莎士比亚告诉我们什么精辟96条

莎士比亚对我们的启示

1、莎士比亚对你的影响

(1)、“入乎其内”的第二层含义，是进入“文学”，确切说是莎士比亚文学的传统。莎士比亚—他的作品以及由此派生的阐释传统—自成一世界，而它首先和根本是文学。现代“文学”作为古典“文学”的突变和反转，以放弃(或者说超越)古典“文学–政治”的原始共生关系(它在现实中往往扭曲变形为附丽或寄生关系)为代价而解放了自身，但这种解放同时也是一种遮蔽—“为艺术而艺术”“文学本体”“纯文学”等等似是而非的说法，现代“文学”日趋细密而不断扩散的学科设置，无不证示了这一点。单纯的(或者说非政治的)文学是不存在的，至少是不现实的：它只是一种作为批判、反抗或逃避的乌托邦愿景。但是另一方面，文学根植于政治(这就是说政治是文学的基础：没有政治就没有文学31)这一原初事实并不意味着文学属于政治或以政治为目的(ἐντελέχεια)。相反，文学—真实的文学和理想的文学—是高于政治的存在，并因其高于政治—现实政治—而引领、看护成了政治的理想和理想的政治。这一点对于理解莎士比亚来说尤为关键：莎士比亚的作品产生于特定的历史时代并展现了具体的人物和情景，但它们并不为任何一个特定的历史时代、社会阶级、利益集团、意识形态而写。莎士比亚志不在此：作为“一切时代的灵魂”，他关注的是具体情境中的普遍人性—即便是他政治意味相对明显的英国历史剧和罗马剧，也是如此。认为他的作品为某一特定的历史时代、社会阶级、利益集团或意识形态提供了戏剧的传声筒，为文学背书或是世俗政治的神正论的思想，此乃对莎士比亚文学意义的严重误解乃至亵渎。文学兼容并包而随物赋形，固非单纯美好的“华屋”(HouseBeautiful)或“在水一方”的桃源秘境，但它自有根基和家门；研究文学而忽略文学本身—语言、文本、阐释传统—有可能导致观风望气、逢迎当道和“阉然媚于世”的“思想(史)”研究，对此我们须有足够的反思和警惕。

(2)、 不要做勉强的事情，只有心甘情愿才能精益求精，不厌其烦。

(3)、LuTonglin.“ZhuShenghao:ShakespeareTranslatorandaShakespeareanTragicHeroinWartimeChina.”ComparativeLiteratureStudies,4(2012):521-

(4)、1829年时，柏辽兹已经26岁。在心中一定也曾反复出现过《汉姆莱特》中那标志性的王子独白：

(5)、青年是革命果实的保卫者，是使历史加速向更美好的世界前进的力量。

(6)、这一切都折射进一首诗中,并被语言本身所吸收。

(7)、—— 李大钊 · 青年者，人生之王，人生之春，人生之华也。

(8)、 决不贪图便宜而买你不需要的东西，这对你反而昂贵。

(9)、［Weil,Simone.“Aokewenmingqishihezai?”(What’stheRevelationofOakCivilization?).InBolatuduihuazhong

(10)、汤显祖肯定自我主体价值，强调个人生命选择，这是晚明的突出之处，而这背后的哲学支撑就是阳明学。无论被贬，还是被褫夺名分，他都坚持了下来。这种拥有内在追求的人格对今天有一定的启示意义。

(11)、正是经由这样的重写,策兰的译作带来了一个重要的转变,即把原诗中诗人与“你”的关系,变成了译者与原作、诗人与诗歌本身关系的一个转喻。如果说莎士比亚在他的十四行中是在赞颂他的爱人,策兰在他的译作中则是在对语言本身讲话。斯丛迪很早就留意到这一点,他联想到福柯对词与物关系的重新界定,指出在莎氏原作中对爱的对象的称颂(莎氏这些十四行诗原本就是献给一位神秘的“W.B.”的),在策兰这里变成了“语言对自身的言说”。

(12)、8部改编自著名绘本的电影，假期正好看(可播放)

(13)、13世纪下半叶的意大利托斯卡纳和威尼斯，开始出现针对商人群体的“经商指南”。到了16世纪，越过阿尔卑斯山，在安特卫普(现属比利时)、阿姆斯特丹、伦敦等地都出现了“经商指南”。中世纪的手抄本“经商指南”，商人使用的并不多，但自古登堡革命以来，由于活字印刷带来的便利，很多商人都开始利用这种指南。这样的“经商指南”，促进了商业的标准化。无论在哪一块土地上，只要是读过同一本“经商指南”的商人，都会按同一套商业规则行事。此外，账簿、信件、合同等文件也有了规范。随着规则逐渐统进入市场变得容易了。合同也由手抄本变成了印刷品。这样一来，商人只需在合同上签

(14)、眼看就要下雪了，米莱斯却还在河上写生，1851年12月，在霍格斯米尔河萧索的河面上，芦花瑟瑟，草木枯黄，那些春夏丰茂的水草小花，也渐次凋零，在清澈的河水中，流成了一片暗淡的阴影，黄昏的河水上涂满了金光。这是一个悲伤的故事，发疯的少女奥菲丽亚仍在河水上歌唱，她那散开的衣裙吸饱了冰冷的河水，沉入画家柔软的心底，面容模糊，仿佛是一个永远也捕捉不到的梦境，米莱斯不断地在时光中追寻着她的歌声，她的足迹，却只能依稀地找到一抹淡淡的幽香。

(15)、—— 萧伯纳 · 为世界进文明，为人类造幸福，以青春之我，创建青春之家庭，青春之国家，青春之民族，青春之人类，青春之地球，青春之宇宙，资以乐其无涯之生。

(16)、这样细致具体“舞台提示”的单一表达很大程度上限制了二度创作的想象力，甚至影响了后来话剧的发展进程，长久以来编剧都习惯以这样的方式表达自己对舞台二度创作的意图。

(17)、此时的乌镇正逢第四届戏剧节，处处都是戏，本届戏剧节主题为“眺”，取立足经典、远眺未来之意。某种意义上而言，这场特展在此基础上还增添“反思”之意，既身处其中，又转身回望。

(18)、千年一梦，我们有的是五彩斑斓的幻想颜料和迷离的时光。让我们再次把历史的舞台刷新成新的布景。1997年，美国电影的编剧马克·诺曼(MarcNorman)的儿子放学归来，准备完成老师布置的有关莎士比亚剧作的读后感，他突然抬起头，很认真地问一边看书的父亲：莎翁撰写《罗密欧与朱丽叶》的悲剧灵感，到底来自何方？

(19)、——小塞涅卡 · 青春不是人生的一段时期，而是心灵的一种状况。

(20)、《麦克白》剧写苏格兰大将麦克白受女巫诱惑，在野心和夫人的驱使下，杀君自立，后终日被噩梦纠缠，神思恍惚。其妻也发狂自杀而死。后王子率兵讨伐，麦克白兵败而死。

2、莎士比亚告诉我们什么

(1)、Greenblatt,Stephen.WillintheWorld:HowShakespeareBecameShakespeare.NewYork:W.W.Norton,200

(2)、所以，即使现实束缚了我们的身体，我们也要保持思想的自由和独立。身体可以不自由，但精神必须是自由的，这就是这句话带给我们的直接的启示。

(3)、显然,阿多诺所说的这种“法则”,也决定了策兰对莎士比亚的重写,虽然策兰本人并没有使用过“晚期风格”这类说法,他使用的是另一些他自造的词如“晚嘴”(Spaetmund):“而一张嘴会对此饥渴,晚——/一张晚嘴……”(《收葡萄者》)(29),又如“晚词”(Spaetwort):“阅读之站台,在晚词里”(《闰世纪》)(30),等等,但这已十分接近了。

(4)、(3)PeterSzondi, CelanStudies,trans.SusanBernofsky,Stanford:StanfordUniversityPress,200

(5)、中国作家赵丽宏曾参观过莎士比亚故居：“迄今为止，有1亿游客瞻仰过莎翁的故居，我看到无数作家在留言本上签名。莎士比亚似乎就是我们同时代的人，四百年来一直活在读者间，这是他的光荣，也是文学的光荣，是文字和人类情感的魅力让他的作品拥有如此长久的生命力。”

(6)、1601—1608年：反映深刻矛盾和表现怀疑情绪的8部悲剧、3部“阴郁的喜剧”(这一时期亦称为莎士比亚的“悲剧时期”)

(7)、在这生生不息的进程里，傅光明正是其中重要的一位。

(8)、(31)(34)J.M.Coetzee, “IntheMidstofLosses”,TheNewYorkReviewofBooks,(July52001).

(9)、(4)(7)(36)ArisFioretos(ed.), WordTraces:ReadingsofPaulCelan,Baltimore:TheJohnsHopkinsPress,1994,p.346,p.353,pp.346,3

(10)、——乔治·艾略特 母亲给予我们生命，不求回报，从我们获得到生命，他们肩上的担子也就重了，我们因感谢母亲，那个不求回报付出的人。

(11)、另一方面，尤其是到了文艺复兴的晚期，随之产生的是私欲的泛滥和社会的混乱。面对这样一个热情而又混乱的时代，人到中年的莎士比亚，已不像早期那样沉湎于人文主义的理想给人带来的乐观与浪漫，而表现出对理想与进步背后的隐患的深入思考，《哈姆莱特》正是他对充满隐患而又混乱的社会的一种审美观照。

(12)、《李尔王》是莎士比亚的四大悲剧之也是一部似乎在我们的生活中绝少见到的悲剧，毕竟我认为亲情是温暖的也是牢固的，它有着血缘的联系，以及许多年的感情基础。可是戏剧的背景一个充满谋求权力和财富的宫廷之中，在这里，人们被财富与权力迷昏了头，于是发生了父女手足相残的悲剧。

(13)、木心1927年生，15岁离开家乡乌镇来到杭州，后去上海，20岁刚出头，他参与学生运动，还曾是领导者，结果被当时的上海市长吴国桢亲自下令开除学籍，又被国民d通缉，走避台湾。1949年新中国成立前回到大陆，因言论获罪，他被关进废弃的、漏雨积水的防空洞。半年后转移到监牢，劳动改造12年。人家都平反了，他迟迟没有。他14开始写作，一直到文革时的22岁，这么长时间里的所有作品全都被烧毁，三根手指被折断。文革后平反，曾任杭州绘画研究社社长，上海工艺美术家协会秘书长，上海市工艺美术中心总设计师，《美化生活》期刊主编，以及交通大学美学理论教授。也是曾参与主修北京人民大会堂的“十大设计师”之一。但母亲在他入狱后忧心得病而死，家也没了。自1982年起，木心长居美国纽约，57岁左右重新写作，1984年，移居纽约仅两年的木心成了驰名台湾的海外作家。1994年冬，木心悄然返乡，抵达乌镇。回纽约后依次写出诗体《乌镇》，散文《乌镇》，散文《上海在哪儿》。《乌镇》刊发在《中国时报》，1999年被乌镇乡d委书记陈向宏看到，木心被家乡发现。19岁那年，木心参加了人生第一次画展。57岁那年，哈佛大学为木心举办了他平生第一次个展。74岁那年，耶鲁大学美术馆举办了木心作品收藏展。79岁那年，中国大陆出版了第一本木心文集。2011年去世，一年后，《文学回忆录》成为两岸畅销书。四年后，乌镇木心美术馆开馆。

(14)、——拉斯金 · 青年时期是豁达的时期，应该利用这个时期养成自己豁达的性格。

(15)、莎士比亚在他37部剧目中塑造了一系列具有鲜明个性的艺术形象。如哈姆雷特、马克白(注：现在的译法为麦克白)、奥赛罗、福斯塔夫、夏洛克、伊阿古等；莎剧对于戏剧专业来说，它的意义肯定不止于戏剧技巧的“描红”，就像托尔斯泰、狄更斯、雨果、巴尔扎克的文学作品对于全人类一样，莎剧的美学价值是永恒的。

(16)、WangNing,isZhiyuanChairProfessorintheInstituteofArtsandHumanitiesatShanghaiJiaoTongUniversity(Shanghai200240,China)andChangjiangDistinguishedProfessorof ForeignLanguagesatTsinghuaUniversity(Beijing100084,China).HisresearchinterestsincludemodernWesternliterarytheoryandcomparativeliterature. 

(17)、哈姆雷特是莎士比亚戏剧中受欢迎的作品，经典的电影版本也有好几个。这部电影曾获得过奥斯卡奖提名，在豆瓣的评分有0，导演是英国戏剧和电影界的莎剧大拿肯尼思·布拉纳KennethBranagh，他也是这部电影的主演。电影在古典戏剧的基础上加入了现代元素，台词优美，英语发音也异常美妙。

(18)、但应该指出，《哈姆雷持》毕竟是一部以复仇为主题的悲剧，这段悲剧性的爱情仅是故事中的一个辅助性的情节，是为主题服务的。因此，应结合整个剧本从整体上来把握它，不能简单地夸大其作用。

(19)、在英国，这部动画片还被引进到学校，作为孩子们了解莎士比亚的入门材料。

(20)、哈罗德·布鲁姆素来以批评的挑剔和语言的犀利尖刻而著称，他对自己所阅读和评论过的所有作家都十分挑剔，但唯独对少数作家情有独钟，莎士比亚就是其中之一。他在自己的专著《莎士比亚：对人性的创造》中表达了对莎翁的发自内心的尊敬和推崇，并对莎士比亚的普世价值和意义作了如下总结：

3、莎士比亚的作品对后人的影响

(1)、《里亚王》的悲剧似乎在我们的生活中绝少见到，毕竟我们认为亲情是温暖的也是牢固的，可是我们要注意戏剧的背景一个充满谋求权力和财富的宫廷政治斗争，政治可以让一切变的肮脏，对触手可及的权力和财富的谋求可以让人变成魔鬼。西方有这样一个故事是讨论人性的，有一个善良的牧羊人，他是一个正直的人，可是有一天他得到了一枚戒指，戴上它之后可以隐身。于是这个牧羊人可以做一些他以前不能做的事情，终于有一天他进入了王宫，勾引了王后并密谋杀死了国王，从此他和以前的自己判若两人，成了一个十足的暴君。我们可以想象如果他没有得到那枚充满魔力的戒指，他一定还是一位善良的人。叔本华说过，人每时每刻都是有作恶的想法的，这其实是有一定道理的，关键是人有时候没有作恶的能力而已。里亚王的悲剧的根源也许就在这里。

(2)、---,ed.Bloom’sShakespeareThroughtheAges:KingLear.NewYork:InfobasePublishing,200

(3)、1600年他的喜剧《第十二夜》上演，在这部著名的戏中，无情的海难将一对龙凤双胞胎分开，他们都以为对方已经葬身海底，但在故事的后，莎士比亚却让兄妹二人团聚，使之成为他所有作品中令人动容的场景。有人说伟大的悲剧也可以让人流出欢乐的泪水，相反真正的喜剧，也有力量让你在大笑中体会人间的悲凉，在写到这部喜剧的大团圆结局时，我相信莎士比亚早已泪满衣衫。

(4)、它映衬在历史的华服之下，美丽，但缺少说服力。更要命的是，为了彰显这段虚构爱情的伟大，诺曼显然故意忽略了此时的莎翁，在乡下还有一位忠实的妻子。

(5)、策兰完全知道他在做什么。他把原诗第八句的“rob”(抢劫,掠夺)挪到第十一句,并使它在句中占据了一个更突出的位置。而我在这里把“rob”(raub)译为“窃取”,因为策兰爱用这个字眼,并赋予了它积极的含义。在给巴赫曼的信中他就这样说:“我窃取了你的龙胆草,因此拥有金菊花和许多野莴苣。”(11) (对此可以参照的是,卡夫卡说过犹太人的德语是“窃”来的,曼德尔斯塔姆认为“诗是窃取的空气”。)

(6)、1851年晚春，被大文豪狄更斯骂得一无是处的22岁英国年青画家米莱斯，只身来到英国东南部萨里郡托尔沃斯的乡下写生，住在好友威廉·霍尔曼·亨特的家中。这位拉斐尔前派中有才情的画家，当时还是初出茅庐，他因为将圣母圣子一家描绘成了普通的木匠之家，被保守的英国绅士们群起而攻之。幸好，在托尔沃斯乡间仍是一片安宁，野草闲花才不会为这种事操心，一有阳光雨露，就会快乐地生长。如果你注视着这些花草，你就会忘记人间的烦恼，你会发现：她们每一朵都不一样，每一朵都有自己的芳名和不一样的芬芳，她们让米莱斯深深地着迷。

(7)、《哈姆雷特》是借丹麦八世纪的历史反映十六世纪末和十七世纪初的英国社会现实。当时的英国，如前所述，是一个“颠倒混乱的时代”，而《哈姆雷特》正是“这个时代的缩影”。剧中哈姆雷特与克劳狄斯的斗争，象征着新兴资产阶级人文主义者与反动的封建王权代表的斗争。

(8)、—— 权德舆 · 题诗寄汝非无意，莫负青春取自惭。

(9)、古登堡选用金属材料(含锑的铅锡合金)作为活字材料，他经过实验找到了三种金属佳的配比和铸造工艺。

(10)、［—.Zhexuejieshixue(PhilosophicalHermeneutics).TranslatedbyXIAZhenping.Shanghai:ShanghaiTranslationPublishingHouse,19］

(11)、毫无疑问，莎士比亚长期以来被公认为世界文学和艺术史上伟大的作家。正如本·琼生所不无正确地指出的，他并不属于一个时代，而是属于所有的时代。我想再加上一点，莎士比亚不仅是一位卓越的戏剧艺术大师，同时也是一位历史学家，或者具体说来是一位历史主义者。他并不像历史学家那样忠实记载历史事件，而是用一种有选择的、审美的和寓言的方式重新书写了历史。这也正是为什么在他笔下的历史人物竟然比历史档案里记载的真实人物还要真实可信的原因所在，同时这也正是莎士比亚的艺术力量之所在。

(12)、Carson,Susannah.LivingwithShakespeare.NewYork:VintageBooks,20

(13)、“白日消磨肠断句，世间只有情难诉。”汤显祖善用“情”，他用自己满腔热忱挥写出男女之间的真爱，在剧中倾注无限感触，肯定人的欲望、人的情感需求，同时也宣告了人格、个性的独立自主。17世纪的中国，能写这样独具东方浪漫主义色彩的作品多么难能可贵。北方昆曲剧院院长杨凤一曾表示，汤显祖的作品既是昆曲艺术的经典，又是中华优秀文化遗产的代表，具有极大的文化价值和社会意义。他剧中的情感力量，在任何一个时代都不会褪色。

(14)、—— 茅盾 · 青春虚度无所成，白首衔悲补何及

(15)、Bloom,Harold.Shakespeare:TheInventionoftheHuman.NewYork:RiverheadBooks,19

(16)、贝特丽丝是出身高贵的亭亭玉立的少女，有灵活的头脑与敏捷的口才，但是她太高傲，不肯向人低头，尤其是不肯屈服在一个男人手里；培尼狄克是出身高贵的勇敢善战的男士，同样有灵活的头脑与敏捷的口才，但是他太高傲不肯在人前服输，尤其不肯在一个姑娘面前服输。这是两个高智商的青年男女之间的较量，一开始就唇枪舌剑互不相让。

(17)、不仅如此,这样的“停顿”,在费尔斯蒂纳看来还有了更多的意味:停顿,这是一行诗内部的断裂、休止,“这样的停顿给了策兰一个物理的标志,使他感到每一样影响着他的裂口。……荷尔德林关于停顿的看法是,在古典诗剧中那是一个决定性的时刻”。

(18)、显然,这样的译文更有强度、更具张力,但也如费尔斯蒂纳所说,冒着“篡改的风险”。

(19)、从考据来说，我欣赏傅光明所写的，基本上都是干货的史料；从义理来说，我欣赏傅光明所写的，认为哈姆雷特的复杂性来源于人性本身，而非简单的软弱、忧郁等标签所概括的；从辞章来说，傅光明译文优美流畅，准确生动。

(20)、——弗?培根 · 青年时代是培养习惯，希望和信念的一段时光。

4、莎士比亚给我们的启示

(1)、鲁迅：《鲁迅全集》第1卷,北京:人民文学出版社,2005年。［LUXun.Luxunquanji(SelectedWorksofLuxun).Vol.Beijing:People’sLiteraturePublishingHouse,200］

(2)、半个世纪后，彼得·布鲁克在巴黎北方剧院重排《哈姆雷特》，他对戏剧次序作出更激进的调整，同样完全地略去福丁布拉斯的戏份，他提出:“这部戏的核心是哈姆雷特，他的悲剧存在于他和周围角色的角力关系中，和政治无关。

(3)、我想,也正是以这种“晚期风格”对“古典风格”的重写,策兰对莎士比亚的翻译构成了现代诗歌的一个重要事件。

(4)、(2)JohnFelstiner, PaulCelan,Poet,Survivor, Jew:YaleUniversityPress,200以下所引费尔斯蒂纳语凡出自该著第十二章者,恕不一一注出。

(5)、剧中有个既可恨，又使人同情的人物，他叫夏洛克，是个犹太人，放高利贷的。他唯利是图，贪得无厌，但是他也是一个受歧视的犹太人。剧中他代表受压迫的犹太人说的一段话一直令我难忘：“难道犹太人没有眼睛、没有五官四肢、没有知觉、没有感情、没有血性？他不是吃着同样的食物，能受同样的武器伤害，同样需要医药调节，冬天会觉得冷，夏天会觉得热，跟基督徒一样吗？”他为一个受苦受难的民族发出了不平的呼声。我比较喜欢那个鲍西亚。她优雅高贵、温柔多情，有高度的智慧，敢于机智果断地投身于行动，用自己的行动证明妇女不比男子差。这本书写出了当时生活在威尼斯的商人那儿的真实故事，人间的亲情和友情比什么都重要，这本书写出了我们对待朋友应有的态度。想不到莎士比亚写的喜剧是那样有趣味。

(6)、英国驻华大使吴百纳表示：“莎士比亚是全世界重要的文化标志之一。即便在他逝世400年后的今天，他作品惊人的影响力不仅在中国持续，更扩展至全世界。”英国国会议员、文化、媒体和体育大臣约翰•惠廷戴尔(JohnWhittingdale)评论说：“莎士比亚是英国文学杰出的代表之即使在他逝世400年后，他的作品还在继续震撼着世界各地、各个年龄段读者的心灵，也依旧是众多电影导演、作家和艺术家的灵感来源。”英国文化协会首席执行CiaránDevane爵士道：“威廉•莎士比亚是影响文化和交流为持久的作家之一。他的作品无数次地为艺术创造提供了灵感，为变革提供了动力，而且通过他的语言，各行各业的人还创造了表现自我的舞台。”

(7)、我的生命是从睁开眼睛，爱上我母亲的面孔开始的。

(8)、这一切,也总是会对语言有所要求。维特根斯坦在他的哲学笔记中曾这样写道:“当困难从本质上被把握后,这就涉及到我们开始以新的方式来思考这些事情。例如,从炼金术到化学的思想方式的变化,好像是决定性的。”(37)

(9)、②确实，在新文化运动(1915-1919)中，易卜生比莎士比亚更具有影响力。《新青年》一共推出过五个专号，除了文中提及的“易卜生专号”外，另四个分别是“戏剧改良专号”、“五一劳动节专号”、“人口问题专号”和“马克思主义专号”。

(10)、—— 宋庆龄 · 一个民族的年轻一代人要是没有青春，那就是这个民族的大不幸。

(11)、《罗密欧与朱丽叶》(RomeoandJuliet)是英国剧作家威廉·莎士比亚创作的戏剧，该剧讲述意大利贵族凯普莱特女儿朱丽叶与蒙太古的儿子罗密欧诚挚相爱，誓言相依，但因两家世代为仇而受到阻挠。

(12)、(9)(14)TheCompleteWorksofShakespeare,NewYork:HarperCollinsPublishers,1980,p.1597,p.15

(13)、《雷雨》也许是中国演出多的经典剧目，但我们看到的演出样式除了写实风格以外，就只有在写实风格基础上的略微写意，其表现形式基本一致。《雷雨》《屈原》《茶馆》等中国经典剧目，剧本“舞台提示”中的环境设置就是严格繁复的写实主义表现形式，试举《雷雨》第一幕舞台提示为例：

(14)、在中国的古代宫廷中为了权力而父子、兄弟相残的事情也是数不胜数。李尔王的悲剧就在于人性因权力的的堕落。就算在这二十一世纪，家庭因遗产，房子，赡养父母而搞的家庭破碎的例子也是很多，每每在电视上看到这些的时候我不禁会想，为了钱而否定了了父母几十年的养育之恩，手足的情谊。值得吗？也许我还没有步入社会，不知道挣钱的辛苦，但是我知道的是，赚钱是为了生活的更好更快乐，而没有亲人的关爱的生活是不会开心的。

(15)、Shakespeareshouldbefirstregardedasanartist,ormoreexactly,adramaticartist.Butheshouldalsobeviewedasahistorian,orasortofhistoricist.InspeakingofShakespeareasahistoricist,weusuallythinkofhishistoryplayslikeKingJohn,EdwardIII,RichardII,HenryIV,HenryV,HenryVI, etc.,fortheplaywrighthascreatedsomeunforgettablehistoricalfiguresintheseplaysbasedonrealpeople.Actually,ifwehaveacomprehensivereadingandunderstandingofallShakespeare’splays,tragedies,comediesandhistoryplays,wecaneasilyfindthatheactuallyplaystheroleofahistoricistapartfromhissuperbartisticachievements,notonlybecausehehascreatedquiteafewhistoryplays,butmoreimportant,hisbesttragediesandcomediescouldalsoberegardedasasortofhistoryplays.Although,fromtoday’spointofview,histheatricalnarrationsarenotalwaysfaithfultotherealhistoricalrecords,theyareindeed“textualized”or“dramatized”historicalnarratives.AscomparedwiththestudyofShakespeare’shistoryplaysintheWest,thestudyofShakespeare’sdramainChinaisfarfromcomprehensive.However,ironicallyspeaking,ontoday’sChinesescreen,weeasilyfindsomany“invented”“historyplays”producedasTVdramasbasedonrealpeoplealthoughinanironicandparodicwayofrepresentation,butveryfewcouldberegardedaseffectiveandsuccessful.ThusweshouldsaythatShakespeare’sroleasahistoricisthasnotyetbeenrecognized,atleastintheChinesecontext,althoughallhissuperbplaysonhistoryhavemoreorlessanticipatedtheriseofChineseTVhistoryplays.

(16)、作为文艺复兴时伟大的诗人、戏剧家，莎士比亚的文学风格影响至今，他的语言也成为文学艺术宝库中的珍品。因此，如果孩子读过莎士比亚作品，估计再也不愁语言或文字表达上匮乏了。

(17)、Pater,Walter.AppreciationswithanEssayonStyle.London:Macmillan,18

(18)、或许你美妙的全部奥秘不在于能够做出一切，而在于希望做出一切。

(19)、策兰对莎士比亚的翻译,体现了“晚期风格”与“古典风格”的对话。而这种跨越时空的对话,也在具体的翻译外进行。据传记材料,1963年10月,就在翻译莎士比亚期间,也许正因为莎氏诗中的“冬天”和“雪”,策兰写了这样一首诗:

(20)、读史使人明智，读诗使人灵秀，伦理使人庄重，逻辑与修辞使人善辩。

5、莎士比亚对我们的启示作文

(1)、“但是，一个世纪以来，和中国人对于莎士比亚的熟悉程度相比，西方人对于汤显祖了解甚少，甚至连中国人也还没有真正走进汤显祖的世界。所以，我们遇到了一个严肃的历史使命，就是要下功夫真正读懂汤显祖，同时通过我们的努力，让世人了解一个真实的、生动的汤显祖。”上海戏剧学院教授叶长海表示。

(2)、德国作家歌德曾说：“当我读到莎士比亚的第一页时，我的一生就都属于他了！读完他的一部作品，竟觉得自己好像原来是一个先天的盲人，而在此一瞬间双目才被一只神奇的手赋予了视力。莎士比亚对人性从一切方向上、在一切深度和高度上，已经发挥得淋漓尽致，我极为深切地体会到我的生活被无限扩大了。对于后起的作家来说，基本上再无事可做了。只要认真欣赏莎士比亚所描述的这些，并意识到这些不可测、不可及的美善的存在，谁还有胆量提笔写作呢？”

(3)、——于谦 · 无论哪个时代，青年的特点总是怀抱着名种理想和幻想。

(4)、除了看故事之外，大一点的孩子可能还想要了解莎士比亚著作相关的背景知识，对这些经典作品有一个更深的理解。《揭秘莎士比亚》ShakespeareUncovered 就是一个不错的选择。纪录片带领观众和片中演员一起踏上莎士比亚发现之旅，介绍了莎士比亚和他的著作以及他所在的伟大时代。这部纪录片同时还是2012伦敦“文化奥运”的特别项目，豆瓣评分高达

(5)、这是一款根据《哈姆雷特》桥段改编的交互游戏APP，帮孩子用趣味的方式体验这部经典名作。

(6)、——茅盾 · 没有人会感觉到，青春正在消逝；但任何人都会感觉到，青春已经消逝。

(7)、在《亨利五世》获得巨大成功以后，1946年，劳伦斯·奥利弗被任命导演《哈姆雷特》，直到现在，这个版本仍然被看作是的“正统正典”。电影对原文做了大幅度的删节，完全删除福丁布拉斯这条支线。

(8)、Email:wangn22@sjtu.edu.cn

(9)、内景的色调昏暗，只有从高处投下的光圈来照明，于是镜头前的演员常常是面貌难以辨认的剪影形象。空镜头反复出现，或是透过长且空旷的走廊看到隐约外景，或是幽灵般穿过接二连三的拱廊。

(10)、①引自《哈姆雷特》第三幕第二场，见莎士比亚：《莎士比亚全集(第九卷)》，朱生豪译(北京：人民文学出版社，1978年)

(11)、首先，作为作家，尤其是作为有着远大抱负的优秀作家，他们应该具有一种深厚的历史意识，那些只关注当下而缺乏历史意识的作家是无法成为伟大的作家的。在这方面，莎士比亚的历史剧以及那些以历史为题材的悲剧和喜剧对我们的启示是自不待言的。

(12)、(德)尼采：《悲剧的诞生》,孙周兴译,北京:商务印书馆,2018年。［Nietzsche,Friedrich.Beijudedansheng(TheBirthofTragedy).TranslatedbySUNZhouxing.Beijing:TheCommercialPress,20］

(13)、四百年前，公元1616年，莎士比亚在英国小镇斯特拉福逝世，同年，遥远的东方(明万历44年)，汤显祖在江西临川辞世，两位文化巨人先后离去，相距不过百日。

(14)、1997年，世界舞美大师李名觉在台湾举办《李名觉舞台设计回顾展》，他在展出前言中写道：“我认为阅读莎士比亚的作品，让我成为更好的戏剧分析者、更好的设计者，也因此而成为更好的人。”我觉得，这段话作为本文的收尾很合适。

(15)、对于这些说法，莎士比亚的翻译者们一定会深表赞同；事实上他们的工作也充分印证了这一点。对于他们的工作(用德里达的话说，这是一种“的好客”表现)，我们—作为他们的后来者—充满了感激之情。

(16)、四百年后，2016年，全世界掀起纪念莎士比亚和汤显祖的高潮，这些活动不仅重新唤起了一些记忆，更促人深思经典人物在历史发展中的意义，因此既是对个人的纪念，也是对时代的纪念。

转载请注明出处阿文说说网 » 莎士比亚告诉我们什么精辟96条