静物摄影如何摆放【拍摄静物的摆放方法】

1、有很多例子可以说明光线做为照明跟有意识的控制光线对于影像呈现的差异，而我自己本身第一次感受到这种差异，是在学校里拍摄玻璃作业的时候。玻璃本身是透明的，表面会反射，本身又会折射光线，所以拍摄起来存在许多打光的问题，但也因为这些问题的存在，正好很容易让摄影师可以对于光画这件事情有所启发，所以拍摄玻璃大概可以算是摄影师修炼的必经之路吧！？。

2、 布光摄影技巧　　器材信息　　相机OlympusE-PL1+Nikon50mmF41/125F11　　棚灯ElinchromD-lite4it　　道具玻璃杯　　首先是把玻璃杯，拿到白墙前面，拍摄平台则是玻璃桌面。相机取好角度后拍摄。在这边我们完全没有做任何的控光动作。　　好暗～嗯嗯（思考一下），应该是曝光补偿的问题，因为是白墙，白增黑减大家都知道！好吧，那就+EV再拍一张来看一下！　　看起来是比较亮了没错，不过怎么还是看起来还是不太行的样子？　　好吧，上面这就是当摄影师对光线的控制没有感觉时有可能会出的包，当然你也有可能很幸运的，玻璃杯不小心一摆就摆在很适合她的地方，让你蒙到，但是身为摄影师，拍照怎么可以靠蒙的呢？！。

3、 布光摄影技巧接下来做的第一件事情是：把不该存在的那些杂光消除掉，也就是把环境光源全部关掉，改以一盏棚灯＋柔光罩打亮背景，形成一个单纯的背光。　　实际上的做法是在玻璃的左后方和右后方各加上两块档光的黑色版子。　　这个是画上玻璃的左右两边的边缘，不过看起来杯子两侧黑边还是不太对称，左边的黑边似乎太细了！？这个问题是来自于玻璃本身，或者相机、玻璃与黑色板子的相对位置关系。换句话说，只要调整一下玻璃和板子的位置，就可以调整这些黑边的粗细！。

4、  布光摄影技巧调整后的左右黑边看起来果然比较对称了…不过好像还缺了什么？一般我们希望玻璃看起来能有点层次，而事实上玻璃中间的层次，其实是“背景的成像”（你可以想象这个形状的玻璃杯或多或少就象是一块透镜）。所以要改变玻璃的层次，不是直接对玻璃打光，应该要对背景打光才是。透过对背景光线的控制，来改变玻璃的视觉外观…　　透过一个小光源，让背景的光线能比单纯用柔光罩更有亮暗分明的层次。。

5、布光摄影技巧这次拍摄结果大家应该看得出差别吧！？玻璃中间稍微亮了一些，这样大体上其实已经OK了，不过其实玻璃杯的杯缘部分也是可以涂黑的。　　方法是拿一块黑色的板子遮挡来自上方的光线，应该可以看得出杯口部分变得更黑了。大家应该可以发现，其实玻璃的存在感是靠整个打光环境来控制的，一旦改变打光环境，玻璃的视觉外观也会随之变化，这也是为什么这个例子特别容易让人感受到摄影＝用光作画的原因了。。

6、结语：光线做为照明跟有意识的控制光线对于影像呈现的差异，而我自己本身第一次感受到这种差异，是在学校里拍摄玻璃作业的时候。玻璃本身是透明的，表面会反射，本身又会折射光线，所以拍摄起来存在许多打光的问题，一幅好的作品是需要摄影师双手的耕芸，需要摄影师双手按下快门时的坚定，同时能够将黑白更加分明。 。

1、对于喜欢摄影的人来说，学会手机静物摄影技巧是非常必要的，它能使你拍摄的物品、美食等静物更加漂亮吸引人。

2、今天构图君将为大家介绍用手机拍摄静物的技巧。

3、位置摆放——合理的搭配是成功拍摄的前提在商品、美食等静物的摆放中，可以运用物品的造型对比，错落有致地进行摆放，使人看了有好感。

4、如下图所示，在拍摄时用普通台灯和两支LED小夜灯，分别在上面和左前，右前打光，并添加了一些简单的文字点缀，使得整个画面不显得过于单调。

5、如下图所示，将美食层层叠叠摆放在盛具中，并运用对比色彩突出主体。

6、拍摄视角——尝试不同的角度去拍摄在拍摄商品、美食等静物时，拍摄者可以尝试不同的角度去拍摄，如正面、侧面、背面、顶部、底部等，全方位地展示物品的整体和细节特征。

7、如下图所示为平视拍摄(前)和俯视拍摄(后)的效果对比。

8、构图技巧——选择更专业的构图方式在用手机拍摄商品、美食或者其他生活中的小物品时，需要掌握一些特殊的构图方式，让照片效果更加专业，更有说服力。

9、如下图所示，拍摄者特意将美食的局部裁切在画面之外，这样可以充分发挥人们的想象空间，这也是开放式构图的精髓所在。

10、与开放式构图相反的就是封闭式构图了，它可以聚焦主体得到更加直观的画面效果。

11、如下图所示，使用封闭式构图将被摄主体完全封闭在画面中，隔绝了它与外界的联系，让欣赏者的视线集中在被摄主体上。

12、美食专题——如何用手机拍出惊艳的美食？如今，用手机记录餐桌上的美食已经成为了很多人的一种习惯。

13、因此，大家都想用手机拍出更加专业、更具诱惑力的美食照片，下面就介绍一些美食拍摄技巧。

14、如下图所示，是采用特写的方式拍摄的美食画面，可以充分体现出美食的“色香味”，让人不禁口水直流。

15、需要注意的是，在拍摄时一定要保持手机稳定，以获得清晰的焦点。

16、另外，拍摄美食时还需要使用手机相机的测光功能对画面进行正确测光，以获得准确的曝光，加强美食表面的光泽和质感，如下图所示。

17、光线是影响美食拍摄效果的重要因素，建议尽量在柔和的自然光或者散射光下拍摄。

18、当然，美食照片大部分都是在室内拍摄的，我们就可以选择靠窗的位置，或者室内灯光斜侧照射的地方，这些光线可以拍摄出更自然的美食色彩，而且还可以完美呈现出美食的细节特色，如下图所示。

19、本文摘自图书《手机摄影大师炼成术》，由人民邮电出版社出版本文原创作者、构图君。

1、有远有近有虚实。

2、(1)如果我们在拍摄静物时，背景是纯色的，那在摆放静物时，可以把静物摆出有远近距离的感觉，这样对焦在前景，或者对焦再好远景，都会有一个被虚化，照片就会有虚实，有主次。

3、(2)如果背景不是纯色的，那在拍摄时，让前景主体离镜头近一些，让背景离前景的主体，以及距离镜头远一些，这种情况也可以把背景拍成虚化，让主体景物更加突出。

4、点变线可斜可直。

5、拍摄静物也会遇到小元察谈空素比较多的情况，很容易拍乱，让画面看起来没有秩序。

6、这里给大家介绍一个技巧，当遇到小静物较多的情况，怎么能拍出干净规整的静物照片、(1)把这些比较小的静物摆成一条线，再进行拍摄、如果这些景物中有大有小，那让比较大的静物成一条主要的线，让其他小的景物，坐落在大静物旁边，起到装饰点缀的作用。

7、(2)如果画面元素比较多，可以采用从上到下俯拍，如果画面比较单那可以适当倾斜，这样拍出来的照片，就不会那么单调。

8、后加光线也不迟。

9、侍明无论静物怎么摆放，有光线，都可以为这张静物照片加分。

10、前期没有拍出来光线，也不要紧，我们可以通过后期进行添加、我这里为大家介绍一个后期加光的方法，适用于任何摆放后再拍摄的静物照片。

11、(1)用手机修图软件Mix，打开软件之后点击编辑，再打开要加光线的照片。

12、(2)点击页面下方的纹理，可以选择炫光，也可以选择舞台。

13、先讲炫光，点击炫光之后，选败瞎择适合这张照片的光线，以f1为例。

14、(3)点击f1之后，页面出现光线，再点击f1小图上的3点，可以调节后加光线的强度以及光线所在的位置。

15、(4)调整好之后，为了让光线看起来更有层次，可以点击页面下方的曲线，选择中对比度，增强画面的对比。

1、导语、和常规不同，你不需要为静物摄影专门找一间工作室或者专门为此找一处非常理想的地方。

2、你可以在家里找一个简便的空间开始你的摄影工作，例如床边的一张桌子，旁边有一个简单的背景，还要利用到一些灯具。

3、一起来看看吧！　　静物摄影技巧新奇创造永远是首则　　静物摄影与风景摄影和人物摄影有很大程度上不同，风景和人物一般都会设定一个主题，或者是一座高山，或者是一个模特，它们自身可以有很大的变化，创作的空间是现成在你面前的。

4、然而，静物摄影不同，它们变化极少，所有的情况都有摄影师控制，包括主题，你需要绞尽脑汁的去想有趣而且新奇的方法去创造性的捕捉它们的特点。

5、静物摄影技巧突出静物的拍摄主题　　拍摄什么样的照片完全取决于你自己。

6、在屋子里好好找找，有没有什么有趣的但是简单的东西作为起步对象。

7、千万不要以为自己一定要像其他人一样拍摄水果或者鲜花，可以开放性的选择拍摄对象，但是也不要选择过难的。

8、当你出门四处逛的时候，如果有东西吸引了你的眼球，把它带回家(但是不能是去偷)，或者做个标记以后有时间再去拍。

9、尽量避免选择草和金属这类带有反射性表面的对象，因为拍摄它们的光线十分难控制。

10、一旦你掌握了单个实物的拍摄技术，尝试着几个实物一起拍，最好几个实物形状、颜色、纹理都不同，看看你是否能拍出好的效果。

11、突出静物的拍摄主题。

12、静物摄影技巧灵活运用光线　　不一定要使用非常昂贵的光线器材，我非常清楚我的预算不能够承受一整套完整的工作室灯光，所以我会尽量使用我手头能够利用的光线器材来拍摄静物。

13、请记住摄影的方方面面都需要在你的控制之下，假如你也是这么想的，你需要找一间房间使用遮挡板或者窗帘来挡住所有的自然光线，这样你就可以完全控制照射在你的拍摄对象上的光线了。

14、如果能够有效的使用一般的灯光，也能够达到很好的效果。

15、请务必除了放置在实物前面以外多尝试几个放置的位置，侧面和后面投射过来的灯光能够增加镜头的趣味性、光影性以及纵深感。

16、否则，你可以选择一间光线只来自于一个窗户的房间，把这个作为有利条件。

17、日然光从一个角度照射物体，你可以使用其它灯光或者反射器来调节所需的灯光。

18、静物摄影技巧控制好三脚架和角度　　取决于你的光线条件，有可能需要也可能不需要三脚架和快门线。

19、我建议使用这些设备，因为有了这些设备，你可以更好的观察和拍摄你的对象。

20、这些设备也可以使光圈速度略微变长，使图像的聚焦点前移、背景虚化，假如你需要的话。

21、但是，不要让固定位置的相机限制了你的创造性，一旦用了三角架，比较容易忘记由于位置固定，所有的照片都是由一个角度拍摄的。

22、需要确保你拍摄时能够调整角度和高度。

23、否则，在你知道并且做出调整前，你的整个系列摄影作品都是一个角度拍摄的，变化非常小，极其有限。

24、角度和高度可以同时调整。

25、可以尝试鸟瞰图的方式来拍摄对象，从上往下的拍摄，但是要小心一点，在移动的过程中不要将阴影投射在物体上。

26、静物摄影技巧正确选择静物拍摄背景　　选择一个好的背景对你创作一件成功的作品起着非常重要的作用。

27、选择的背景最好能够简单但是漂亮，这样不会对你所拍摄的物体产生很大的影响。

28、一面素色的墙或者一张大的白色或者素色的纸是比较不错的选择。

29、需要仔细考虑一下如果选择背景来承托实物，你是想要中性的背景呢，还是需要和实物相匹配色调的背景。

30、对于一些比较小的实物，有可能用不上使用背景，可以使用一个衬底来代替，例如黑色的天鹅绒会是不错的选择，因为它能够吸收光线，使衬底看起来是纯黑色的。

31、静物摄影技巧巧妙组合拍摄元素　　各种创作元素间的.组合，对于拍一幅独一无二的，精美的静物摄影作品来说是非常重要的。

32、结合三分法则，应该考虑如何使你的作品做到各种元素的最佳组合。

33、确保在画面中没有能够分散注意力的元素，只有主体和背景。

34、尝试着使用一些创造性思维来改变各种元素的组合来进行拍摄。

35、你希望观众的焦点在哪里?你会充分利用物体周围的空白空间吗，有没有可能尝试着填满画面?你所拍摄的主题，最显著的特点是什么?它是做什么用的?它是作为整体的一部分，还是作为单独的一个主体存在?　　静物摄影技巧长时间反复拍摄找到感觉　　我时常能够感觉到拍摄的目的决定了作品中的情绪。

36、所以如果我只为了放松自己来摄影(反对有人向你指派工作)，我的压迫感会很少，这样就能够确保很好的还原摄影所要表达的东西。

37、做事情漫无目的肯定是不好的习惯，但是对于静物摄影来说，这可能反而是好的。

38、因为你需要足够多的时间来完成你的杰作。

39、和景物摄影不同，光线不会很快的变化和人物拍摄也不同，你的拍摄对象不会越来越无聊，它一直是这个样子的不会有任何变化。

40、这些都是静物摄影的优势，你可以将你的拍摄对象、光线、背景和相机都固定好，拍一些照片，然后改变它们，继续进行拍摄。

41、假如你自我感觉不是很好，你可以走开一会，喝杯咖啡再回来继续拍摄。

42、静物拍摄没有理由不排除清晰干净的照片来，因为你有足够的时间来调整光线和焦距。

43、如果你手头有个微距镜头，那再好不过，如果没有，试试选择你的相机的微距模式，这样能够让你更好的捕捉你的对象的细节。

44、静物摄影技巧通过经常欣赏名作激发灵感　　如果你纠结于光线，组合及构图的时候，可能你需要一些灵感了。

45、找灵感比较好的方法就是去看那些很多年前的大师的静物作品。

46、上网查找文艺复兴时期的静物艺术作品，仔细观察这些作品的各个元素。

47、研究这些作品将会帮助你更好的思考构图、阴影和颜色的综合运用。

48、希望这些能够给你灵感，让你能够拍摄出更精彩的作品来。

49、注意事项　　结语、从更高的角度来看，静物摄影是非常有商业价值的，例如杂志、产品目录和网站都需要产品展示。

50、有些静物经常被人忽略，但是给他们拍照还是蛮有好处的，接下来你可以学习到如何有创造性的进行拍摄，并且自己也可以动手拍摄你自己的照片。

1、帧映画创意静物拍摄布光布景方法静物摄影是整个摄影领域中不可缺少的组成部分。

2、当你在一些时尚杂志的封面上看到那些精美的饰品，还有各种各样香水瓶的时候，是不是会产生一种惊讶，为什么同样的东西，在摄影师的手中就可以拍的惟妙惟肖，而在自己的手里拍出来的感觉就是那样的平凡呢？除了摄影技巧之外，静物摄影对于器材也是有特别要求的，拥有一个好的平台，往往在拍摄中事半功倍。

3、然而，在静物摄影中，除了场景的搭配，布光是一份创造性的工作，它不仅体现着摄影师的个性风格，而且关系到衣服作品的成败。

4、比起人像的布光法，静物拍摄技巧更讲究角度、背景和不同深度影子，更像是色光影和点线面的游戏。

5、所以，在布光的设置上，更需要安排不同性质和角度的照明，让不同颜色、背景的静物主体可以呈现出最明亮的色彩。

6、下面不多说，赶紧将以下的静物布光法学起来吧！还搭配布光场景图让大家更容易了解闪光灯、柔光箱的摆设。

7、视频来自、优酷。

1、有远有近有虚实。

2、(1)如果我们在拍摄静物时，背景是纯色的，那在摆放静物时，可以把静物摆出有远近距离的感觉，这样对焦在前景，或者对焦再好远景，都会有一个被虚化，照片就会有虚实，有主次。

3、(2)如果背景不是纯色的，那在拍摄时，让前景主体离镜头近一些，让背景离前景的主体，以及距离镜头远一些，这种情况也可以把背景拍成虚化，让主体景物更加突出。

4、点变线可斜可直。

5、拍摄静物也会遇到小元素比较多的情况，很容易拍乱，让画面看起来没有秩序。

6、这里给大家介绍一个技巧，当遇到小静物较多的情况，怎么能拍出干净规整的静物照片、(1)把这些比较小的静物摆成一条线，再进行拍摄、如果这些景物中有大有小，那让比较大的静物成一条主要的线，让其他小的景物，坐落在大静物旁边，起到装饰点缀的作用。

7、(2)如果画面元素比较多，可以采用从上到下俯拍，如果画面比较单那可以适当倾斜，这样拍出来的照片，就不会那么单调。

8、后加光线也不迟。

9、无论静物怎么摆放，有光线，都可以为这张静物照片加分。

10、前期没有拍出来光线，也不要紧，我们可以通过后期进行添加、我这里为大家介绍一个后期加光的方法，适用于任何摆放后再拍摄的静物照片。

11、(1)用手机修图软件Mix，打开软件之后点击编辑，再打开要加光线的照片。

12、(2)点击页面下方的纹理，可以选择炫光，也可以选择舞台。

13、先讲炫光，点击炫光之后，选择适合这张照片的光线，以f1为例。

14、(3)点击f1之后，页面出现光线，再点击f1小图上的3点，可以调节后加光线的强度以及光线所在的位置。

15、(4)调整好之后，为了让光线看起来更有层次，可以点击页面下方的曲线，选择中对比度，增强画面的对比。

1、有远有近有虚实。

1、在进行室内静物的拍摄时，根据光线条件来划分、可以分成自然光和人工光两类。

2、根据被摄体的反光程度来划分、可以分成高反光物体和低反光物体。

3、根据光线性质来划分、可以分成硬光和软光。

4、那么，我们在拍摄前就应该准备好的，一个是想法，一个是工具。

5、当你有了一个拍摄计划的时候，首先应该具备的是一个拍摄想法。

6、要对被摄体特点、光线种类、拍摄角度和构图都有一个基本构思。

7、首先考虑的就是被摄体的特点。

8、这里包括它的形状、材质等。

9、首先，物体的形状会影响我们使用的镜头、焦距和角度。

10、例如，拍摄方形或者长方形的规则物体的时候，就不能使用广角、近焦距和正面拍摄，否则就会使照片上的物体的形状发生畸变。

11、这时候，照相机的位置一定要和物体中线的水平延长线垂直。

12、还有，物体的材质也是我们要考虑到的重要因素。

13、如果物体表面放光度很高的话，在拍摄时就不能使用闪光灯，也不能正面拍摄，否则，物体上就会出现大光点和摄影师的投影。

14、其次要考虑室内光线的种类。

15、如果是使用自然光，就要意识到光线会比较散，不容易突出物体的棱角。

16、如果是使用人工光，就要注意如何来进行巧妙的布光，从而减少物体的投影。

17、然后还要构图。

18、这里最重要的就是物体摆放的位置和角度。

19、前期准备工具数码相机——一台具备闪光灯的数码相机。

20、三角架——支撑、稳定数码相机，减少由于低速快门造成的抖动，用来获得更加清晰的照片。

21、反光工具——用来对比较暗的部分进行补光。

22、白纸、白布、白墙等浅色物体都可以作为反光工具。

23、工作台——用来摆放被摄物体。

24、桌子、地板、床都可以作为简单的工作台。

25、道具用来辅助拍摄的物品。

26、比如镜子可以产生有趣的折射效果。

27、布可以用来做背景。

28、还可以利用物体本身的投影获得特殊的视觉效果。

29、注意事项相机的稳定——这是拍摄静物过程中最应该提醒注意的地方。

30、避免由于相机的抖动使原本一张应该很好的照片作废。

31、所以建议使用三角架来固定相机。

32、光线——首先是要注意调节色温，也就是数码相机中的白平衡。

33、在不同的光线下，应当使用不同的白平衡。

34、比如钨丝灯和日光灯两种不同的白平衡就会产生两种截然不同的效果。

35、其次是需要注意光线的角度。

36、比如顺光可以产生相对柔和的影调，侧光可以产生更生动的效果，逆光可以拍出一张剪影效果的照片等等。

37、焦距的运用——不同的焦距会产生不同的透视效果。

38、例如，长焦可以压缩空间，突出主体，是被摄体没有明显的变形。

39、广角可以更加生动的再现物体，可以获得大视角，有很强的空间感，但会产生变形。

40、微距是数码相机中很好用的一种功能。

41、使用微距可以拍摄到一些平时难以注意到的细节部分，它能够帮助你发现生活中不是缺少美，而是缺少发现。

42、构图——拍摄时应该注意物体的摆放位置和相机的角度。

43、你可以尝试俯拍、仰拍等多种角度，从中选择一个你认为最好的位置进行拍摄。

44、在拍摄时，要注意构图的平衡、饱满和呼吸。

45、色彩搭配——这里讲的主要是环境、被摄体和一些道具之间的颜色搭配，使他们产生对比、和谐等色彩关系。

46、比如黄色和蓝色会产生对比的效果。

47、绿色和蓝色会产生和谐的效果等等。

48、在各种颜色搭配中，用黑、白、金、银搭配其他色彩会产生简单、和谐的效果。

49、r静物用光在很大程度上，静物用光取决于画面的各个组成部分，以及在最后的照片上它们将要呈现的透明度、固态程度和色彩饱和度。

50、一般来说，柔和的正面光照明具有一种美化形状的效果，易于展现二维空间。

51、比较而言，侧光照明有利于突出被摄体的表面特征，但投射出的阴影也许会掩盖被摄体的表面细节。

52、强光照明和弱光照明把许多强烈的光线对准被摄体所形成的强光照明会减轻被摄体各组成部分的”视觉重量”，而且还会引起色彩的饱和度减弱，色调变淡。

53、相反，由于限制照射到被摄休上的光量所形成的弱光照明会使被摄体显得比较沉稳，色彩也会变得较深、较饱和。

54、通过采用辅助灯、反光板、漫射器照明，还可以获得各种微妙的或满有戏剧性的效果。

55、户外静物户外的拍摄的主要优势在于你所需要的背景和环境由你自己支配。

56、在室内，四周相对比较拥挤和杂乱，装饰物也许会被摄体争夺视线。

57、而在户外摄影，你可以在较宽阔的空间里寻找到理想的环境，对拍摄起积极的作用。

58、自然光摄影在户外拍摄静物的不利之处在于限制和削弱了你对照明的控制，在室内拍摄，你可以随心所欲地设置闪光灯和反光板，可以把光打向墙壁和天花板进行反射照明。

59、然而，在户外，你就得依靠自然光------或是直射的阳光，或是阴天的天空光，而后者更为人接受。

60、当然，你可以利用反光板来影响照明质量，改变光线的照射方向，照亮被摄体上的阴影，缩小反差，另外，你也可以使用闪光灯加强照明效果。

61、注意掌握为了减少拍摄静物的困难，这里提供一些基本方法，作为静物摄影实践中的参考、第构图要简洁明了。

62、第不要选择任意堆放在一起的物体，要找出主宾的关系或表现的主体，剔除与主题不协调的任何细节。

63、第构图应达到使目光从一个物体引向另一个物体的要求，每一根实际或虚构的线条都要集中到主体上，这样，观赏者就会把繁杂的群像视作单一的实体。

64、第不要把主体或构图重点置于中央，不然画面会显得太松，如果主体和其他的物体混成一体，整个画面就会使人感到乏味。

65、第要大胆，可以通过动态线条，对角线条，曲线和锯齿线条等使画面产生一种富有活力的印象。

66、第充分运用阴影作为构图的组成部分，使画面更富有生命力，它们可以用来加强被摄物体的形状，以及成为吸引观众视觉或唤起感情共鸣的线条。

67、静物摄影的照明，同其他摄影照明似无区别，静物摄影照明需要一些特殊技术以及一些专用设备。

68、因为静物摄影的对象，多数是桌上的东西，灯光用得多，自然光用得少，所以在画面布局和灯光处理上比较复杂。

69、在拍摄静物时，我们往往要对较小的面积和小件物体进行照明。

70、这样就需要发出锥形光束的泛光灯或聚光灯，以便缩小光束的照射角度。

71、泛光灯上的挡光板，可用挡住摄影时不需要照亮的部位，而同时又妨碍其他应该照亮的部位。

72、此外还要选用一种手持的反光板，以便把光线反射到主要的构图位置。

73、在静物摄影中，用光起着极为重要的作用。

74、其目的是为主体创造一种特殊的环境。

75、至于光线的强度并不是主要的。

76、总之，主体是静止的，我们可以任意选择所需要的光圈系数和快门速度。

1、慢下来，深呼吸，然后从容地进行拍摄，一张优秀的静物作品至少需要具备三大要素、光线、构图和主体。

2、如果是在家中等室内环境拍摄的话，拍摄主体是静止不动的，可以自由控制其他环境因素，反复尝试。

3、构图是关键。

4、对于任何一种摄影题材笑亩携来讲，构图都是至关重要的一环，但是构图之于静物摄影的意义甚至要超过光线和被摄物本身。

5、至于在构图方面，只需在前碰伏景中放入像岩石或者枯木这样的元素就能够让整个场景在视觉上给人一种宏大的效果，但静物摄影的构图却全然是另一回事。

6、看到更多可能性，这一步会在你完成前两步后自然而然地出现。

7、一旦你付出了足够多的时间与被摄物相处，把它们放在合适的光线中，耐漏让它们以合适的角度出现在镜头中，它们就会在你面前展现出最佳状态。

转载请注明出处阿文说说网 » 静物摄影如何摆放【拍摄静物的摆放方法】