一、画油画说说
1、怀梦而至,现在出发,梦想之旅,由此起航
2、指导花花的就是下面这个帅老师!!!(口水...)
3、具体怎么画?看到什么就画什么,感觉到什么就画什么。其实我基本完稿之后,怎么看怎么别扭,觉得比例有问题,别急,油画就这点好,可以补救。
4、▲2020华夏儿艺征稿开始啦!
5、总而言之,我以为写实只是一种方式,是构建我们探索真理的一种方法,如果我们的眼睛只具有视网膜的再现功能,由此在精神上的弦外之音是永远看不到的,这就是中国艺术经常提到的“境界”。因此,写实主义油画如果要获得应有的价值和生命力,就必须和伟大的传统建立联系,把当下的思考放到历史的角度进行比对,在这个过程中,艺术不是倒退,而是获得了同等的价值。中国人应该用自己的眼睛看世界,建立自己的方法论,这才是写实主义油画的希望所在。
6、虹(局部),海水和波浪的质感画的多好啊!人与大自然在搏斗,抗争,给人以震撼的力量,这也是一种美。
7、外师造化,中得心源。——张躁
8、写实油画是西方造型艺术的基础,并有着完整的科学体系,这首先体现在他们重视“大师”,在看、思、读、品方面都有自己相应的方法,而这些在学习的过程中都是预设的,重点是学理和方法论,然后是实践,且每个环节都重视培养画家的品读能力。由于大师在思想、技巧和感悟上的影响力是不言而喻的,尤其是在当代,他们在洞彻历史和把握现代思想的基础上,使油画彻底从传统的科学性研究完成了到写意、表现、心理及直觉的研究转化。这个转化过程实际上是审美和功能上的转化,突出的是写“真”而非写“实”。
9、华卿画室横扫中戏,蝉联202018两届中央戏剧学院状元!前10名已占10人!已斩获37张合格证!
10、保加利亚画家IvailoNikolov的风景油画《天空之镜》,画作色彩对比强烈、用色大胆明亮。蓝天白云下,静谧的湖中一只小木船静静的停在水中,湖面映射出天空的蓝色、温暖的云彩,整个画面引人入胜,犹如进入幻境一般。不知自己是在天空之上游荡、还是在水面之下仰望?
11、《蒙娜丽莎》如亮丽的玫瑰刺破了午夜的黑暗与沉寂,过人们的心注入一缕芬芳与希望,成为画家可以放开手脚倾心颂扬真善美的象征,成为西欧人结束了漫长中世纪痛苦生活的标志,如恩格斯所说“这是人经受煎熬而取得的伟大的进步的转折点。”这正是《蒙娜丽莎》历史意义所在。
12、这种问题只能由我这样的外行来回答,专家无法回答你的问题。第一步到学校或者拜师第二步买颜料、纸张第三步画吧
13、1989年至1991年
14、莫把丹青等闲看,无声诗里颂千秋。——明·徐谓
15、既然自信地把它挂在家里,
16、2002年作/春天奏鸣曲/油彩画布
17、▲画画对成长的好处,你可别小看了!
18、水彩画似乎仍比油画略逊一筹。相对来说我喜欢油画的色彩丰富,画面感栩栩如生!
19、可以在家里挂上自己完成的油画,又或者将它作为特别的礼物送朋友。
20、我喜欢的油画是,我自己喜欢的就是垃圾我也喜欢,是自己画的油画让自己喜欢的就是垃圾的垃圾我也是会喜欢的。喜不喜欢还是自己定的,对吧!呵呵!
二、画油画的说说
1、就从这没有色彩的画幅上,人们看到了她心灵上的色彩;从这线条简单的构图中,人们听到了她感觉到的声音。()谁走过这张画前,()会觉得这幅画蕴藏着美好的内容:一个热爱生活的盲童在向你招手;一棵美丽的生命之树在祖国温馨的阳光下生长;一颗坚强的、充满希望的心在对你微笑。
2、顾问:张冬峰策划:南方风景青年油画学术委员会执行策划:唐华编辑校对:叶春慧排版:陆月杏陆仙红
3、巨浪像座小山一样打来。海水的质感和光的效果画得是如此的好,似乎使人觉得是身临其境,叫人惊心动魄。这就是油画的魅力!
4、2011年作/三朵叶牡丹/油彩画布
5、在写生过程中充分体味模特的内在气质,紧紧地抓住这一开启性灵的契机加以强化。然后,画家根据写生稿进行加工、概括、提炼。
6、上至三楼便是(绘趣画室)。
7、但慢慢地画画次数越来越少,
8、三角构图的特点就是在画面中所表达的主体放在三角形中或影像本身形成三角形的态势,此构图是视觉感应方式,一般用于不同景别如近景人物、特写等,多用于画中主题明确的作品,当然也有繁复多杂的三角构图,下面我们就来个炒鸡复杂的三角:《梅杜萨之筏》
9、庞均,油画家,是徐悲鸿先生的关门弟子。庞均是我国现代艺术先驱、著名画家、工艺美术家庞薰琹之子。江苏省常熟市人,1936年生于上海。1939年考入杭州艺专(后改为中央美术学院华东分院,现中国美术学院),师承林风眠、潘天寿、黄宾虹、倪贻德、颜文梁等,1942年转学北京中央美术学院,师承徐悲鸿、吴作人等前辈,1954年以优异成绩毕业。从1954年到1980年步入专业创作的艺术生涯,先后在北京美术公司创作组、北京画院从事油画创作,副教授。并在中央戏剧学院舞台美术系兼职教学。
10、这种画法中每笔所蘸的颜料比较浓厚,色彩饱和度高,笔触也较清晰,易于表达作画时的生动感受。19世纪中叶后的许多画家较多采用这种画法。
11、如果您想每天接收我们的资讯,
12、艺考花开处,状元梦工厂
13、《风起云涌北部湾—1》190cm×150cm2020年
14、这幅油画显示了皇宫的富丽堂皇。
15、安娜的作品看起来如此逼真,以至于她经常提到它们都是手工完成的,没有涉及空气刷,而且这幅画是在空白的画布上完成的,而不是在放大的照片上。
16、渐渐也就放下了画笔。这就使得绘画并没有成为自己生活的一部分,
17、▲孩子学画画会影响学习吗?
18、2018年地方美院(国美、天美、西美、川美、广美)成绩公示第一弹:共斩获合格证304张!
19、素描稿敲定之后,画家以极其严格的方法(方格放大法)将素描稿拷贝到画布上。
20、笨拙的艺术家永远载别人的眼镜。——罗丹
三、评论油画的好的语言说说
1、晒孩子画画的心情说说如下:
2、提到漓江题材人们会想起白雪石,李可染。吴冠中。白雪石的青绿漓江成为符号,作品高悬于人民大会堂、中南海的厅房,俯视着来自全国乃至全世界的宾客。李可染逆光写漓江,改变了中国画自明清以来的格局,成为近现代有贡献的水墨画家。吴冠中充满温情的桂林乡田——山水是中国的山水,油画是中国人的油画。
3、她用画笔放飞梦想,画出一幅幅动人的画她画一个太阳,那美丽的太阳准是露出红红的脸,放射出温暖的光芒,照在每个人身上;她画一棵树,准是葱绿葱绿的,上面栖留着无数的鸟,唱出悦耳的歌,她好像也听到了它们的合唱;她画一条小溪,准是清澈见底的溪流,她曾在溪里洗过手,多么清凉;她画一座小屋,屋里准是充满着亲切的细语,温暖的笑声。这是多么美好的情景啊。
4、其次画笔的形状也很重要。分别有四种形状的画笔,①圆形画笔②平头画笔③榛形画笔④扇形画笔。不同形状的画笔勾画出来的效果也不同。圆形画笔比较古老,而且画出来的感觉也比较丰富一点。既可以圆润柔和,也可以勾线,更可以色晕和点彩,可塑性很强。
5、画中人物坐姿优雅,笑容微妙,背景山水幽深茫茫,淋漓尽致地发挥了画家那奇特的烟雾状“空气透视”般的笔法。画家力图使人物的丰富内心感情和美丽的外形达到巧妙的结合,对于人像面容中眼角唇边等表露感情的关键部位,也特别着重掌握精确与含蓄的辩证关系,达到神韵之境,从而使蒙娜丽莎的微笑具有一种神秘莫测的千古奇韵,那如梦似的妩媚微笑,被不少美术史家称为“神秘的微笑”。
6、写生色彩学是近现代油画的精髓,特别是莫奈等印象派画家以后,现代画家普遍运用的作画理论和方法。它特别强调物体上固有色,光源色和环境色之间的互相关系,简言之,就是物体的色彩不完全是固有色,它还有光线和周围环境反光的影响。因此,油画看起来就特别逼真。
7、1972年出生于瑞典哥德堡
8、这里所藏的油画,每件都是赏心悦目的精品,令人应接不暇。
9、油画由于其逼真细腻的、或者粗放的表面效果,往往给人以强烈的感受,现在已经为我国人民普遍接受和喜爱。
10、需要根据画面决定大片的话需要用颜色铺如果是表现轻松氛围的话,用小笔放松的勾出即可
11、庞均画江南,难免让人联想到吴冠中。吴冠中是江苏宜兴人,庞均常熟人,一样的江南气质,相近的中西文化背景,景地相同,情相近。伟大的画家都能在作品中彰显民族个性,乃至地域、人文气质。吴冠中严谨、讲究。庞均率性、酣畅。苦难孕育了吴冠中;无拘无束造就了庞均。吴冠中横站半个世纪,言论惊世,作品骇俗,影响力在争论中传播。庞均两岸三地,逆流顺流,在洋为中用的油画创作探索中,作品令人耳目一新,海内外为之瞩目。在笔者的位置看龎薰琹比吴冠中高半辈,冠中高比庞均高半辈,但是若干年之后回望,都属于同一时代。性情、经历回异,同在油画民族化的道路上披荆斩棘。
12、无论是春夏秋冬,还是一天中的清晨和傍晚,哪怕是一分一秒的变更,一条河流都会有不同的景象,就像是无数幅画的组合,俨然有一条画廊的气势。
13、言归正传,说零基础画油画,反正我就这么开始又拿起画笔了,简单就是找个油画教室,人去就行。零基础,大的问题是不敢下笔,无论是打稿,还是用色都不够大胆,怕被人笑。我就是哆哆嗦嗦地拿起油画笔开始第一笔的,其实所有零基础的人都一样,别人不会见怪的。
14、《风起云涌北部湾—5》190cm×150cm2020年
15、许多艺术家的失败,仅仅是他们只接受一种画法,而指责其他所有的画法。必须研究一切画法,而且要不偏不倚地研究;只有这样才能保持自己的独特性,因为你将不会跟着某一个艺术家跑。——博巴
16、生活中从不缺少美,而是缺少发现美的眼睛。——罗丹
转载请注明出处阿文说说网 » 画油画的说说【56句文案】