赵孟俯图片(赵孟頫名画)

为啥这么多人，骂赵孟頫写的是：奴书、汉奸体？看看他这几件手札，就知道了！原因其实就是两个字在中国艺术史上，对赵孟頫的评价经历了几个波折起伏的阶段。在他未出仕元朝和出仕初期，其声望日隆，追随者很多；但到了明末，以董其昌为首则以其作为赵宋宗室成员委身元廷说他“失大节”，他的字是“奴书”“汉奸体”。随着明王朝的覆灭，不少“铁骨铮铮”的文人也妥协了，赵孟頫艺术上的成就又逐渐被客观评价。赵孟頫的绘画一般无人不称颂，但其书法却因“字如其人”之风的影响而受到质疑。不过，从技法之精、用笔之熟来看，赵孟頫几乎可以说“后无来者”，非要“因人废书”，难免是“完美主义者”的吹毛求疵或是嫉妒？赵孟頫行、楷、草书皆能，留下了不少真迹。不少书帖是其精心之作，故早已胸有成竹。最能在随意之中见功力，行笔落成显法度的是它的手札，“妙手偶得之”的韵味是最灵动天真的。赵孟頫手札有不少，有一帖精心挑选其中最高妙的七件组成《手札七种》，其中每一件都在中国台北故宫博物院珍藏，极少公开展览，极具笔墨美感。《手札七种》包括《付至纸素帖》《致德辅教谕尺牍二札》《致晋之尺牍》《致进之提举尺牍》《致廉访监司相公尺牍》《致埜堂提举友旧执事尺牍》七种，此七帖因是信件往来，只署月日，并未纪年，所以难以确定写于何时。赵孟頫高举“复古”大旗，广泛临习二王、智永、欧阳询、颜真卿、徐浩、黄庭坚、苏轼诸家，晋唐法度与宋人之笔韵兼备，既得王羲之笔法纵逸，又有徐浩之华茂，而自身笔法之妍美华贵，颇有贵族气质。赵孟頫的字既能合“古人妙处”，又极具辨识度，点画灵动以“韵胜”，开创“赵体”，这在书坛是很难做到的！如此精美的作品，为啥被骂为“奴书”，“汉奸体”，原因只有两个字：嫉妒！这七件手札风格迥异，《付至纸素帖》用笔隽永、章法和谐、气势姿媚；《致德辅教谕尺牍二札》舒展大气、端庄与恣纵相生，颇得王右军笔意；《致廉访监司相公尺牍》以巧取势、随兴洒脱、笔画豪强；《致埜堂提举友旧执事尺牍》左右开张、秀美丰润。如此种种，每一件都至善至美。临摹与观赏《手札七种》，不仅可以充分体会晋唐书法风韵，又能看到赵孟頫如何让笔画灵巧有致而又暗合法度。现在，我们将赵孟頫《手札七种》原作进行了博物馆级别的超高清1:1复制，点画笔触纤毫毕现，装帧精美，特向您推荐，期待您的喜欢！#赵孟俯简介#

赵孟頫行书“里程碑”之作，估值超一个亿，美过《兰亭序》，嫉妒者：俗不可耐！书法史上，像赵孟頫这样争议极大的人不多。他以宋朝皇族遗民的身份，在元朝当官，而且颇受重用。赵孟頫在世时，大家对他满是赞美之词，对他的书法、绘画评价极高，书法可比王羲之，绘画直逼顾恺之；但在他去世后，情况就变了。有的人索性不装了，抓着他投靠元朝的事不放，连带着他的字被称为“奴书”。董其昌、傅山、项穆也说他的字是“俗书”，缺乏气节。直到明亡以后，更多的文人投降清朝，对赵孟頫的评价才又得以提升。批评赵孟頫的人，多数是站在气节这个立场上的，有的则是“文人相轻”，所幸的是，一直以来都有人较为客观地看待他的书法。明代书法家张丑直言：“‘子昂书法温润闲雅，远接右军，第过为妍媚纤柔，殊乏大节不夺之气’，非正论也。”；董其昌晚年也醒悟，说道：“今老矣，始知吴兴书法之妙”。在当时的元代书坛，“宋四家”、颜真卿的书法属于“主流”，魏晋法度有所衰弱，赵孟頫便与同门鲜于枢举起“复古”旗帜。他通过赵构、陆柬之、李邕等人进而直追羲、献、钟、张。《圣教序》《十七帖》《文赋》是他笔法的重要来源。经过数十年如一日的临习与创作，他终于“右军以后惟赵吴兴得正衣钵，唐、宋人皆不及也”。赵孟頫八体尽能、皆已通神，尤以行、楷书最为称道，他一生多次书写曹植名篇《洛神赋》，这也是他行书的“里程碑”之作。赵孟頫目前传世的《洛神赋》真迹有七卷，其中大德四年卷和大德五年版最为上乘。在2010年嘉德秋拍场上，大德五年本以8008万元价格成交；而另一件大德四年版本，如今已经是天津市博物馆的镇馆之宝。此卷笔法更为精妙、结字、章法、行气美得令人陶醉，哪怕与《兰亭序》相比也略胜一筹，专家估值此卷至少值一个亿。《洛神赋》（大德四年）正文共68行、近1000字，卷后有倪瓒等人题跋。赵孟頫悬腕作书，尖锋入纸，行笔中侧并用，点画秀逸妍美，《兰亭》《圣教》之风充盈纸面，用笔外拓，波磔舒展；结字较为开张，牵丝映带，自然流畅。笔画的粗细、墨色的浓淡变化，行文时的断连节奏，处理得都非常好，书写此卷时赵孟頫47岁，个性已然形成，将“二王”、李邕法度与个人遒媚华贵之风完美结合。“赵体”行书法度严谨、笔笔交代清晰，学书者以它为入门，正是“取法乎上”。《洛神赋》（大德四年）是赵孟頫的得意之作，是一件不可错过的法帖。现在，我们将此《洛神赋》（大德四年）进行了超高清1:1复制，笔画清晰自然、纤毫毕现，装裱精美，与原作几无二致，特向您推荐，期待您的喜欢！

江苏一个糙汉，写得一手好行书，赵孟頫盖章认证的代笔“枪手” ，至少能进书协！背负着“旧王孙新朝廷”矛盾的赵孟頫，他代表的也是一个朝代的文化价值取向。赵孟頫书法力求复古，几乎遍取前代书法诸家，最终形成自己飘逸超然的艺术风格。赵孟頫以降学赵字的人很多，但是能得其神韵，写出自己的名号的人却极少。元代有一个人，就是学赵字的佼佼者，他写的字若是赵孟頫本人亲自见了，也以为是自己所作，此人便是元代书法家郭畀。郭畀（1280年—1335年），字天锡，又字佑之，别号北山，开沙(今江苏省丹徒县高桥乡)人。身材魁梧，蓄长须，人称郭髯，从外貌上来看，是一个典型的糙汉，但是他的书法风格，却与个人形象截然相反，属于外刚内柔，粗中有细的风格。郭畀和赵孟頫一样，因为才华出众，是元代朝廷苦心搜罗的人才，曾代赵孟頫书写《松雪斋集》，是赵孟頫亲自“盖章认证”的代笔枪手，可见赵孟頫本人对他书法的认可。郭畀有一件行书《青玉荷盘诗》，就是他学赵字的精品之作。这件行楷书作于作者四十二岁，书法已经完全成熟，取赵体之姿，结构疏密得宜，笔画劲挺磊落。赵孟頫的书法就以点画精细著称，这件《青玉荷盘诗》点画笔笔精到，在得赵孟頫神韵的同时，行笔运转自如，没有任何矫揉造作的气息。郭畀的存在很好地印证了那句名言：“然世罕有其迹，故知之者希耳”。他的作品不多，直到他的人也少，但是真正了解他的人，就会非常稀罕这位宝藏书法家，这水平，至少进书协是没问题。对赵孟頫的书法理解起来有些许困难的朋友，可以把郭畀当成一个阶梯，先熟悉临摹郭畀的书法，再去领会赵孟頫的妙处。这件行书现在藏于北京故宫博物院，我们将这卷《青玉荷盘诗》原迹进行了1:1超高清的复刻，原作墨迹纤毫毕现，希望对您的书法学习有所帮助。

赵孟頫的“标准行书”，让他成为700多年来“最强王者”，犹如羲之再世，价值超过10亿虽然有“文无第一”之说，但是人们依然对元代的之前的行书进行排名，这也是“天下十大行书”的由来！元代之后，这种排名已经少见了，通过后世拍卖价格，依然能看出其价值所在，比如赵孟頫268个字《心经》，拍出1.9亿的高价，位列700多年来书法碑帖拍卖的首位，让他成为元代之后的“最强王者”！有人把书法史划分成了两个重要时期：王羲之时代，涵盖晋、唐、宋，而把元明清归为赵孟頫时代，后世无人不学赵体，哪怕是特别有个性的傅山、王铎，也临摹大量赵孟頫的法帖！赵孟頫传世作品中，最有名，也是估值最高的当属他在大德四年所写的《洛神赋》，而以纸本墨迹传世，成为北京故宫博物院的“镇馆之宝”，据专家估计，价值在10倍于《心经》，估值达到10亿。赵孟頫这卷《洛神赋》，取法于“二王”，清俊遒媚而内含风骨，点画丰满而富于变化，可以说把“中和之美”发挥到极致，堪称行书的标准教科书！王铎赞叹道：“光怪夺目，真沉泗之鼎复现人间。”作为二王帖学的忠实继承人，赵孟頫这卷《洛神赋》把晋唐笔法发挥得淋漓尽致，字形粗细、浓淡地变化丰富，上下左右呼应成章，观其全篇和谐统一，没有任何突兀的感觉，可以说把汉字之美发挥到极致！后世有人把《洛神赋》的单字放大到10多倍，依旧丝毫不失势，是后人能登入晋唐难得一见的法帖。今天特别向大家推荐赵孟頫这卷大德四年《洛神赋》的高清复制品，采用博物馆级的复制技术，与原作相差无二，期待您的喜欢！#书法欣赏##赵孟頫##赵孟俯简介#

赵孟頫被高看了吗？看他临摹的王羲之书册，800年来有这功力的就他一个！书法史往上数800年，名气最大的人莫过于赵孟頫，同时争议最大的也是他。骂赵孟頫的人不少，比如清代的傅山说赵孟頫的字“熟媚绰约”，是“贱字”。又比如明代收藏家项穆说：“子昂之学，上拟陆、颜，骨气乃弱，酷似其人”。那赵孟頫的书法真的被高估了吗？答案是没有。历史上骂赵孟頫的人不少，但是近800年来却没有人不学赵孟頫，傅山、项穆都是如此。他凭借一己之力，将书法又重新拉回了尊崇“二王”古法的正道上。元代著名学者虞集在谈论赵孟頫取法“二王”时，曾经说：赵书“楷法深得（王羲之）《洛神赋》而揽其标，行书诣《圣教序》而入其室；至于草书，饱《十七帖》而变其形”。作为元代书坛的标杆，赵孟頫的任务就是复兴古法，他一生从未离开“二王”，留下了许多临摹王羲之的书迹。如今在台北故宫博物院当中，有一件赵孟頫的《临王羲之书册》。此作是赵孟頫临摹王羲之十三件法帖的一件集锦，在这件《临王羲之书册》中，赵孟頫没有任何个人的炫技色彩，都是本着最大限度尊重原作的原则，来复刻王羲之的魏晋风韵和用笔特征。对于自己临帖的方法，赵孟頫曾经说：“临帖之法余肆不得肆，欲谨不得谨，然与其肆也，宁谨”。意思是临帖要放松，但是不能“肆意”，要严谨而又不拘谨，在这两者之间，宁愿严谨也不要放肆。因为赵孟頫这种忠实于临摹原作的原则，加上他日积月累的深厚功力，他写的每一个字，法度都极其精到，复刻出了真正遒逸且潇洒的魏晋风度。在这件《临王羲之书册》的后方，有明代书法家吴宽的一段题跋：“此作晋十三帖，非松雪翁妙手不能至此，若以右军真迹较甚……深得其风神气韵”。意思是临摹王羲之的这十三件书帖，只有赵孟頫的妙手能达到这样的地步，将其和王羲之的真迹进行比较，此作深得王羲之的气韵风神。临摹要做到用笔、结构方法相似并不容易，神似更不容易。在王羲之真迹不传于世的情况下，赵孟頫临摹的这件《临王羲之书册》就是我们研究王羲之的首选范本。我们采用进口微喷技术，将这件作品进行了1:1超高清的复刻，连细节处的牵丝映带和墨色变化，都与原作别无二致，您感兴趣可以点击文章下方商品链接一观。

赵孟頫63岁那年写下一幅字，现为北京故宫“镇馆之宝”，有仙人之姿元朝时期的书法界，可以说是靠一个人撑起了一个时代，这个人自然就是被誉为“神仙中人”的奇才赵孟頫。赵孟頫这一生，许多时间都沉浸在了艺术事业之中，他书法、绘画、诗文、金石、黄老学说以及佛家妙理他全部都精通。所以在他的很多书法作品里面，都有着关于道家和佛家的内容，就比如他晚年曾经抄写过一幅小楷作品《道德经》。《道德经》是道家的一部无上典籍，全篇5162个字，将为人处世、传统哲学以及人生感悟等诸多智慧融于一体，直到现在，还在警醒着无数世人。而赵孟頫在抄录这幅《道德经》的时候，正值63岁，这个时候的他，书法功力早已达到炉火纯青的境地，随手一下笔便是一篇优美书法。他早年间书法学习宋高宗赵构，后来学习东晋二王，对于王羲之，赵孟頫是非常推崇，他甚至可以说是王羲之的一个徒弟，只不过这中间跨越了千年时光而已！对于书法五体篆隶楷行草，赵孟頫也是无一不精无一不通，还是中国书法史上“楷书四大家”之一。在当年元世祖忽必烈见他第一面的时候，就惊呼道：“真乃是神仙中人！”他传世的大部分书法作品，都被后世人誉为学习书法的范本！就比如刚才提到的小楷《道德经》，纵观他笔下的这幅小楷《道德经》，全篇5162个字一字未缺，卷首为赵孟頫所绘老子像，画功精妙，展现出了赵孟頫高超的绘画技巧！而在老子画像之后，便是洋洋洒洒的五千字书法，全篇精工中透静穆之气，稳健中露灵动之神，书法结体端正严谨，笔画亦是精妙入神，堪称是赵孟頫小楷作品中的经典。这幅作品也正如元世祖忽必烈对他的那句称赞：“有神仙之姿！”最为珍贵的是，此作乃是墨迹本，一直流传到现在也仍然清晰无比，现如今这幅书法作品藏于北京故宫博物院中，为故宫镇馆之宝级别的存在！现如今，我们就将赵孟頫这幅小楷书法作品《道德经》进行高清复制，字字与真迹一模一样，以便于大家学习收藏和临摹。——编辑桃李春风

一堵破墙上惊现赵孟頫真迹，这字是他60岁所写，已达人书俱老之境作为元朝时期的书法第一人，赵孟頫给了后世人太多太多的震撼，谁都知道他是一代天纵奇才，不仅是书法，在天文地理，诗文画意上，他也都有很高的成就。他在元朝书坛倡导“复古”之风，让元朝书坛的风气焕然一新，从这一点来说，赵孟頫可谓是功不可没。他这一生有着很多经典的书法作品传世，如大家最为熟悉的《道德经》《汲黯传》《洛神赋》《赤壁赋》等等，还有一些在书法史上并不出名，可仍然是上等的好书法。就比如被刻在一堵墙上的《蜀山图歌》。《蜀山图歌》全篇以行书写就，乃是赵孟頫60岁那年所写的行书神作，此作在历史上流传有序，清朝时期，藏于书法家那彦成家中，并被刻石于保定莲池书院的一堵墙壁上。此卷后有明代陈继儒、李流芳等名家题跋。赵孟頫写这幅书法的时候，已经达到了“人书俱老”的境界，其笔墨圆润，风神卓绝，在书法史上名气极盛。在用笔上，圆转秀劲，极显潇洒古逸，其运笔的轻重、疾涩、转折更是达到了炉火纯青之境，纵逸中自欹侧，激越中有徐缓，总见点划多变，跌宕多致，整体雍容平和而又大气磅礴。这样的书法作品，在整个书法史上都可以称之为是经典，再加上赵孟頫那种天生的贵气融入，这幅作品，更显高端大气上档次。今天，我们就将赵孟頫这幅传世行书作品《蜀山图歌》进行高清复制还原，送与大家，字字与真迹几无二致，希望大家能够喜欢。——编辑十九#行楷##书法##书法爱好者#

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