海上钢琴师原型人物是否存在精辟133条

海上钢琴师原型

1、海上钢琴师主角

(1)、他们相识在一个狂风巨浪的夜晚，麦克斯极度晕船，无法站立，在剧烈的颠簸摇晃中被甩到了演奏大厅外。这时，一身燕尾服的1900出现在麦克斯眼前，1900在颠簸中行动自如，步伐稳当，说要帮麦克斯解除痛苦。接下来，就开启了影片中众多精彩场面的第一场，这是一段极具创意又令人赞叹的片段，这种体会只单单属于他们俩。

(2)、影片以1912年泰坦尼克号邮轮在其处女航时触礁冰山而沉没的事件为背景，讲述了处于不同阶层的两个人穷画家杰克和贵族女露丝抛弃世俗的偏见坠入爱河，终杰克把生存的机会让给了露丝的感人故事。

(3)、比例的转换，带来对三个时代直观的不同感受。在占篇幅大的三十年代，画面纵横感更强，空间更舒展，人物在其中游刃有余。三个时代，三个叙事人，层层倒叙，头尾相接

(4)、那时的美国需要移民，也欢迎移民。1900的父母恐怕正是移民中的一员，他们勇敢地踏上了新大陆，却没有勇气把儿子也一同带上。

(5)、爵士创始人一丝不苟，派头十足，特写一颗镶钻的牙齿，斗琴来证明输赢；1900开局一首圣诞歌的随意，到为对方一首即兴走心之作泪流满面，他开始没关注输赢-整个情节构成了拳拳赤子的理想主义和世俗、功利主义的鲜明对比；

(6)、然而当他不得不成为一个国王时，挑战来了，巨大的责任让他的口吃更加严重，而令他吃不消的，是刚一上任就要在公众面前做演讲，直接面对自己大的弱点。

(7)、简介：《天梯：蔡国强的艺术》是当今世界重要艺术家之一蔡国强的首部电影纪录片。既是一个从中国出发、成为具国际影响力艺术家的励志故事，也体现着新时代中国人的追求和精神。《波西米亚狂想曲》皇后乐队主唱弗莱迪莫克瑞的传记电影，电影一方面讲莫克瑞的伟大音乐成就，电影里穿插了很多首皇后乐队的live，尤其是片尾拯救非洲义演的20分钟世纪经典。另一方面重点刻画了莫克瑞的私人情感，包括他一生挚爱的玛丽和同性好友。《飞鹰艾迪》讲述了一个高台滑雪爱好者在不被英国政府支持的情况下努力去挑战奥运赛场的故事，虽然艾迪没有获得奥运金牌，但是他的乐观却自信却感染了每一个人。《血战钢锯岭》讲述了一个信仰基督教，虔诚地承诺绝不举枪杀人的医疗兵在恐怖的钢锯岭战场中独自抢救几十名伤员的故事，影片战斗场面十分激烈，也衬托出了主角的伟大和崇高信仰。《万物理论》著名物理学家霍金的传记电影，影片主要聚焦于霍金的爱情故事，从未发病前的甜蜜爱情到发病后的不离不弃，再到两人的渐行渐远。真的让人唏嘘不已，不过到后两人依旧是一生的朋友，霍金也把爱融入了自己的万物理论中。《阿甘正传》一部经典的传记片，讲述了汤姆汉克斯饰演的阿甘从一个低智商儿童努力奋斗，善良的对待生活，后对世界的贡献越来越大的故事。影片的年代跨度和涉及的历史事件多，打动我的还是阿甘对珍妮那颗永远不变的心！《至暗时刻》英国前首相丘吉尔的传记电影，丘吉尔对待外敌的强硬态度和十分具有鼓舞性的演说是让我印象深刻的，影片很好的还原了这一伟大历史人物的生平事迹。《马戏之王》马戏团发明人的传记电影，也是一部歌舞片。主演是狼叔休杰克曼，为了给人间带来欢乐，他招募了一群奇人组成了马戏团进行全球巡演。而马戏团的意义不只是挣钱，而是为这些人找到了尊严，正如那首歌所唱的，Thisisme!《印度合伙人》印度自研卫生巾的创始人，主角起初的想法只是为了让妻子在月经时能相对舒适的度过，而不是用脏布解决。主角在自研卫生巾的道路上遭遇了世俗甚至是妻子的不理解，却一心一意要研究出来，终研究出来并以印度人都能接受的价格进行普及。主角自始至终为妻子考虑的出发点感人，挑战世俗的勇气也十分可嘉！《人生如戏》讲的是美国伟大的影评人罗杰·艾伯特的传奇人生，很多地方都比较打动我。罗杰年轻时对电影的热爱和专注和与合作伙伴的相爱相杀，晚年间与病魔作斗争的乐观态度和与妻子坚贞的爱情以及对电影态度的传承，铸就了他丰富而又杰出的一生。《飞行家》讲的是莱昂纳多普里奥饰演的飞机大亨霍华德生平的故事，马丁西科塞斯执导，时长更是达到了170分钟。影片有两大看点，一个是霍华德如何研究飞机技术，以及打通全球客运市场的；另外一个看点则是聚焦霍华德本人，表现了他越来越受外界因素折磨影响导致强迫症和孤独症的不幸遭遇！

(8)、《这个杀手不太冷》(原题：Léon、英文译名：TheProfessional)是由吕克·贝松编剧并执导的动作电影，由娜塔莉·波特曼、让·雷诺、加里·奥德曼联袂出演。该片于1994年9月14日在法国上映。

(9)、这部纪录片由吉布内和CNNFilms合作拍摄，纪录了从乔布斯的童年住所到日本佛寺，再到苹果总部的办公室，回顾了乔布斯的人生经历。

(10)、“弱”的天才，给我们力量。这部影片让我感动的，是他的坚持和他的拒绝，他遗世独立的样子。

(11)、这个故事是根据澳大利亚钢琴家大卫·赫夫考(DavidHelfgott)的真实事迹改编的，他曾经被视为一位可以成为霍洛维茨那样巨星的神童，在小提琴大师斯特恩的推荐下外出留学。

(12)、那个陆地上的世界有过几次对他的打扰——一次是陆地上赫赫有名的艺术家“大金牙”特意来船上和他比赛，实际是来挑衅和羞辱他的——听说船上有个世外高人；一次是唱片公司的商人对他的演奏惊为天人，要为他出唱片；还有一次，是他在船上遇到一个让他心动的女孩。

(13)、《海上钢琴师》是由朱塞佩·托纳托雷执导，蒂姆·罗斯、比尔·努恩、梅兰尼·蒂埃里主演的剧情片，于1998年10月28日在意大利上映。

(14)、《海上钢琴师》为什么可以成为经典？浓烈的冲突，激烈的情感张力，能表达的场景和人物原型设定，深入人心的语言，具表达力的音乐，怎么可能不诠释出每个人普适的内心情感，抓住每个人的心？

(15)、十几年前第一次看《海上钢琴师》，被1900的那套琴键有限音乐无限论感动得不要不要的，还拿个小本本把台词抄下来背诵。

(16)、豆瓣评分0，由罗素·克劳主演，并且这部影片获得了74届奥斯卡金像奖。

(17)、随着故事的推进，伯蒂在语言调节师莱纳尔的帮助下，一步步克服障碍，完成了鼓舞人心的圣诞演讲，这位乔治六世，也成为英国人民的精神领袖。二战期间，他与家人一起在空袭中坚守伦敦，并坚持与普通民众一同遵守配给制，令人感佩。

(18)、一开始，伯蒂是消极的，他并不想承担如此巨大的责任，更不想在公众面前暴露自己的弱点，可现实情况是，除了一场鼓舞人心的演讲，他没有任何其他事情可做。王室已经成为象征，君王丧失了神圣性，取而代之的是是国王本人的精神危机。

(19)、1900深谙这个道理，所以他只会遵崇自己的内心驰骋在音乐的世界。当所有的音符都凝炼与写意着自己的灵魂，一切又都是水到渠成。

(20)、莫顿的童年十分艰苦，从未见过自己的父亲、母亲也在他14岁那年去世。他12岁时便在风月场所演奏钢琴，之后还做过皮条客。莫顿1923年来到芝加哥，这是他创作的第一个巅峰，一连串录制了30多张专辑。1926年他与Victor唱片公司签约，以乐队的形式进行唱片录制和现场演出，他也带领着自己“红辣椒乐队”迎来他音乐生涯中的高巅峰。

2、海上钢琴师原型人物是否存在

(1)、《千与千寻》是宫崎骏献给孩子们的一部伟大的作品，孩子终将长大，在面对那个冒着黑烟，被湿气，欲望笼罩的大浴场般的社会时，是否能鼓起勇气，不忘初心，收获美好。

(2)、然后就是穿越之后，25岁的何把20岁的自己和所有知道这个传说的人都抓起来，然后他就可以假扮20岁的自己和papala在画中生活，然而69岁的撒不希望他沉浸在回忆里，希望他出去，就想了个计划，他先联系了白，让白和现在和白互换，然后在酒里下药迷晕，让20岁的何杀了25岁的何，然后让何假装黑衣人跑一圈，那个摩尔斯密码是69岁的撒联系白的方式，后撒也因为老自然离世。白会帮助他也是因为父子情。

(3)、1912年4月14日，星期天晚上，一个风平浪静的夜晚。泰坦尼克号撞上了冰山，“永不沉没的”泰坦尼克号面临沉船的命运，罗丝和杰克刚萌芽的爱情也将经历生死的考验。

(4)、我，无法走下这艘船，为了拯救自己，我要离开我的生命，一级台阶一级台阶地离开。每一级台阶都是一个愿望。每走一步，我都会对一个愿望说，永别了。

(5)、Max的离开可能是年满三十的男人选择告别爵士乐精神，也可能是弗吉尼亚号在大萧条寒冷的冬天不得不做出的裁员选择。

(6)、电影的导演朱塞佩.托纳多雷来自西西里岛-传统的意大利南部，他对人性有着深刻的理解、洞察和同情，他的“时光三部曲”：《海上钢琴师》、《西西里的美丽传说》、《天堂电影院》都是透过对人性的深刻探索和洞察，借助艺术表达来促使人们反思、回顾，致敬传统和历史。他执导的《海上钢琴师》高度还原了原著，精准地把握了创作的精髓和本质。

(7)、该片改编自亚利桑德罗·巴里克文学剧本《1900：独白》，讲述了一个被命名为“1900”的弃婴在一艘远洋客轮上与钢琴结缘，成为钢琴大师的传奇故事。

(8)、1929年，官方记载共有近28万移民，到了1933年，数量骤降至2万多人。

(9)、故事背景是意大利的移民潮期间。20世纪初(1900)是意大利开始出现大量移民潮的时间段，弗吉尼亚号都隐含了移民美国的隐喻。但对于意大利人来说，这场移民潮充满了沉重和苦痛。

(10)、1900表达了他对那个陌生世界的无力感。同样的意思，卡夫卡是这样说的：在这个世界里“我可以活下去，但我无法生存。”他说自己莫名其妙地流浪在一个莫名其妙的肮脏世界。同样的意思，顾城是这样说的：“看着那堆尘土的生活，我知道我什么也不要。”

(11)、在一次重要的比赛演出结束后，他突然精神崩溃，经过了十多年的调节和修养才重新开始自己的职业生涯。影片中的许多地方被夸大处理了，导致口碑一度备受争议。

(12)、幸运的是，他有一位深爱他的妻子和一对活泼可爱的儿女，他们对他的爱让他放松，感到被接纳，因此在他们面前，他的口吃几乎没有机会展现。

(13)、电影发生的当下时间为二战结束后，那时1900已经至少45岁。他横穿了几百次大西洋，遇见过上百万人，享受过上流社会的奢华，也知晓一战、二战的残酷，他和弗吉尼亚号一起度过了大萧条，也在炸弹中弹过琴。谈到战争时期如何度过时，他仅仅轻描淡写地说了一句战争期间也在弹琴。

(14)、该片4K修复版于2019年11月15日在中国内地上映。

(15)、1912年4月10日，号称“世界工业史上的奇迹”的豪华客轮泰坦尼克号开始了自己的处女航，从英国的南安普顿出发驶往美国纽约。富家少女罗丝(凯特·温丝莱特饰)与母亲及未婚夫卡尔坐上了头等舱；另一边，放荡不羁的少年画家杰克(莱昂纳多·迪卡普里奥饰)也在码头的一场赌博中赢得了下等舱的船票。

(16)、欣赏freestyle胜过技巧，1900用他的行动对爵士乐精神做出了回应。

(17)、1924年起，美国移民政策转向，实施了对欧洲各国的配额制，大幅限制了移民数量，而随后的大萧条更是影响了移民的到来。

(18)、大学开学报到，爸爸送我从哈尔滨来到广州，他要回去了，和他道别后，我一个人在广东省人民医院门口下了16号车，准备转22号车回华工。一个人在夜晚的公交站，一遍遍地抹眼泪和汗水，那一刻定格在脑子里、心里，那么多年却格外清晰。一个从未离开过家乡的小土妞，从几乎没有夏天的哈尔滨，来到桑拿天的南方，耳边是听不懂的方言，空气中是不熟悉的浓重的树木的气味，那一刻是那么无助和孤独。

(19)、电影为什么选择这样一个角色原型？这样一个的社恐孤独症，自闭症的亚型亚斯伯格，一方面对于社交、现实的天生排斥和恐惧，另一方面，拥有无与伦比的音乐天赋

(20)、回头去看影片，纳什的一生有着不幸，但更多的是他也是幸运的，他有着风光时不求索取，但落魄时却还在鼓励自己的朋友，有着一个在背后默默支持的妻子，还有着自己一颗坚定的心。

3、海上钢琴师真实演奏者

(1)、罗丝厌倦了上流社会虚伪的生活，不愿嫁给卡尔，打算投海自尽，被杰克救起。很快，美丽活泼的罗丝与英俊开朗的杰克相爱，杰克带罗丝参加下等舱的舞会、为她画像，二人的感情逐渐升温。

(2)、就像1900拒绝那个世界的荣华富贵，他把唱片商视为天籁之音的的唱片母盘随手扔进垃圾桶里，卡夫卡在死前嘱咐他的朋友毁掉他的全部手稿，幸亏他的朋友没有按他说的做。

(3)、有意思的是男主角的选择，1900扮演者不是意大利人，是英国著名演员蒂姆罗斯，他安静、内敛、气质忧郁。导演在提到为什么选择他来演绎1900时说：看到他，就会想到卓别林-用喜剧的表达方式，却带来浓厚的悲剧色彩。这是他的气质。

(4)、该片根据斯蒂芬·埃德温·金1982年的中篇小说《肖申克的救赎》改编，主要讲述了男主角银行家安迪因枪杀妻子及其情人的罪名入狱后，与能为狱友走私各种违禁商品的埃利斯成为了朋友，安迪不动声色、步步为营地谋划自我拯救并终成功越狱，重获自由的故事。

(5)、影片讲述了在14世纪时期，苏格兰的传奇英雄威廉·华莱士，带领苏格兰人民反抗英军的英勇事迹。

(6)、但做出与船同赴灭亡决定时的1900并不懦弱。

(7)、这是一个什么样的故事呢？一个钢琴天才——能无师自通的那种，他生下来就被遗弃在一艘船上，一辈子没离开过这艘船。他没有父母，没有家人，没有国籍，没有生日，甚至没有一个像样的名字，因为生于1900，他被叫做1900。他在船上演奏钢琴。

(8)、这样的特质对于每一个生活着现实中并被现实缠绕的人们来说，极具吸引力。因为那是尘世中的每一个人注定不会付诸行动，却会始终心怀向往的理想。

(9)、影片《忠犬八公的故事》改编自1925年发生在日本的真实故事，由莱塞·霍尔斯道姆执导，理查·基尔、琼·艾伦和萨拉·罗默尔等联袂出演。影片于2009年8月8日在故事的原型故乡日本率先上映。

(10)、口吃往往代表着一个人的心理面临某种障碍，在王室成长的伯蒂命中注定要面对强势的父亲、跋扈冷酷的哥哥，以及孤单寂寞冷的童年生活。他因为口吃而遭受的无情的指摘全是来自亲人，相比口吃本身，这一点令他受到的伤害更重。

(11)、影片为平淡的故事，以及1900身上为淳朴的特质，通往了每个人的心底，以至于1900从我们眼前走过一遭，便已经在所有人心里留下来抹不去的痕迹。

(12)、该片于1997年12月19日在美国上映，1998年4月3日在中国内地上映，2012年4月10日以3D版在中国内地重映。

(13)、船舱里的一位煤炭工丹尼本来想在大厅里拾取一些有钱人的遗漏品，却什么也没有，唯独捡到了这个婴儿。因为他在筐子上看到T.D.Lemons几个字，丹尼觉得这是ThanksDanny(感谢丹尼)的意思。丹尼不顾工友的嘲笑收养了这个婴儿，并担当起照顾他的责任，这是新世纪的第一年第一个月发现的他，丹尼就叫他1900。

(14)、像是《导盲犬小Q》中小Q被山田先生拉着后走一段路的时候，小Q好像懂得山田先生即将离开一样，很小心翼翼的走着，有些不安，也有些不舍，可后他们还是分开了。

(15)、该片讲述了少女千寻意外来到神灵异世界后，为了救爸爸妈妈，经历了很多磨难的故事。

(16)、影片上映后，专业评分和大众口碑相差很大，不少人认为作为一部电影，这部片子剧情太弱，叙事毫无亮点，但也有人认为这是一部不可多得的精彩的音乐传记片。影片的高潮主要集中在几首皇后乐队标志性音乐的演出现场，当鼓点和拍手声响起，尤其是影片结尾将近十几分钟的LiveAid神还原当时的场景时，观众会像置身演唱会现场一样激动、热血沸腾。很多观众在看完后表示，这部电影弥补了自己无法看到Queen现场的遗憾，光是冲着影片里的那些音乐也会给这部电影打满分。

(17)、《海上钢琴师》是改编自亚利桑德罗·巴里克文学剧本《1900：独白》，讲述了一个被命名为“1900”的弃婴在一艘远洋客轮上与钢琴结缘，成为钢琴大师的传奇故事。

(18)、无论是大英帝国崛起，海上争霸，成为世界工厂的时候，还是英国和欧洲开始衰落，美国借着工业革命崛起的时候，意大利都处于国家分裂，外强占领、侵扰，战乱不断和饥寒交迫中。1870年才开始逐步走上统一。即使有短短的几十年工业革命的转型时间，战乱、疾苦、封建社会仍是当时社会的主旋律。

(19)、在这样一个重视传统，重视家庭根基的国家，背井离乡对于普通民众来说，所要克服的巨大心理压力，是其他国家和民族无法比拟的。无疑这次移民潮，造成了意大利的集体创伤，1个世纪之后，回顾、反思这段痛苦历程的有可能是意大利。

(20)、他是这个世界的弃儿，终他也放弃了这个抛弃他的世界。对于一个天才来说，重要的是尊从自己的内心，生死是第二位的。他让我们知道，有这样一种诚实的活法。

4、海上钢琴师原型

(1)、神话学家坎贝尔说过，电影是现代的神话，当我们茫然无措时，当我们需要冒险时，电影可以为我们提供一个范例，一个学习的榜样，可以为未来的选择找到一个借鉴。

(2)、看电影《海上钢琴师》。一个天才的故事——天才总是离我们很远，像天上的星星那么远。天才和我们有什么关系？但我们却被他的故事感动了。

(3)、这部电影到底想表达什么，仅仅主人公忠于内心，追求自我的纯粹与坚持？

(4)、弗吉尼亚号邮轮载着1900几百次穿越大西洋，载着1900走过了20世纪的前45年，也是他人生的45年。如果说1900的人生像传奇一样难以置信，作为传奇布景的历史却无比真实。

(5)、一千个读者眼里有一千个哈姆雷特，如果你有什么看法，也欢迎留言分享哦~

(6)、自由女神像与其说是旅途的终点，不如说是起点。他们挤下甲板、踏上新大陆的一刻，欧洲大陆上的旧生活被全部甩开，新的人生便开启了。

(7)、该片改编自亚利桑德罗·巴里克文学剧本《1900：独白》，讲述了一个被命名为“1900”的弃婴在一艘远洋客轮上与钢琴结缘，成为钢琴大师的传奇故事。

(8)、一天夜里，人们陆陆续续汇集在大厅里，在月光下，只见一个脸蛋脏脏的小男孩坐在琴凳上晃动着双腿，正不紧不慢地弹奏着，琴音里充满了孩子般的纯粹和清澈，他就是1900，没有人知道他是怎样学会弹钢琴的，但是他的琴声太美妙。

(9)、该片讲述了神油店老板程勇从一个交不起房租的男性保健品商贩，一跃成为印度仿制药“格列宁”代理商的故事 。

(10)、长大后的1900更像是一个符号，一个被我们解读成我们心中希望的符号。他的世界狭小，过客繁多，举止绅士，又随心所欲。存在于世界之中却游离于世界之外。

(11)、沃尔特是一个爱做白日梦的杂志社底片资产部管理主任。他经常会进入某种“出神”状态，然后幻想自己做了一些不可思议的事情，但回到现实，其实自己并没有想象中那么富有传奇色彩。某天，当西恩·潘饰演的冒险摄影师尚·恩康诺发来的图片不见后，沃尔特决定亲自前往寻找。从而开始了一段不可思议的冒险旅程。

(12)、《海上钢琴师》是由朱塞佩·托纳托雷执导，蒂姆·罗斯、比尔·努恩、梅兰尼·蒂埃里主演的剧情片，于1998年10月28日在意大利上映。

(13)、20世纪初的欧洲，来自意大利的编剧和导演，意大利的移民潮，欧洲的凋零，美洲的崛起……,传统、古典的艺术气质vs.自由、暴发户、冷酷的新大陆…...,碎片浮现，矛盾、冲突交织，那一刻，我突然明了。那可是意大利啊......

(14)、该片于1994年9月23日在美国公映。1995年，该片获得第67届奥斯卡金像奖中包括佳影片在内的七项提名。

(15)、不在病床上说再见：为什么在欧美没有长年卧病在床的老人？

(16)、所以电影里无论是孤独的情绪，还是爱情的憧憬，后的谢幕独白，都通过音乐(钢琴)这个载体烘托放大，将情绪溢满。

(17)、《万物理论》，这部电影是以英国著名物理学家霍金为原型拍摄的一部人物传记电影，详细地描绘了霍金先生的一生。在一次舞会上，他和一位女孩相谈甚欢，迅速爱上了彼此，坠入爱河。但是在霍金21岁时，患上肌肉萎缩性侧索硬化症，全身瘫痪，不能言语，只有3根手指头可以活动。这个时候他的女朋友并没有抛弃他，而是选择和他结婚，照顾霍金的衣食住行。虽然被医生判定只剩两年的寿命，可是霍金却坚持的撑过了这两年，连医生都无法解释这一现象。霍金行动不便，每天离不开轮椅，可是就是这样的他完成了一项又一项伟大的成就，并写下了著名的书籍《时间简史》。

(18)、《海上钢琴师》是由朱塞佩·托纳托雷执导，蒂姆·罗斯、比尔·努恩、梅兰尼·蒂埃里主演的剧情片，于1998年10月28日在意大利上映。

(19)、当你失意的时候，能有一帮子哥们听你诉苦，回到家能有个安慰你的妻子或者丈夫，事业上有个能帮助指引你的前辈，如果在加上自己不动摇不放弃的努力拼搏，那么成功，也就不在遥远。

(20)、ET很神奇，但不算稀奇。因为我们每个人都是ET。后总结为一句话就是：生命诚可贵，爱情价更高。若为自由故，二者皆可抛。

5、海上钢琴师主角全名

(1)、内向的人因为对社交、对世俗的恐惧，反而带来另外的补偿，他们通常有着其他人无以伦比的天赋，例如数学、机械记忆，音乐和美术方面的天才，我们的主人公恰恰是一个孤独的音乐天才。

(2)、艾伦·麦席森·图灵作为数学家、逻辑学家被誉为计算机科学之父。他传奇而又悲情的一生带给身后人无数的故事。本片就是根据他的生平事迹主要讲述二战协助军方破解德国密码系统Enigma的故事！

(3)、我明白了。对我来说，大地是一艘太大的船。是一段太漫长的旅途。是一个太漂亮的女人。是一种太强烈的香水。是一种我无法弹奏的音乐，请原谅我。我不会下船，让我回去吧。

(4)、然后就是一个相互误解的大家族，一个患有活不到四十遗传病的钢琴世家，感情线就自己看吧，在第一集里，井和张想早点相认，撒想回去见父亲，白想回去见父亲，papapla想回去一家人生活在一起，何想回去陪自己的母亲。本来这都只是美好的向往，结果25岁的何无意中触发了这个传说，也就是因为oppo。所以这些照片里的所有人都回到了以前，69岁的撒因为担心自己的孙子，所以也一起穿越了。注意，这个时候，真实的世界只有撒和25岁的何，其他人都死了，那些人都是画中人，画中人只会有当时那个年龄的判断，所以papala才会觉得白熟悉，他们也不知道之间的父子关系，因为都没到结婚年龄，他们都是22岁结婚的，而且中途都改过姓。好几段的入赘是没办法的设计，因为他们的姓都不一样，撒的孩子一定要是白，可是父亲和孩子姓不一样就会很奇怪，就没办法只能入赘或者改名之类的。

(5)、而现在很多渴望成功的人，你是否也曾有着这样的类似的处境。珍惜身边的所有，努力不一定能够成功，但是努力，能让我们更接近成功。《社交网络》导演：大卫·芬奇主演：杰西·艾森伯格、安德鲁·加菲尔德、贾斯汀·汀布莱克一位哈佛大学在学生在一次网友见面被拒绝后，黑进了对方学校的系统，并资取了其它一些学校女生的档案，制作成网站供大众对她们打分。此举造成了学校服务器的崩溃，虽然受到了校方的处分，但男主却由此与自己的室友共同建立起了一个交互性极强的社交网站。

(6)、他把唱片掰断，恢复了往日的生活。突然有一天，他对麦克斯说，要下船，当他和船员们告别，决心离开这艘船时，他站在游轮和陆地之间的舷梯上犹豫了，眼前是一个完全陌生的城市，一个他一生都没有真正生活在其中的世界，高高低低的楼房，密密麻麻的窗口，错综复杂的街道，这一切让他感到陌生和恐惧，就如同麦克斯后在即将被爆炸的船上找到他时，他所说，琴键是有始有终的，船是有头有尾的，但是这个世界就像一艘无尽的大船，没有尽头，他甚至走哪一条街住哪一个地方都不知道怎么选择，他出生在这艘船上，永远也不会离开这里。

(7)、复旦梁老师的爱情课|要珍惜初恋，也要珍惜分手

(8)、该纪录片由苏珊娜·莱西执导。纪录片对准斯皮尔伯格数十年电影拍摄经历，于此同时还展现其《大白鲨》《夺宝奇兵》《E.T.外星人》等佳作的幕后花絮。J·J·艾布拉姆斯、克里斯蒂安·贝尔、德鲁·巴里摩尔等会出镜。

(9)、霍华德·休斯有着传奇的一生和众多的身份，企业家、工程师、飞行员、制片人、导演、演员、花花公子等等。疯子与天才之间也许没有界限。对于如此传奇的人物，他的一生故事实在太多了，本片就是讲述他进军好莱坞成为制片人，并主持发明和改进蓝云杉飞机的故事！

(10)、而在他的妻子艾丽西亚的不离不弃下，又通过自己整整的后半生的顽强抗争后，他终于无视了这个困扰，并且在1994年获得了诺贝尔奖，是自己的也终将属于自己。

(11)、留校任教后，他与美丽睿智的女孩儿艾丽西亚相爱并结婚。但超强的直觉与天赋，让纳什患上了严重的精神分裂症，他臆想自己加入了一个国家安全组织，而且身着黑衣的组织成员时刻出现在他身边。

(12)、当移民潮在意大利开始时，对于意大利民众来说，更多是为了生活下去，不得不远赴重洋，背井离乡。对比骄傲地扩张，这更多是一种无奈的、失落的选择；

(13)、可是，无论你是不是把岸上视为天堂，但只要你打破了内心的宁静，企图撬动上帝的琴键，注定无法寻到你想想得到的一切——比如真正的自由。

(14)、可惜，这一切的事情都发生在海上，1900从来不愿踏上陆地，直到有一天，他爱上了一个女孩，情愫在琴键上流淌。他会不会为了爱情，踏上陆地开始新的生活，用他的琴声惊艳世界?他将怎样谱写自己非凡的人生。

(15)、推荐今年三月份在中国内地上映的音乐传记片《波西米亚狂想曲》。片名取自皇后乐队具个性特色的歌曲，该片讲述了皇后乐队从偶然成军到确立风格，再到大放异彩的经历，以及皇后乐队灵魂人物——主唱佛莱迪·摩克瑞迭宕起伏的人生故事。

(16)、他依靠赚来的钱让妻儿过上富足的生活，也还了七年前在饭店大婶那里欠下的良心债。进入20世纪80年代，韩国民主化斗争愈演愈烈。佑硕全然不管窗外事，关起门来继续赚钱。然而社会的巨变已经不容他置身事外，饭店大婶的儿子朴镇宇(任时完饰)因从属的釜山读书联合会被控为左翼社团而遭到逮捕，更受到残酷的虐待和不公的指控。虽然爱钱却更重感情的佑硕，就这样走上了为民主辩护的道路。

(17)、很喜欢这个老爷子，是一位超厉害的纪录片制作人，《蓝色星球》就是他拍的！

(18)、编剧：亚利桑德罗·巴里克/朱塞佩·托纳多雷

(19)、1933年，Max离开了弗吉尼亚号。那年，大萧条进入了艰难的时间段，他也年满是时候告别freestyle了。

(20)、该片于2001年7月20日在日本上映，后于2019年6月21日在中国正式上映。

(1)、只有悲剧，才能让我们记住，感觉到悲痛，才能反思！

(2)、当然，片中的那位自称爵士乐之父的Jelly也有历史原型。他也是Max的新奥尔良老乡，总是吹嘘自己发明了爵士乐。Jelly被1900无情地击败，而Max在码头招工处的一段即兴爵士演奏得到了1900用友情表达的认可。

(3)、在拍摄1960年代的大堂时，天花板上刻意挂了荧光灯，以区别于三十年代的色彩。“三十年代色彩呈暖色调，有许多实际的照明光源与漂亮的天窗。整体上感觉更加的开放。”

(4)、1919-1929年之间，美国享受了黄金十年。一战的红利带来了繁荣，没有人能嗅到一丝丝大萧条的气息。历史上将这十年称为「柯立芝繁荣」。文艺一点的说法则是「爵士乐时代」。

(5)、其实我不太乐意用天才这个词儿来定义1900。天才已经被用滥了。我更愿意说1900是个ET。我们生活在这个星球上的人，想表达就开口说话。这是人类的方式。但是1900不属于人类范畴。他的手指是他的发声器官，连着他的心和眼睛。他的身体机能是人类的，他的感知和内心是ET的。

(6)、经济大萧条对于莫顿和他同时期的爵士音乐人来说，都是共同经历过的一道坎。而对于莫顿来说，那段日子更是难熬：作为古典爵士乐派，他的音乐被认为过时了，不再受到青睐。他昔日狂放的作风又给他留下着实不佳的名声，以至于没有几个真心的朋友愿意给予援手。重要的是，在这样的关头，自命不凡的他更是不愿意低声下气为别人伴奏，甚至将此视为耻辱。在山穷水尽的这段日子里，他创作的《脚夫王跺脚舞曲》却成了摇滚时代的金曲。

(7)、弗吉尼亚号的简单生活vs全新的不可知的陆地

(8)、主要讲述了一名职业杀手·莱昂无意间搭救了一名全家被杀害的叛逆女孩·玛蒂尔达，二人互生情愫的故事。该片获得1995年法国凯撒奖共7项提名与第19届日本学院奖佳外语片提名。

(9)、对比欧洲其他国家，意大利是传统的，他们重视家庭以及集体，对于传统的坚持，从当今社会仍可窥见一斑-那些保留完好的建筑，住宅，意大利街头，你几乎很难见到星巴克，雪糕也是传统家庭自制的Gelato(每一天、每一桶都不同)，这些都彰显着意大利人对传统的执着。

(10)、杰里·罗尔·莫顿(JellyRollMorton)于1890年10月10日生于美国路易斯安那州新奥尔良市，爵士音乐家、钢琴演奏家、作曲家，属于新奥尔良古典爵士、传统流行爵士流派。他是爵士乐早的一批作曲家，也是伟大的作曲家之一。他甚至在在名片上自诩为爵士乐的发明人”。

(11)、除了电影中1900的传奇经历和丰富的主题以外，更重要的，每个人都能在1900身上找到自己的影子，或者说1900身上有着许多人都期待的东西：

(12)、导演和摄影师罗伯特·约曼还用不同的画面比例拍摄不同的年代。六十年代使用16:9宽荧幕，三十年代用当时盛行的37:1的标准比例，八十年代则使用85:1学院宽银幕拍摄。

(13)、天才其实是世界上不幸的人。所有的天才都是异类。而再体面的异类都不会被人真正地爱。那些为1900的琴声瞠目结舌的人，在琴声终结的时候，他们也就咂巴着嘴散去。1900这样的天才更像是个宠物。人们会喜欢它、呵护它、痴迷它，但它跑到马路中间迎面驰来飞车，谁也不会扑过去用自己的身体挡住。

(14)、电影的时间跨度大概有45年。世纪初的生机勃勃，黄金十年的上层社会繁华与底层移民的希望，以及战后当下的时间，电影镜头都有展示。留给大萧条年代的镜头只有Max下船时落寞的身影。

(15)、如果将《海上钢琴师》比喻成一个品牌，这个品牌的塑造无疑是成功的。这一刻，我好像突然理解了“越是民族的，越是世界的”这句话。民族的，才能保持那份纯粹，灵魂透过历史长河，嵌在骨子里；也才能撬动人类本身普适的内心深处，那未经驯服的情感。

(16)、他们，都是会被人类历史记住的天才，会感动无数的后来者。但他们，都是“弱”的天才——天才，是不是像婴儿那样，都是柔软和脆弱的？

(17)、《梅兰芳》电影讲述了一代京剧大师梅兰芳先生传奇的一生。围绕着这两个人之间的故事展开的，以梅兰芳引路人和保护者自居的邱如白因为不能忍受梅兰芳和孟小东的爱情，在幕后导演了刺杀梅兰芳的事件。

(18)、0岁的少女千寻与父母一起从都市搬家到了乡下。没想到在搬家的途中，一家人发生了意外。他们进入了汤屋老板魔女控制的奇特世界——在那里不劳动的人将会被变成动物。千寻的爸爸妈妈因贪吃变成了猪，千寻为了救爸爸妈妈经历了很多磨难，在期间她遇见了白龙，一个既聪明又冷酷的少年，在经历了很多事情之后，千寻后救出了爸爸妈妈，拯救了白龙。

(19)、后来，1900把被遗弃、被抛弃变成了主动放弃。典型的糟糕父母毁孩子。

(20)、Max的家乡是新奥尔良。提到新奥尔良，可别只想到鸡翅，那里诞生了20世纪20年代风靡美国的爵士乐。爵士乐之父路易斯阿姆斯特朗也出身于新奥尔良，与Max相关1岁，他们曾经生活在同一个时空，演奏着相同的乐器。路易斯阿姆斯特朗对Max的影响不言而喻。

(1)、在拍摄1960年代的大堂时，天花板上刻意挂了荧光灯，以区别于三十年代的色彩。“三十年代色彩呈暖色调，有许多实际的照明光源与漂亮的天窗。整体上感觉更加的开放。”

(2)、1900年，Virginian号豪华邮轮上，一个孤儿被遗弃在头等舱，由船上的水手抚养长大，取名1900(蒂姆•罗斯饰)。1900慢慢长大，显示出了无师自通的非凡钢琴天赋，在船上的乐队表演钢琴，每个听过他演奏的人，都被深深打动。爵士乐鼻祖杰尼听说了1900的高超技艺，专门上船和他比赛，后自叹弗如，黯然离去。

(3)、很多人好奇，1900有原型吗？我想，一定有的。

(4)、影片开头时打出字幕说，本片“以真实人物为背景，但内容是虚构的”，着重点出了电影与历史之间微妙的关系。也让我们意识到影像与历史，娱乐与政治如何取得一种合理的平衡。至少在这部影片中，电影成为了大于电影的艺术，超越电影本身的存在，承载了很多不堪重负的历史。导演杨宇锡或许是觉得历史太沉重，在影片前半个小时制造出了一种轻喜剧的风格的假象，无论是配乐、节奏和风格，这跟后面的风格转变形成强烈的对比，反而更加凸显出一种强烈的历史宿命感。

(5)、玛蒂尔达得到莱昂的救助，开始帮莱昂管理家务并教其识字，莱昂则教女孩用枪，两人相处融洽。并且在他们之间还产生了一种奇妙的化学反应：爱情。女孩跟踪史丹菲尔，贸然去报仇，不小心被抓。莱昂及时赶到，将女孩救回。他们再次搬家，但女孩还是落入史丹菲尔之手。

(6)、《海上钢琴师》的情节如同碧海潮生，高潮一浪接着一浪。在狂风暴雨中一边任钢琴自由滑动一边弹奏，小孩子无师自通的演奏震惊满船的人，这些只不过是大师的铺垫罢了。自称“爵士乐祖师”的杰利上船与1900比赛钢琴，激动人心的程度简直可以和激烈的枪战相媲美。

(7)、用有限的88个键奏出无限的音乐。但城市太大，道路太多，生命有限，如何抉择？如何演奏？

(8)、百般不愿却走投无路的程勇，意外因此一夕翻身，平价药救人无数，让他被病患封为“药神”，但随着利益而来的，是一场让他的生活以及贫穷病患性命都陷入危机的多方拉锯战。

(9)、抛下纷繁念头2周，突然某一刻，频道又不自觉开始切换到这部电影，我又再细看了整部电影的线索:

(10)、他让我想到了卡夫卡和梵高。他们和1900一样，都是那种“弱”的天才。虽然天赋异禀，但扔到人堆里，他们都是一副没出息的受气包样，穷困潦倒。卡夫卡一生都是一个不受待见的小职员，一直活在父亲的阴影之下，只活到41岁。卡夫卡说“一切障碍都能粉碎我”，他活得战战兢兢。梵高，靠弟弟的接济生活，他甚至被认为是整个家族的耻辱，只活了37岁。他孤僻，沉闷，被女人拒绝，置身人群中就会恐惧。但他们又都生活在自己丰富的内心世界里。卡夫卡说：“为了写作，我需要孤独。不是像一个隐居者，仅仅这样是不够的，而是像一个死人。写作在这个意义上是一种更酣的睡眠，即死亡。正如人们不会也不能够把死人从坟墓中拉出来一样，也不可能在夜里把我从写字台边拉开。”梵高也是一个用命来画画的人。有人这样评价梵高：“他生下来。他画画。他死去。麦田里一片金黄，一群乌鸦惊叫着飞过天空。”丰子恺说：“梵高的全部生涯没入在艺术中。他的各时代的作品完全就是个时代生活的记录。在以艺术为生活的艺术家中，他可说是一个极端的例子。”他们，和1900一样，执着地活在他们的艺术世界里，不肯下船。和1900一样，金钱不能诱惑他们，陆地也不能，那个花花世界鲜花着锦的种种虚荣都不在他们的视野里。对卡夫卡来说，写作就是他全部的世界。对梵高来说，色彩就是他的全部世界。对1900来说，有音乐相伴就足够了。他们，都是另一个维度的生存。

(11)、《海上钢琴师》的情节如同碧海潮生，高潮一浪接着一浪。在狂风暴雨中一边任钢琴自由滑动一边弹奏，小孩子无师自通的演奏震惊满船的人，这些只不过是大师的铺垫罢了。自称“爵士乐祖师”的杰利上船与1900比赛钢琴，激动人心的程度简直可以和激烈的枪战相媲美。

(12)、在电影《海上钢琴师》中，男主1900没有原型，在现实生活中是不存在的。《海上钢琴师》这部电影是根据文学剧本《1900：独白》改编的，该作品的作者是意大利作家亚历山卓·巴瑞科。据了解，在影片中与男主1900一起对决琴技的杰利，在现实生活中是有原型的，他的全名叫杰利·罗尔·莫顿，并自称是爵士乐;的发明人。

(13)、本片由天才导演大卫·芬奇执导，快节奏的情节表现与极具特点的角色性格呈现让人印象深刻，多元素、高信息量的呈现让观众在观影时不由得全神贯注。电影依据真实的事件改编。那位男主的名字叫马克·扎克伯格，他所建立的网站就是现实中的facebook。2018年底，这款社交平台在全球拥有超过23亿用户。《美丽心灵》导演：朗•霍华德主演：罗素•克劳、詹妮弗•康纳利影片记录了上个世纪著名的数学家小约翰•福布斯-纳什的生平，并获得2001年度奥斯卡佳影片、佳导演、佳女配角、佳改编剧本。小约翰•福布斯-纳什在研究期间便展现出惊人的学习天赋，他发表的“博弈理论”，虽然只有26页纸，却在学术领域产生了深远影响。

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