中的重要传承乐器，二胡、牛角琴等具有广阔的发展空间，由原始的歌舞伴奏发展到现今的舞台上，将歌舞、歌唱等艺术形式融入到演奏中，将演奏提升到视听双重效果，不仅丰富了演出内容，还使弦乐整体达到“演”与“奏”的统一，具有广阔的发展空间。因此对中国民族乐器的研究是非常必要的。

我觉得不用说Chinese，古筝就好。然后介绍的时候说是历史悠久的中国乐器。

ok兄弟们，今天给大家推荐几个我个人非常的喜欢，而且能让声音变得很温暖的压缩器，不仅适用于人声也适用于各种乐器，而且最重要的是我觉得它在声卡调试里非常的好用，毫无疑问他们都是OPT光学压缩器。·第一个百因佳的custom，这个压缩器挑起来非常的简单，让它的PGR大声旋钮，记住在下面Ton这里可以选择它的被，我一般都会选择Worm或者你放到smooth也可以。压缩笔记得不要给太多速度，这里建议你尽量选择大一点，因为那种很温暖的人声或者乐器它都是比较慢的。·第二个是tRex恐龙的光电压缩器，这个压缩器的味道可能更足一点，它出来的质感就是完全那种比较暖的感觉。具体的调节方式比较传统使用时间、释放时间、压缩比率值、启动时间和释放时间，大家就不要选的太极端，启动时间可以慢一点，释放时间可以稍微快一点。·第三个是经典的softop的CREB，它也是那种比较慢的压缩器，参数的设置建议你参考这个。·第四个插线，联盟的bxOP的压缩量器，它的调节方式还是一样，你转这个PK5大使就是它的压缩量，然后可以给它一点点增益补偿速度，这里建议大家还是选择数值大一点。如果你是在用平行压缩，而且它是你其中的一个压缩器，那么你其实可以随意的找感觉去调节，反正它是平行处理的时候，到时候给它推子给少一点就可。ok，今天就简单的给大家介绍几个压缩器。如果你想一节课建立极正确的混音观念，可以看我视频下方的链接。一节课课程马上就要更新，加量不加价，明天我会拍一期视频专门给大家讲解一节课学混音系列的第2课，请大家务必点赞评论、收藏、关注。#各种乐器简介#

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