小泽征尔的简介资料(小泽征尔的判断)

碟荐·发烧唱片 | 维瓦尔第《四季》版本这么多，那你听过指挥大师小泽征尔这版发烧级别的《四季》了吗？✔优质的声响表现能让经典唱片更具聆赏性！这张维瓦尔第《四季》，由发烧厂牌泰拉克出品。当中，小泽征尔（Seiji Ozawa）的指挥流畅自然，小提琴家约瑟夫·西尔弗斯坦（Joseph Silverstein）的精湛演奏则不会过于华丽，与波士顿交响乐团的弦乐合奏完美融洽，对此曲的诠释更为突出。✔ TELARC的录音表现也是相当成功，尤其音乐的明亮分明、高低音量比例适中，免去了低音混沌不清的困扰。【配置】美版CD点击下方链接，可浏览专辑详情，也可购买喔~更多古典音乐资讯欢迎关注、点赞也可在评论区分享您的看法哦#古典音乐##唱片##音响##发烧音响##发烧友##HiFi#

岸田儿子的辞职，让我想了另一个政治世袭，小泉纯一郎的儿子小泉进太郎。这位进太郎有句名言：因为这样下去不行，所以这样下去不行，简称A＝A。世人评价他：靠老子上位，幼稚，话low。进太郎19年和日法混血滝川结婚，而滝川在09〜14年是小泽征尔儿子小泽征悦的女友。小泽征尔出生于沈阳，小泽征尔想必无人不知，小泽征尔反对儿子的婚事，成全了滝川。

瞎子阿炳半生坎坷卖艺流浪，抽鸦片逛青楼，却凭借一曲《二泉映月》征服音乐届，国际音乐大师都拜服于他。阿炳原名叫华彦均，母亲是寡妇，父亲是道士，他的出生注定就是一个悲剧，在各种闲言碎语的压力下他的母亲不堪受辱自杀了，父亲直接把他送到了亲戚家寄养。直到阿炳八岁那年才被接到父亲华清身边，并且以师徒相称，华清是琴师出生，精通各种乐器，而年幼的阿炳对于乐器流露出很大的兴趣和天赋。这让华清也是喜出望外，用心传授给阿炳各种独家绝学，年纪轻轻的阿炳在寒冬腊月勤学苦练，掌握了各种乐理技巧，一场演出更是艳惊四座。但是这一切的转折还是在华清去世前道出了两人的父子身份，知道母亲的痛苦离世，自己还是个被世人唾弃的私生子，他宛如五雷轰顶，心中有说出不出的惆闷。父亲离世后阿炳接管了雷尊殿，成为了当家道士，雷尊殿的香火鼎盛，阿炳本该守着家业下半辈子吃喝不愁的，但是父亲临终前道出的真相对他打击太大，他悲愤交加，可笑又讽刺。无处诉说的他遇到了一个惦记他钱财的黑心商人，不但带阿炳去逛青楼还哄骗他吸食鸦片，鸦片是极其上瘾的毒品，一旦沾染根本停不下来。很快一个神清气爽的男子变得行尸走肉，明亮的眼睛因为感染梅毒最后瞎了，家产也被他败光了，阿炳的人生再一次跌倒了低谷。生存的压力让阿炳逐渐清醒，他买了一副眼镜开始在街头卖艺，凭借着精湛的琴艺和朗朗上口的唱曲，他也逐渐开始有听客和收入。大概是流浪的缘故和自己坎坷的身世，让阿炳更加清楚底层百姓的人间疾苦，他不畏权贵，总会把一些真实的事件改编成曲为老百姓发声。也正是于此，周边的百姓也总是在阿炳困顿的时候接济他。再后来，阿炳和曾经认识的一位寡妇结为了夫妻，两人一起扶持着过日子，那首赫赫有名的《二泉映月》就是在那个时候创作的。这首曲子在经历战火多年洗礼后再次被他拉响，被当时著名的音乐家听完后啧啧称赞，还特意要录下流传后世。在1950年，中央音乐学院的杨荫浏教授还特地赶过来为他录曲，《二泉映月》也正是杨教授帮忙取的名字。阿炳甚至还收到了专业的邀请去参加文艺演出，他一曲艳惊四座掌声雷鸣，果然出色的艺术还是要来自于基层百姓的生活。但是每当阿炳的日子稍微有些许好转，命运就开始加倍的折磨他，演出结束没多久，阿炳就收到了中央音乐学院的邀请任教，他喜出望外之际，却发现自己的琴弦被老鼠咬破了。悲愤交加之中，一口鲜血吐出，同年12月阿炳与世长辞，遗憾的是他上百首创作曲中仅仅留下了六首。为数不多的《二泉映月》也是他的封神之作，西方音乐届都给出了极高的评价，连世界知名音乐大师小泽征尔听完都感慨跪服。苦难本事没有太多的意义，但是从苦难里成长出不屈不挠的精神和向阳而生的音乐造就却值得被世人歌颂。

听《二泉映月》，让你重新认识姜建华。姜建华1961年出生于上海，1979年考入中央音乐学院，1983年毕业并留校任教。姜建华的二胡演奏备受推崇。1978年，日本著名指挥家小泽征尔来华访问时，聆听了时年17的姜建华演奏的《二泉映月》，被感动得热泪盈眶，盛赞中国的二胡比小提琴更具音乐感染力。1979年，受小泽征尔的邀请，她赴美国参加Tanglewood音乐节，由小泽征尔指挥，与波士顿交响乐团、旧金山交响乐团共同演出。1979年，世界指挥大师卡拉扬在访中期间的宴会上，被姜建华的演奏所感动，两只颤动的手紧紧的抱住姜的额头，称其演奏是世界上最感动人的音乐。从此，姜建华多次应邀进行出国演出，为弘扬中国文化做出重大贡献。下面是姜建华在国家大剧院演奏二胡名曲《二泉映月》的现场视频，请欣赏。国家大剧院的视频查看图片

小泽征尔全集50之四十二/四三:柴可夫斯基《胡桃夹子》《睡美人》《小泽征尔指挥胡桃夹子》芭蕾舞《胡桃夹子》的全剧录音原本稀有，而演绎精准、录音精良的版本更是凤毛麒角。小泽征尔和波士顿交响乐团的演奏华丽轻盈、细腻洗练，是与小泽麾下的《天鹅湖》一样令人激赏的芭蕾经典。彼得•伊里奇•柴可夫斯基（Pyotr Ilyich Tchaikovsky，1840—1893年），十九世纪伟大的俄罗斯作曲家、音乐教育家，被誉为“旋律大师”。柴可夫斯基1840年5月7日生于矿山工程师家庭。1859年毕业于圣彼得堡法律学校，在司法部任职。1861年入俄罗斯音乐协会音乐学习班（次年改建为圣彼得堡音乐学院）。1863年辞去司法部职务，献身音乐事业。1865年毕业后，在莫斯科音乐学院任教，同时积极创作，第一批作品问世。受富孀梅克夫人资助，1877年辞去教学工作专事创作。1878-1885年间曾多次去西欧各国及美国旅行、演出。1893年6月荣获英国剑桥大学名誉博士学位。同年10月底在彼得堡指挥《悲怆交响曲》首演，不久后去世。柴可夫斯基的作品反映了沙皇统治下的俄罗斯广大知识阶层苦闷心理和对幸福美满生活的深切渴望，着力揭示人们的内心矛盾，充满强烈的戏剧冲突和炽热的感情色彩。从创作基本面貌上看，柴可夫斯基的前期创作比较倾向于表现对光明欢乐的追求和信心，而后期则更倾向于表现深刻的悲剧性。他在70年代末所写的《第四交响曲》和歌剧《叶甫盖尼•奥涅金》，则属于他在前后两个时期交界时的作品。代表作品：第四、第五、第六（悲怆）交响曲，歌剧《叶甫根尼•奥涅金》、《黑桃皇后》、舞剧《天鹅湖》、《睡美人》、《胡桃夹子》，第一钢琴协奏曲、小提琴协奏曲、第一弦乐四重奏、钢琴三重奏《纪念伟大的艺术家》、交响序曲《1812年》、幻想序曲《罗密欧与朱丽叶》、《弦乐小夜曲》以及大量声乐浪漫曲。《胡桃夹子》是典型的柴可夫斯基后期作品，精巧地使用弦乐，使作品的背景光彩闪耀，而且展现出一般乐曲少见的逼真写实，尤其在《雪花圆舞曲》中的童声，和第一幕其它乐曲中的儿童乐器。为传统乐器所谱写的音乐，也是创意十足，尤其是第二幕的插曲，以西班牙舞代表巧克力，以阿拉伯舞代表咖啡，中国舞代表茶；但全曲最美妙之处仍在《糖果仙子》中钢片琴独奏，依照剧本的描写，迷人地暗示出水滴“从喷泉中溅出”。《睡美人》是柴可夫斯基将戏剧性标题交响乐的写作手法运用到舞剧音乐创作中去的卓越成果，被誉为芭蕾音乐宝库中的珍品。1829年4月，巴黎歌剧院曾上演过一部《睡美人》。1889年“睡美人”在俄国芭蕾舞台上又苏醒过来，唤醒睡美人的是马里乌斯·彼季帕。1890年1月15日，《睡美人》在马林斯基剧院首场公演，沙皇和一批显贵出席观看，休息时沙皇还接见了舞剧的作者。从此，“睡美人”一跃为俄国芭蕾的一部经典著作，再也没有离开过世界芭蕾舞坛。#小泽征尔的简介#

1959年，小泽征尔在巴黎参加了世界指挥比赛，一举获得冠军。在接受一个女记者采访时，他一下惊呆了，这女记者竟然是他不久前遇到的骗子！事情是这样的，他在一次路过地铁站时，看到路边坐着个长发女孩，腿上盖着大黑布，面前有个盛钱木桶，显然是个残疾人乞丐。小泽动了恻隐之心，向桶里投入硬币。第二、第三天，小泽总是绕弯从地铁站走，每次都会向桶里投一个硬币。第四天，他干脆蹲在她身旁，静静地听她拉琴。突然，女孩笑着问：你是中国人？小泽说：我是出生在中国沈阳的日本人，那是个美丽的地方……没等他说完，女孩就掀起盖在身上的黑布，站了起来。小泽惊呆了，她并不残疾，个子比他还高，脚上穿着双价值不菲的鹿皮短靴。小泽生气地叫道：你是个骗子！女孩笑着边跑边回过头叫：再见，日本傻瓜！小泽没想到，这个“骗子”竟然是个记者！他轻声问：你能向我解释地铁站那个姑娘是怎么回事吗？女记者一愣，她也认出了小泽，莞尔一笑说：我是记者杰西卡，请你先接受我的采访吧。小泽小声说：你可以给我留下你的电话号码吗？杰西卡无奈地笑了，迅速塞了张小纸条给他。事后，小泽邀请杰西卡共进晚餐，他说：您在地铁站拉小提琴是体验流浪者的生活对吗？杰西卡淡淡地说，您的问题太多了，我们并不熟。小泽脸红地垂下头，却没想到，杰西卡迅速在他脸上吻了一下。这惊人的举动让小泽心如鹿撞。杰西卡却调皮地眨了眨眼睛：在偌大的巴黎，我们可以重逢，这也是缘分吧。现在，跟我讲讲中国好吗？这个时而热时而冷的女孩让小泽为之心旌动荡……原来，杰西卡是北京人，两岁那年父母在一场车祸中丧生，一对法国夫妇在福利院领养了她，将她带到巴黎，一年后，养母生了一个男孩。养父母对她视如己出，但绝不允许她回中国，担心失去她。说到这里，杰西卡问小泽：有一天，你会带我私奔吗？小泽愣了一下说：你不怕伤了你养父母的心吗？杰西卡固执地说：我只需要你回答我的问题。小泽说：等我取得更大成就，我会带你去中国的。他们相爱了，小泽向她许诺，如果夺得大奖，他会把最高奖项的那根黄金指挥棒刻上两人的名字送给她，以示他们爱情永恒。小泽后来参加美国音乐节大赛，比赛那天，当音乐响起，小泽闭上双眼背对观众，突然，他听见观众席上杰西卡凄厉的尖叫：我不回去！你这人渣！小泽的心缩成一团，然而，指挥家的操守让他不能回头！小泽抛开杂念，圆满地完成了表演，夺得了大奖。然而手握那根黄金指挥棒，他却一点都高兴不起来，台下杰西卡的位置上空空如也。两天后，他在医院找到了杰西卡，她眼角青肿，脸上伤痕累累……杰西卡告诉他说：我19岁那年，被养父母的儿子康斯坦丁强暴了，我怕伤养父母的心，只好屈辱地忍着，可康斯坦丁却更肆意妄为。我告诉他我爱上了你，他得知你参加了音乐节，便跑来捣乱，我只有跟他走了……小泽的心都碎了，一字一顿地说：亲爱的，我一定会带你私奔。1961年，小泽回到日本，仅呆了半年，他就迫不及待地返回美国。刚到美国，小泽就收到一张高额话费账单。记录显示，有很多电话打去了法国巴黎，他试着拨打了那号码，话简里传来康斯坦丁粗鲁声音……他回到家，把账单扔到杰西卡脸上：你到底还想欺骗我到什么时候！杰西卡张口欲言，但小泽已失去了理智，他用力抓住了她的头发，把她推到墙角：你这骗子！杰西卡无力地滑落在地上……愤怒的小泽没有给她说话的机会，疯狂地开车出去，查了自己在银行存款，果然，上面的金额所剩无几。他借宿朋友家里，天天喝得酩酊大醉。一周后，杰西卡找到了他：你能听我解释吗？我是爱你的。小泽一把推开她：拿着我账单上的最后美元滚吧，永远在我面前消失！一个月后，小泽回到家中，杰西卡不见了。小泽的心直往下沉，他冲到储物柜，那块蓝色的金丝绒卷得好好的，当他抖开才发现指挥棒竟折成了两截！与此同时，他看到了一张小纸条：别了，我的爱人！也许我对你有所隐瞒，但我从未欺骗过你！当我得知养父的银行破产，租住在一间破小的房子里时，我的心碎了。这半年里，我做过女招待、芭蕾老师，甚至再次去地铁站卖艺……我把我赚来的钱全寄给了养父母，很抱歉，也动用了你的财产。亲爱的，我想了很久，最终决定离开你，并不完全因为你的不信任，而是我不愿再拖累你了，你是那么有才华，你会扬名世界，而你不能要一个有污点拖累你的女人。很抱歉，我自私地折断了那根指挥棒，因为它是我们唯一的爱情信物，既然我们不再在一起，它不该还是完整的。看见你的时候，我的眼睛和你在一起;看不见你的时候，我的心和你在一起……小泽疯了似的给杰西卡打电话，可电话提示音显示为空号。他泪流满面地在地铁站徘徊，希望出现奇迹。可是，他却永远失去了杰西卡。小泽是世界三大著名指挥家之一，事业上的成就，却弥补不了他心头永远的创伤。#小泽征尔的简介#

一个民族有一个民族的英雄，一个国家有一个国家的艺术家。我没听说过有人跪着听贝多芬交响曲，只听过世界音乐顶尖指挥家小泽征尔来我国听巜二泉映月》时，听着听着不由自主的跪了下去，《二泉映月》的艺术魅力深深的征服了他。中国音乐只所以能站在世界的月》最前锋，正是因为有了巜二泉映月》、《粱祝》、巜好一朵茉莉花》等不朽的民族音乐作品。

小泽征尔：日本国宝级指挥家，为何选择把母亲的骨灰撒在中国？音乐是一种可以跨越国界、种族的高级艺术形式，虽然说音乐家有国界，但音乐却属于全人类的财富。虽然说每一个国家都有不同的音乐风格，但本着只有民族的才是世界的思想，现在越来越多的融合音乐开始问世。其实，谈到音乐就不得不提日本指挥家小泽征尔，作为日本国宝级的世界指挥家，早在上个世纪六七十年代就已经享誉世界了。但他却做出了一件令人很费解的事情，那就是把他母亲的骨灰撒在了中国。一、指挥家小泽征尔谈起小泽征尔的艺术造诣，恐怕只要是懂音乐的人，就会毫不吝啬的伸出自己的大拇指。他16岁就去了欧洲留学，不仅感受到了欧洲的艺术氛围，而且也形成了独到的艺术观念，1960年25岁的小泽征尔，便在美国伯克郡音乐节指挥比赛中，荣获了让人羡慕的第一名。但想必很多人都不知道他的身世，更不会想到他竟然出生在中国东北。1935年小泽征尔出生于中国沈阳，此时中国正处于水深火热之中。他的父母应该是最早来中国的“开拓团”成员，夫妻二人都是都是狂热的满洲拓殖。作为满洲国协和会的创始人之一，小泽开作曾和板垣征四郎，以及石原莞尔成为了非常要好的朋友，而这两个人则是罪恶滔天的日本战犯。由于小泽开作对二人十分欣赏，所以在儿子出生之后取名的时候，将二人名字各取了一个字，这也是小泽征尔名字的由来。小泽征尔两岁时小泽开作举家迁往北京，在此期间他们全家住在北京的四合院里。所以在小泽征尔的童年记忆中，所见所闻都是中国这片土地上的人和物。可以说正是北京的风土人情，以及中国博大精深的文化，才给了小泽征尔极具魅力的音乐灵魂。即使他的父亲是一个狂热的好战分子，但却并没有影响到小泽征尔，即使后来他回到日本之后，也依然对他出生和生长过的这片土地，抱有一种别样的情怀。他的性格柔和甚至带有一丝忧郁，这完全符合一个音乐家的气质。带着对时代、苦难、罪恶等多种思想杂糅的小泽征尔，创作出来的音乐作品，总是能够激起人们内心中最柔软的共鸣，以及人性中不易察觉的美感。正因为他是一个有音乐天赋的孩子，所以回国之后他的母亲便给他买了一架钢琴，并将他送到了名师处学习。二、七次访华，我心依旧1951年，16岁的小泽征尔考入了日本桐朋学园音乐系，他的老师斋藤秀雄十分有名气，在经过纪念的刻苦训练之后，他开启了访问欧洲之旅。他的行程历经法国、美国等多个欧洲国家，并在多位世界级音乐大师的教导下，成为了一个独具个人风格的指挥家。1976年41岁的小泽征尔，早已经是名满全球的指挥家了。但是他的内心中却依然有一个无法挥去的想法，那就是他要去阔别30年之久的“故乡”看一看。虽然他最终如愿以偿，但却并没有在中国举办音乐会，不过这次小小的遗憾，却是小泽征尔七次访华的开端。1978年小泽征尔再一次来到中国，他要为“中国人民献上一场演出”。中央乐团成为了小泽征尔的演奏嘉宾，而一曲《二泉映月》一下子就拉近了他和中国的距离。在指挥演奏这首中国名曲的时候，小泽征尔甚至因为过于感动喜极而泣，并且还在演奏后长跪不起。在这两次访华之后，小泽征尔对这个生他的地方，产生了更为浓厚的“思乡”之情。虽然他是一个日本人，但却将中国当成了自己的“第一故乡”。在随后的多年里他曾先后五次访华，并在母亲去世后做了一个极其重要的决定，那就是将她的骨灰撒在中国的土地上。三、魂归中国2000年小泽征尔的母亲去世了，此时已经65岁高龄的指挥家，做出了一个让所有人都极为惊讶的举动，那就是将母亲骨灰的一部分撒在儿时的故居。因为那里不仅有小泽征尔的童年，而且也有母亲生活过的气息。虽然这可能并不是小泽征尔母亲的遗愿，但她的儿子却“擅作主张”，将她的骨灰一半留在日本，一半留在了曾经生活过的中国。或许这份“落叶归根”的情怀，只有被烙上时代印记的小泽征尔才能懂。结 语如今小泽征尔已经80多岁了，并且早已经功成名就了。但是这个和中国有着割舍不断的关系的日本人，似乎对中国的印象更为深刻。因为他出生于中国，童年都是在这片土地上度过的，所以才会对这个既熟悉又陌生的国度，产生了无法割舍的情怀。

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