方文山诗词集精辟117条

方文山词作赏析

1、方文山的诗歌

(1)、这首歌唱出了对历史沧桑、兴衰无常的追问，让人听着听着不经眼前浮现出一幅幅古老的画面：佛塔林立，转瞬成空；刀光剑影，沧海桑田。而这一切，就曾经发生在人们每天生活的洛阳。既为它过去的衰败而惆怅，更为它现今的繁荣而自豪。

(2)、“一盏离愁”“一壶漂泊”“一曲东风破”，歌词塑造了一个唐诗宋词的世界，三两笔间营造了一种时空，一种氛围。随着轻柔的小调娓娓道来的是一段淡淡的，甚至带点甜味的忧伤，浑然天成的旋律，令人发思古之情，仿佛真的有一首自宋朝流传至今的词牌叫《东风破》。

(3)、闻泪声入林寻梨花白只得一行青苔天在山之外雨落花台我两鬓斑白

(4)、10：《给我一首歌的时间》作词：周杰伦。“能不能再给我一首歌的时间？紧紧地把那拥抱变成永远。”

(5)、血染盔甲我挥泪杀满城菊花谁的天下宫廷之上狼烟风沙生死不过一刀的疤

(6)、1：《稻香》作词：周杰伦。《稻香》这首周杰伦生涯受欢迎程度一直在前十的音乐，作词人就是周杰伦自己，这首歌的灵感来源是2008年的汶川大地震，歌词之中也在重复表达着周杰伦对于生活的思想理念。“对这个世界，如果你有太多的抱怨。

(7)、周杰伦的青春能延续到41岁，至今仍不见颓势。保持随性、感性、真实，实在功不可没。

(8)、*整首歌无论曲还是词，都洋溢着浓浓的席慕容诗歌风味。方文山很擅长将虚拟的东西实体化，比如“溢出的爱”“厚厚一叠思念”。

(9)、跟老萧逛巴黎，卢浮宫、巴黎铁塔在周杰伦的行程里也都沦为点缀。

(10)、故事的小黄花，一直是周杰伦音乐的灵感源泉。

(11)、“旋律提供想象的氛围，歌词说出具象的故事。”方文山曾如此形容音乐与文字的关系。而格外注重空间感与画面感，是这位填词大师讲故事的招牌手法。

(12)、2：《晴天》作词：周杰伦。“刮风这天、我试过握着你手！但偏偏，雨渐渐，大到我看你不见”很简单，晴天这首几乎是周杰伦生涯在2008-2016年公认好听的音乐，作词并不是方文山，而是周杰伦。我们单纯从歌词角度去看这首晴天，我个人觉得。

(13)、远方的山花开的声音属于春天 下一节车厢盛夏友情客串上演

(14)、于是就有了近百首二人合作的音乐作品，《娘子》《七里香》《不能说的秘密》《烟花易冷》《千里之外》等大热歌曲席卷各大音乐平台榜单，至今仍受到新老歌迷的喜爱，作品立意可见一斑。周杰伦也从不吝于表达对这位黄金搭档的欣赏和感谢：“我的曲，如果没有方文山的词，不会中。”

(15)、*又一首古风歌曲。出彩的画面描写，从上而下的镜头感，大雨中受伤不抵抗的亲人正在被侮辱，呼应着一贯地隐忍退让的东方民族，容易激发起民族感情共鸣。

(16)、像张国荣谭咏麟影响力仅限于这种香港本土以唱粤语为主的歌手，歌曲传唱度，词曲创作，对乐坛的贡献略弱，所以只能淘汰。

(17)、别人买房也跟着买，到了该怎样的年纪就也怎样。一辈子下来，不知道自己想要什么，也不知道自己干了什么。

(18)、*《千里之外》的歌词描述了一段大时代的烽火儿女情愫，一句“情深何在、生死难猜”点出战火年代的爱情多以悲剧收场。歌词细腻描写对已逝爱的感触与感伤，方文山流畅的文笔帮歌曲加分不少，男男对唱的方式唱出大时代的悲歌。

(19)、但从创作角度上讲，依然是在学习中，没有太多的建树性。

(20)、进入现代，词坛未能延续近代的辉煌，但也出现了不少优秀的词家，普遍认同的有“民国四大词人”，即夏承焘、唐圭璋、龙榆生、詹安泰。而我个人认为，汪精卫的词作不逊于这“四大家”中的任何一位。

2、方文山诗词集

(1)、人雁南飞转身一瞥你噙泪掬一把月手揽回忆怎么睡

(2)、说实话，这首歌是所谓古风的号召，但是个人认为并不好，通病：缺乏内在情感；

(3)、词的创作上，能代表此时期词坛的人物自然是“清季四家”(又称为清末四大词家)即王半塘(鹏运)、郑叔问(文焯)、况夔笙(周颐)、朱彊村(孝臧)。

(4)、小城里岁月流过去清澈的勇气洗涤过的回忆我记得你骄傲地活下去

(5)、总共收录283首词，每一首之前都配有生动题解，对于词作背景、全篇意境等做出整体介绍，帮助你深入理解词作，整体提高词作鉴赏能力。

(6)、岳飞(1103-1142)，字鹏举，有《岳武穆集》传世。

(7)、方文山说过，对他的创作“影响大的应该是宋词……宋词的文字格式很活泼,我多多少少受到那种词句的影响。”

(8)、试问整个华语乐坛除了周董，还有谁敢说出“告诉你们为什么我很少听别人的歌，因为我16年前写的歌，到现在还在流行”这种狂言？

(9)、(Jay老照片回忆录)杰伦的自白，王者已归来

(10)、《菊花台》是方文山作词，钟兴民编曲，周杰伦作曲并演唱的歌曲。该曲是电影《满城尽带黄金甲》的片尾曲，收录在周杰伦2006年9月5日发行的专辑《依然范特西》中。

(11)、现在购书，还随书附赠1张复刻版的宋徽宗画作《瑞鹤图》，它是宋朝美学中具代表性的画作之原作现藏于辽宁省博物馆。

(12)、但我敢，没有认真追《周游记》的同学，错过了一个全面认识周杰伦，读懂他不败青春的机会。

(13)、再技术流的freestyle，感性不够也难走心。

(14)、这位爱说大实话的外国精神小伙，在听完《双截棍》后连赞“我喜欢这个”，还不留情面吐槽了一句“感觉听起来有点老，也许(是)五年前(的歌)”。

(15)、方文山在歌词里描绘的“天青色”，灵感来源于后周柴世宗的一句“雨过天晴云破处，这般颜色做将来”。天青色是无法自己出现的，天空必须耐心等待一场不知何时会降临的雨，才会在积云散去时以天青色示人。“这天气的变幻莫测，哪里是我们平凡人所能掌握的呢？想看到纯净被雨洗涤过的天青色，就只能耐心等待烟雨散尽，就如同我也只能苦苦等待着你，不知何时会出现的你。”

(16)、张先(990－1078)，字子野， 张先初词有“心中事，眼中泪，意中人”之句，被人称之为“张三中”。张先对人说：“何不称为‘张三影’，‘云破月来花弄影’；‘娇柔懒起，帘幕卷花影’；‘柔柳摇摇，坠轻絮无影’。”世人遂称之为“张三影”。

(17)、了解阿信的词首先得了解阿信做过哪些词，阿信的创作能力我认为不亚于周杰伦和王力宏，五月天发行的四五百首歌(专辑发布600+，但是有100多是重复的)绝大部分都出自于阿信。除此之外还给别人做过几十首词(确切的说是40+)。而且他的作品到目前为止传唱度较高的仍然有那么大几十首，可见阿信是多么恐怖的创作能力。

(18)、毕竟周董实红，无论你是死忠歌迷或是一般路人，都可以给出不同的答案。

(19)、(顺便说句不客气的话，就算是堆砌，也不是随随便便谁都能堆起来的，文学功底是必不可少的，从这点来说，这已经比很多无病呻吟的流行歌曲好了。)

(20)、特别说明：本文仅收录部分方文山与周杰伦合作的词作，此外，方文山还为很多歌手创作歌词，如孙燕姿《直来直往》、陈琳《不想骗自己》、南拳妈妈《牡丹江》。由于篇幅限制，不再收录。

3、方文山写词风格

(1)、你自己看吧！你要是说这个歌词写得很好，我觉得你在侮辱方文山和林夕。歌词是文学的一种，文学的核心是内在的联动与对比。

(2)、我用第一人称在飘移青春输跟赢的分寸计算得很精准

(3)、*浓郁的西方古风韵味，沉闷压抑的感情描写，处处弥漫着死亡的气息。呼应着萧邦的夜曲，压抑而又凄美。

(4)、史达祖1163～1220？年，字邦卿，号梅溪。 咏物为长，曾北行使金。今传有《梅溪词》。存词112首。代表作《双双燕·咏燕》

(5)、对于天青色的认知，来源周世宗柴荣的两句诗：“雨过天青云破处，者(同这)般颜色作将来”。是雨过天晴云雾散去，天空中露出的自然颜色，这个颜色没有附着在自然界的任何物质上。天青色皇帝对柴瓷所作的色彩描述，柴瓷上的天青色，是文学修辞上的文化内涵。

(6)、……零落成泥碾作尘，只有香如故……·朱敦儒 (1081－1159)，字希真。 南渡之初，为主战派多忧时愤乱之作，“中原乱，簪缨散，几时收？”沉痛凄怆，感人至深。晚年词风改变，充满浮生若梦与诗酒自放情调。世称“朱希真体”……我是清都山水郎，天教分付与疏狂……

(7)、从内到外卸下无谓的伪装，坦率面对真实感受；做到襟怀坦白，自然精神自洽。

(8)、布拉格的广场拥挤的剧场安静小巷一家咖啡馆我在结帐你在煮浓汤这是故事后的答案

(9)、歌词：为你唱这首歌/没有什么风格/它仅仅代表着/我想给你快乐

(10)、以上综述，论华语乐坛第一人，刘德华力压群雄，当仁不让！

(11)、方文山从六祖慧能那句著名的偈语“菩提本无树，明镜亦非台，本来无一物，何处惹尘埃”中得到的体会，这其中的“惹”字可以用“沾”或“染”来替代，但是“沾”或“染”的语意都没有“惹”来的强烈，沾染只是一种与他物接触的用词，但“惹”字却有不请自来的招惹之意。此处一连用了三个“惹”字，字字斟酌，句句推敲，可谓“增一分则太肥，减一分则太瘦”。

(12)、从他的访谈中我们可以看出，方文山的创作受宋词影响极大，可以说很有婉约派的风格。而且方的词韵很有画面感，我想宋代婉约派的诗人更加符合他的定位。那么，说到这个人认为，张先的风格与方文山很接近。

(13)、封面和书脊处的书名，都采用烫金凸起的工艺，精致高级。

(14)、但在卡丁车竞赛时，明明占尽天时地利，却还是把车道让给了身后的林俊杰。

(15)、由于常常出差的缘故，方文山很少待在家。他常写词的地方，是在「方道文山流」的办公室里。目前所创作的四百多首歌词中，约有百分之九十的比例，都是在夜晚无人的办公室里，独自的静静地写就的。城市喧嚣、旅程热闹、众声嘈嘈，在写词时，皆离得遥远。他的心思此刻飘摇在一九四三年的老上海滩，字里行间皆见得了黄金脂粉，有若一段浮想联翩的倾城之恋。 

(16)、方文山在接受《环球时报》记者专访从宋词中吸收养分环球时报：你的歌词有很强的画面感和文学意境，据说你将歌词当成电影脚本去营造。你如何在文字之内与文字之外获取灵感与养分？

(17)、*节选段描写战区儿童的画面，是不是和如今叙利亚难民儿童遥相呼应呢？这首歌以反战为题材创作歌词，歌词中没有激情也没有批判，却有一股发人省思的震撼力。整首歌表达了对于战争的厌恶和在战火中被摧残的人们的同情。方文山因为这首歌的歌词当选了金曲奖佳词作人。

(18)、从第一次听《青花瓷》起，恍然间已近十年。周杰伦的中国风就像华语乐坛的一股清流，洗涤了耳朵，清澈了心境。而周杰伦的“御用词人”——方文山，更是词坛上与林夕、‍黄霑齐名的才子。‍他的歌词‍一次又一次地将我们带进中国古风的世界，那里有传世的青花瓷，有一曲古韵《东风破》，有一位临摹兰亭解忧的才子……‍‍‍‍

(19)、我觉得音乐是情感的催化剂，而歌词让情感有了着力点，让情感得以宣泄，这是流行音乐的必要元素──大多数人能从歌词得到感情上的共鸣，但诗比较主观，诗的意义在于你可以从诗人对事物的理解来得到看待世界的新视野，例如一首谈社会不公义的诗，让你发现：啊，原来可以用这种角度去看事情。」方文山说。 

(20)、你那全然拢没消息像往南ㄟ燕仔断翅不曾搁返来巢看厝边为啥咪铁支路直直火车叨位去

4、方文山诗词

(1)、副歌的第一句“天青色等烟雨”。据说语出宋徽宗，因当时的汝窑宋皇室使用，而窑官将汝窑瓷烧制完成后，请示宋徽宗为其色定名时，徽宗御批：“雨过天青云破处，这般颜色做将来。”此后，天青色即为汝窑瓷钦定的颜色名。

(2)、方文山歌词有美的文学意境：“天青色等烟雨而我在等你，月色被打捞起，晕开了结局”。歌词也可以有电影桥段般的画面感：“古巴比伦王颁布了汉摩拉比法典，刻在黑色的玄武岩，距今已经三千七百多年；你在橱窗前，凝视碑文的字眼，我却在旁静静欣赏你那张我深爱的脸。”

(3)、全程无剧本，想咋拍就咋拍，这无疑给了周杰伦极大的发挥空间，所以流程永远不按套路出牌，中途有了新想法，随时都能见缝插针给自己加个戏……

(4)、从这里开始，歌词之间的情感递进与衔接没有见到，意蕴开始垮掉！这也是，许嵩的词，总有一股高中生的感觉，缺少了方文山那种内部的情感递进。

(5)、我身边有不少朋友、同事，其实也很想读宋词，提升一下自己的文学修养和内涵，但苦于古文基础比较差，很难体会到宋词的精髓。

(6)、长760mm，高325mm，印制高清又精美，可以装裱起来挂在家中，顿增格调。

(7)、★ 无古文基础轻松畅读：全书精准译注，译文优美，用词考究，译文同具韵律美感与意境；

(8)、8：《彩虹》作词：周杰伦。“你要离开/我知道很简单/你说依赖/是我们的阻碍"

(9)、书末还附有51位画家小传，增加知识性阅读，提升艺术修养。

(10)、集词宗大师词学思想之大成的底本+超优品质出版编辑方=真·经典必读·精华版本！

(11)、方文山的作词，更偏向于适合一些音乐性含蓄、文化色彩较重的歌曲，比如说《青花瓷》、《本草纲目》更具有文化特性，更具有文化自信，而周杰伦的歌词很简单，就是一个老百姓面对人生的一种情感表达。两者互补好。

(12)、内不欺己，外不欺人。真实一点，才能理解人生旅行的意义。

(13)、第一期与林俊杰同游新加坡，他们既没去当地著名的鱼尾狮公园，也没去克拉码头，佛牙寺等在景点榜单上赫赫有名的地点。

(14)、这样的歌词，虽然不如方文山那种一咏三叹的文学味道，但更直白易懂、而且思想性干练，并不是文人的那种娓娓道来，而是老百姓的平白直抒，如果方文山不作词，也许周杰伦将会被自己逼成一个优秀的作词人，那就有意思了。像《稻香》这样风格的歌曲，周杰伦有不少。

(15)、以豪放词来看，苏辛、王安石、张孝祥、陈亮、张元干等人要名列前茅；婉约词除了柳、周、李、姜，还要加上秦观、贺铸、二晏父子，入宋以后的李煜更是天皇巨星一样的人物。以咏物词善于寄托来比较，南宋后期蒋捷与周密、王沂孙、张炎“宋末四大家”。《戏作唐宋词家水调歌头》老街写过《戏作唐宋词家水调歌头》一首，包括了24位词人(宋朝22位)

(16)、7：《听妈妈的话》作词：周杰伦：“小朋友/你是否有很多问号/为什么/别人在那看漫画/我却在学画画/对着钢琴说话“。

(17)、而温暖，就是《有何不可》的主色调。再配合白话式的简单告白，一首情歌就这样孕育而出。

(18)、然鹅自觉犀利的他，早落入真正狼人的陷阱。带着一脸坏笑，周董得意表示，这首歌创作于18年前，比对方猜的足足早了13年。(但算至今年，其实已经是19年前了)

(19)、无“撕”不欢的综艺霸屏，不少观众也被养成了速食主义，一昧追求应该是类戏剧式的“名场面”，而对没提前settle好剧本、全方位呈现真实的节目，失去了细嚼慢咽的耐心。

(20)、同时这一期，也是喵喵大小姐的音乐合辑，一定要把十首歌都听完哦，率先听完的人获得优先表白权，哈哈~

5、方文山哪首词好

(1)、而林夕的词，香港乐坛几乎没有歌手没有唱过，贯穿几代人，上至前辈张国荣张学友王菲，一直到如今的张敬轩杨千嬅吴雨霏，对，还有一定要提到的陈奕迅，等等歌手，太多经典歌曲都是出自林夕之手，也因为林夕的歌在音乐道路上更加辉煌。

(2)、*用天空比喻人的内心，风雨彩虹比喻情绪，爱恋中的人心情变化全被爱人操控……相信对于这段歌词，所有感情中的被动者都能感同身受。

(3)、周杰伦强的地方是在于划时代的天花板音乐制作能力，无解的旋律天赋，不差的编曲、的团队组建，超的音乐制作。不管有没有方文山，周杰伦的个人能力已经足够成为新世纪强的华语歌手天花板，这不是没有某一个人就直接推翻的。周，是个全才。

(4)、就歌词影响力来说的话，林夕的歌词传唱度要更高一点，毕竟他给很多歌手都写过歌。不过方文山也是很厉害的，这一点从之前高晓松对他的一段评价里面就能够看出来。在之前的时候，方文山曾经参加过一个节目，在这个节目里面，高晓松对方文山的评价高。

(5)、这本精品典藏版《宋词三百首》，不仅包含了宋词之精华，又浸染了珍品名画之美，全译全注轻松易读，可谓是字字珠玑，页页精美。

(6)、“楔形文字”，“苏美女神”，“底格里斯河”……历史只剩下些许痕迹，而对坚贞爱情的幻想却能穿越千年。《爱在西元前》因为歌词成为了台湾地区高中历史考试考题。

(7)、人生怕的不是走马观花，错过了太多风景；怕的是为了不错过风景，丧失快乐的感知。

(8)、这里从文字意味来分析，就过于想当然了。为了凑韵脚，让金与漪、笔、你强压。而且韵脚太过限制了词的情感表达。木雕和岁月之间的联系并没有，而且让人甚至感觉是不是故意凑的流金岁月。封笔与挥毫，也显得过于理想化，没有太多情感的真实落脚点；

(9)、读宋词，不仅能让我们看遍300余年的两宋文采风流，直抵生活美学的真正源头，也能让我们在不知不觉中，提升精神境界和美学趣味。

(10)、贺铸(1052～1125)。字方回，号庆湖遗老。 〖碧鸡漫志卷二〗贺方回作青玉案。黄山谷赋绝句云：“解道江南断肠句，只今惟有贺方回。”

(11)、在以上的分享关于这个问题的解答都是个人的意见与建议，我希望我分享的这个问题的解答能够帮助到大家。

(12)、台北站，与校友黑人陈建州跟随《稻香》，追忆青葱年少时的美好；

(13)、闲暇时看一看，顿觉心旷神怡，清净祥和，而且文学素养和精神境界不知不觉就被提高了。

(14)、而156543正是大名鼎鼎的《卡农》调式，术语：黄金八小节。在八小节之中，会在低音部，形成卡农式的下行低音追逐，营造一种十分温暖的情感基调。

(15)、如王杰，周华健，齐秦这样的创作性歌坛天王，音乐类奖项，演唱会火爆程度是一大硬伤，没有做到某一时期乐坛霸主，只能排除。

(16)、该怎么去形容用思念酝酿的痛夜空霓虹都是我不要的繁荣

(17)、幕后也是如此，就拿上一首全网刷屏的《说好不哭》来说，合唱的五月天阿信，就是在金曲奖结束被周杰伦逼着听了一遍demo，就被关在杰威尔录音室的配唱间里，完成了《说好不哭》自己的部分。录完后，俩人还一起吃了个宵夜。

(18)、此外，我也会刻意用韵，因为我的工作是写歌词，所以同样意义的词汇，我是有办法去代换成其他词语来配合押韵的。我觉得用韵的好处是可以让文字的行进有节奏感，某种程度上更能帮助记忆，我们常说自己喜欢某一首歌，真正的原因其实是因为你记得那首歌、会唱那首歌，而不是那首歌特别了不起。」 

(19)、《周游记》里的周杰伦，也把生活中的感性延续到了节目里。

(20)、封面设计采用宋代汝瓷颜色，表现宋徽宗赵佶为汝瓷的题诗“雨过云破天青处”，呈现淡雅清新的宋代美学。

(1)、随赠的这张复刻版，使用了55克仿宣纸，它的纸张纹理能大程度还原画作的原始面貌。

(2)、“惹”这个字在歌词中的用法是方文山从六祖惠能那句著名的偈语：“菩提本无树，明镜亦非台；本来无一物，何处惹尘埃”中得到的体会。写“芭蕉惹骤雨门环惹铜绿”这句时，方文山先用“芭蕉惹骤雨门环惹铜绿”这段文言词句以景入情，然后再承接较为白话的下一段“而我路过那江南小镇惹了你”以为对仗。因为芭蕉与门环都是静态的实物，只能被动的等骤雨，等岁月侵蚀后慢慢氧化的铜绿；但人称代名词的“我”却跟芭蕉与门环不一样，因为“我”是可以自由移动的，于是我偶然间经过江南小镇邂逅“惹了”你，并不是被动的等你了，而是主动的去认识你。所以虽然同样都是用动词的“惹”，但其主动与被动性却迥然不同，而且在这段词里方文山一连用了三个“惹”字，字义相同，用法却不同，饶富趣味。

(3)、澳洲站，带着“阳光宅男”们来到黄金海岸，乘着阳光看着远方……

(4)、以往那个怀抱着创作梦的年轻技师，如今摇身变为众人瞩目的新锐作词人，面对身分上的转变，方文山没有多么大的适应问题，从小喜欢历史课、国文课等科目，他自述作文没有特别好，只能说得上「是比一般同学好一点点」。但对于古典诗词和现代诗，则是早年就萌发了兴趣：洛夫、夏宇、李清照、李煜，皆是少年方文山钟爱的诗人、词人，尤其读了许多诗人席慕蓉的作品，也累积出自己对于现代诗的一番心得来，张口便能侃侃而谈： 

(5)、那么这样一来，还剩下刘德华周杰伦巅峰对决。

(6)、而整个旋律还是在套路之中，卡农进行时。总结：许嵩的歌，核心就在那里——和弦完全套路化，不针对和弦做出创作或更改，而歌词以古风抓耳，白话填充。

(7)、苏轼(1037－1101)，苏东坡曾戏说张先80娶妾：“一树梨花压海棠”。

(8)、在方文山创作的中国风歌词中，我们总能听出浓厚地中国古典文化意境。

(9)、JJ径直把周杰伦带去了一个3C商场，因为那里有林俊杰经常光顾的游戏厅，见证了JJ的单身宅男岁月(手动狗头)。

(10)、8个指标一列举出来，像李宗盛，罗大佑这种创作大神，虽然对乐坛贡献极高，但是作为一个歌手身份来说实属一般。唱片销量，唱功，演唱火爆程度，音乐类奖项，这4种指标就差很多，所以淘汰。

(11)、不管周董决定结婚还是要当爸爸，或是拍电影等，都一步步探索自己的需求是什么，后都做到了。周杰伦并非没有情绪，可是他的情绪出来的时候，大家并不觉得不舒服。

(12)、4：《黑色幽默》作词：周杰伦。第一张专辑之中鬼才的由来，转调多次，听感奇怪猎奇，强烈的个人作曲色彩，这首歌很简单，但凡是另一个人作词都没那味道。因为本身这首歌在音乐的旋律、调式、节奏设计上就怪异，大部分第一遍去听都会觉得这歌好奇怪，但是听多了就会感觉到魅力。这种歌词就不适合方文山那种弯弯绕绕，直白更好，听众有空闲将注意力放在旋律本身。

(13)、*如果说张艺谋导演在《满城尽带黄金甲》电影中，对画面和色彩的把控是举世无双的，那方文山在《菊花台》中对歌词文字的处理，同样是精彩绝伦。“北风乱，夜未央”，背景渲染恰到好处，烘托出悲凉沉重的气氛，文采飞扬。

(14)、没有撕逼、没有狗血、没有造假，真的让人提不起劲来吗？

(15)、中国的传统文化，如果没有和现代语言结合，便文绉绉的犹如前朝古物不接地气，特别是流行歌曲的词作。方的作词风格在国内算是独树一帜，一首歌词就是一个故事。言之有物，仿佛在听一个遥远的故事，也许忧伤，也许幽远，况味持久，韵味浓郁。方文山的词由周杰伦来演绎，那就成就了乐坛的盛事。把玩古旧中国风到了，便是艺术。古典文学和传统艺术，与音乐的结合，需要技巧，如果没有方文山的驾驭能力，便有可能陷入突兀，造作和附庸风雅。方文山的词作跳跃感极强，信息量大，高古，雅致，淡淡的忧伤在词作勾勒出的水墨丹青画中晕染开。歌词的跳跃性特征加快了叙事节奏,有效地避免了情节的拖沓和静止的景物、缓慢的抒情,从而使听腻情歌的听众能够获得一种新的听觉感受。并且由于跳跃性的存在，听众需要把许多个别的镜头组合在一起，这就迫使他们必须充分发挥自己的想象力，才能赋予那些断续的画面以逻辑性和连贯性。在这样一种聆听过程中，听者的参与意识和创造意识被全方位调动起来，以往的听觉记忆甚至是视觉记忆、触觉记忆等都必须以一种新的模式进行整合而形成内心视象。在此意义上说,跳跃性不仅是方文山歌词创作的重要特征，也是他独特艺术魅力得以产生的重要原因之一。

(16)、在这里同时也希望大家能够喜欢我的分享，大家如果有更好的关于这个问题的解答，还望分享评论出来共同讨论这话题。

(17)、「其实现代诗之所以被称为现代诗，是五四新文学运动后，诗这个文类脱离了旧体诗的写作格式，用韵、对仗、平仄等等皆不再需要了，所以现代诗其实是没有格式的，而我们喜欢诗，是喜欢诗中的叙事、意境、形容事物的语言，对我来说，所谓的现代诗是几乎不用押韵的，大多也很难入乐。」为什么不写诗而写歌词呢？方文山说：「创作就是与世界沟通的方式，我想向人们说我心中的故事，而用歌词说故事也是一种形式，而且相较起现代诗，歌词的传播更广、应用也更有弹性。」 

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